周佰胜
摘 要:学前阶段是学生认知发展逐渐形成的阶段,是学生思维、人格性格形成的萌芽时期,在此阶段对学生进行有效的德育教育非常重要。美术欣赏作为目前引导学生进行德育教育的重要手段,它能够帮助学生回归到人文精神的起点去探索世界的发展规律。本文主要遵循了学前儿童的身心发展规律将美术欣赏应用到学生教育中,引发学生的人文思考。
关键词:学前儿童 美术欣赏 人文思考
作为美术教育中不可或缺的重要组成部分,美术欣赏在人文教育中所扮演的角色至关重要。在美术欣赏教育中学生的鉴赏能力和文化素养会被挖掘,思维方式和情操也易被激发。因此,在我国学前教育中教师应当充分地了解美术欣赏教育的重要性,不断提高学生的审美能力和创造美的能力。
一、了解学前儿童的审美心理结构
人生来就具备审美结构,各个年龄阶段的人都无法抗拒美。不同年龄阶段的人的审美心理结构千差万别,因此教师利用美术欣赏课程对学生进行人文教育时,首先,要提前了解学前儿童的审美心理结构。学前儿童在认识事物时总是喜欢去了解具体的事物,因此对事物的认识是直观且感性的。由于儿童容易受到外界环境的影响,因此儿童的情感具备一定的可塑性,容易被作品中存在的审美情趣所感动,进而推动了儿童的审美能力的形成和发展。欣赏美术作品时,他们总是被作品的外在美所吸引,颜色和形状等是他们欣赏的主要内容。因此在教学中教師可以选择色彩多样且构图复杂的美术作品作为学生的欣赏内容。其次,虽然学前阶段的学生对于世界充满了太多的好奇心,然而他们的认知水平还无法去了解广阔的物质世界,儿童的思维活动方式比较跳跃,整个注意力无法集中。教师在课堂上引入更加多元化的美术作品,激起学生的感受力、创造力、理解力,让学生在不同文化的碰撞中感受文化的相似性和独立性,从而形成对本民族艺术和本土文化的认识。
二、促使美术教学生活化
自“新课改”以来,美术教学与学生生活经验相结合的理念便开始盛行。艺术与生活息息相关,教师若能够在教学的过程中积极主动地引导学前儿童感受和发现生活的美景,便可提高学生的审美敏感性。将美术欣赏教育转化为日常生活的欣赏教育不仅能够提高学生的情感体验,让学生对周围的自然景观产生一定的兴趣和探究欲望,一定程度上还调动了学生感受美的积极性,帮助他们获得审美的愉悦感。由于中华文化博大精深,不同地域具备的人文精神不同,因此教师在教学的过程中可结合当地的人文景观进行美术欣赏教育,带领学生去当地的文化气息浓厚的居民建筑和工艺美术等地区进行参观。美术教学生活化能够将理论知识和实践深入地结合,从而推动学生人文情怀和人文素养的形成。如笔者在授课内地西藏班的幼儿教师美术技能课程时,为了引导学生对幼儿园室外环境创设(幼儿园整体建筑及园区)的观察与设计,搜集大量有关西藏本地特色的建筑资料,与教学产生链接,让教学成分生活化,拉近学生与艺术生活化的距离;绘画出具有人文与地域特色的儿童作品来,从而达到艺术、生活、人文的有机联系与结合。
三、尊重学前儿童的主体地位
在传统的教学中,教师在课堂上所扮演的角色就是整个课堂的主导者,而学生在课堂中只能被动地接受知识。“新课改”以来学生的主体地位被重视,整个课堂教学的质量也日益提高。在对学前阶段的孩子进行人文教育时,教师一定要尊重学生的主体地位,摒弃教师的个人独白,促进幼儿与教师间的互动和交流。在师生互动中,学前儿童和老师间的关系才会更进一步,二者畅所欲言,自由地交换各自的审美感受和观念,毫不吝啬地说出美术作品的理解与想象,分享自己创造美的思路,实现精神的相遇与相通,共同探寻教学的意义和生命的意义。美术欣赏教学中的对话法是现代解释美学中的重要组成成分,其主要是阐述了“艺术作为文本是无限开发的”这一理念,在实施对话法时,教师要学会做一个倾听者,为儿童提供更多的欣赏和分享的机会,拓宽儿童的视觉范围,在对话的前期,教师需要给予学生足够的时间进行思考和分析,让学生利用自己的感觉器官去感知艺术的形式美,从而沉浸在艺术的世界中去挖掘美术作品的情感和底蕴,最后教师可以引导学生对老师进行提问,在互动和交流的过程中帮助学生探寻这部作品所蕴含的人文价值。
例如,笔者在讲解米莱“拾穗者”这幅作品时,为让学生清楚地感知到作品蕴含的人文情怀,会积极地引导他们闭上眼睛去想象画中的人物和地点,当学生在脑海中构造图画时,会将这部作品中所呈现的内容以故事的形式讲述出来,让学生跟随笔者讲述的步伐逐渐地融入作品中,激励学生对作品的各个内容的色彩和形状及人物进行感知,而后再用启发诱导的教学方法对学生进行提问,引导学生把自己从这幅作品中所感受到的人文价值进行分享。
参考文献
[1]李会玲,王录平.幼儿美术欣赏教育实施策略探究——基于费得曼美术鉴赏程序视角[J].教育观察,2018,7(22):50—51,119.
[2]张伟.学前儿童美术欣赏教育现状分析[J].才智,2019(11):130.