中国古典舞“跳跃”技术“高、轻、飘”的技法特性探究

吴琼

摘要：本文主要针对中国古典舞“跳跃”技术中的“高、轻、飘”的技法特性进行探析，分析其体现的方式、内容和意义，希望可以促进中国古典舞对“跳跃”技术的应用，从而带动中国古典舞在新时期的进一步发展。

关键词：中国古典舞;“跳跃”技术;技法特性

中国古典舞具有很强的中华民族的独特色彩，其在舞姿上的呈现很有魅力，尤其是舞者在空中的身韵动作。其对“跳跃”技术中的“高、轻、飘”技法特性的运用和追求上更加符合观众审美，通过合理运用可以为观众提供视觉上的盛宴。

一、中国古典舞“跳跃”技术的“高”

首先，中国古典舞“跳跃”技术的“高”表现在空间的高度上，其通过蹿、蹦、跳、跃等形式和恰到好处的发力方法将“高”呈现出来。舞者利用与地面、地面之间的反作用力进行原地起跳，使自身占有的空间更高。比如，运用“跃”这一发力方法，在舞蹈演绎中舞者可以通过单、双脚向上跳跃，借用第一次起跳的力量在空中进行二次发力，提升自身在空中的高度，使相关动作在空中完成[1]。

其次，舞者在保证一定的空间高度的同时将自身的动作幅度进行放大处理，将舞姿身韵在空中完美地呈现出来，提升观众的观感。中国古典舞在“跳跃”技术上有拧、倾、仰、俯的独特风格特点，舞者需要在空中有足够的时间将舞姿完美地展现出来。同时将身韵技术化，通过在空中高低的变化将各种身韵经过编排使其比较合理、有良好视觉观感地呈现在观众眼前，让“跳跃”技术和身韵动作相结合，身韵在“跳跃”中展示，“跳跃”在身韵中升高。例如“青鸾戏月跳”就来自于“跳跃”技术在空中的高度使具体动作身韵可以大开大合。

最后，中国古典舞的“跳跃”技术具有复合型，用身法带动技法，这种复合型一般都是通过空中二次起跳完成的，依靠的是人体肌肉的收缩和气息的巧妙应用，会使舞者的舞姿在原有高度的基础上再高一层。通常是将两种或多种的“跳跃”技术的身法特征和其他实际的流程之间的共同点进行整合，形成一定的系统性，提高舞者在空中高度的质量和身韵呈现的水平。此外，翻腾类技巧贯穿在各种“跳跃”技术当中，比如大跃步、大跟头等，其都是根据具体舞蹈的相关需要而进行合理选择，使“跳跃”技术的展现具有“高”的特性。

二、中国古典舞“跳跃”技术的“轻”

第一，中国古典舞“跳跃”技术中的“轻”的特性主要是指舞者动作的轻重缓急，体现在相关动作的质感上。由于“跳跃”技术的熟练使用使得部分对动作要求速度快的舞蹈在进行时具有极高的速度，在短时间内舞者进行了多次跳跃，舞姿相较而言就具有轻盈的特征，而且不少中国古典舞的动作上都需要通过快慢的不同展现，同一套舞蹈中可能需要舞者在开始时慢，在进行空中跳跃时快，这在一定程度上也增加了“跳跃”技术的“轻”的特性。其“跳跃”技术在空中“起行止”的呈现上果断，在起跳时更多的是在一瞬间“蹿”向空中，有很强的力量质感。

第二，中国古典舞“跳跃”技术中的“轻”还体现在轻柔上，动作的起伏悄无声息，在该技术的使用上将身韵动作贯穿于“跳跃”的全过程，在观众不经意间就完成了动作的变换。比如，起跳时通过多种技巧的利用，配合原地、上步等动作舞者可以在动作变换中自然而然地进行，看上去更加轻盈;在落地时舞者的着地方式往往是半脚掌落地，通过对身体和呼吸的合理控制使得在观众角度认为其之前的动作不费力气，轻柔如羽[2]。

第三，舞者在跳跃时的动作比较敏捷，在方位的变化上轻巧起落，动作干净，不拖泥带水。舞者在空中身韵动作的变化越快，其在观众的观感上就越“轻”，在短时间内空中的舞姿通过“闪展腾挪”的混合应用，让舞者面向的方向发生改变，进而将动作的“轻”呈现得淋漓尽致。“跳跃”技术通过和前文中提到的多种身韵进行融合之外，还可以和相应的意气力进行融合统一，促进“技艺合一”，使其向科學系统性发展。例如，用“青龙入水”动作引出“青龙入水跳”用“风火轮”的动作引出“龙摆尾跳”等，这种结合可以让舞蹈更加具有民族特色，符合民族审美。

三、中国古典舞“跳跃”技术的“飘”

首先，中国古典舞“跳跃”技术的“飘”更多的是通过前面“高”“轻”两种技法特性的合理运用使舞者整个跳跃当中的动作都是“飘”着进行。当舞者在跳跃时，具有一定的高度和轻盈性，“飘”就会展现出来，一般在大跳类的舞蹈当中体现得更加明显。要求舞者在空中的动作呈现轻柔有度，给观众的感觉就是一飘而过。

其次，在“飘”的相关技巧中可以参考我国特有的图腾形象。中国古典舞受图腾文化的影响，部分动作借鉴了动物的形象和具体动作。比如动作的起跳发力方式、空中形态和落地变化等，这些借鉴都让“跳跃”更加流畅，更具有“飘”的技法特性。例如，根据鸟图腾制定的燕子穿林跳、展翅摆腿跳等。

最后，“飘”需要有具体的动作作为依托，用跳跃动作的起伏相连来展现。起跳快而有力，浮动节节减缓，在落地时身体应如落叶般飘落，整个过程的舞姿应当随心而动。“飘”和气息的变化有关，舞者用一个换气带动身体在空中一闪而过，动作表现利落得当，比如，“金猴跃步跳”就是通过舞者在空中短时间的跳跃动作变化和身韵转变的多样来完成的。

结语

总而言之，中国古典舞的“跳跃”技术“高、轻、飘”技法特性的呈现让其更具有独特的魅力，需要舞者对其进行继承并发展。通过中国古典舞在各种舞台上的呈现让大众的民族认同感更加强烈，在一定程度上还可以推动我国文化强国目标的实现，从而促进我国发展。

参考文献：

[1]王芃.简论粤剧元素对中国古典舞创作的影响——舞蹈作品《千里音觅分飞燕》编创体验[J].北方工业大学学报，2020，32（04）：133-136+140.

[2]赵云英.提高中国古典舞技巧动作完成效果的核心力量训练方案设计及实验研究[D].天津体育学院，2020.