浅谈平面设计在出版物中的运用与意义

钱玉娥

摘 要：平面设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，通过多种艺术方式来创造和结合符号、图片以及文字来传达想法或信息的视觉表现。其包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用等。在实际工作中，设计师会利用Adobe Photoshop、Adobe Illustrator、Adobe Indesign、PageMaker、CorelDraw等软件，通过字体编排、视觉艺术、版面构图等方式进行绘图、设计和协作。而平面设计在出版物中的运用，能够为读者带来更好的阅读体验，基于此，本文探析了平面设计在出版物中的具体运用与现实意义。

关键词：平面设计;创意;构图;色彩

【中图分类号】G【文献标识码】B

【文章编号】1008-1216（2020）06C-0101-02

美国著名设计师克里斯托弗·西蒙斯在《就是设计》一本书中讲道：“所有的设计都是在讲述故事，手册和书籍是在用一种非常熟悉的方式讲故事，它们有封面、章节和页数，甚至标志也能讲述简洁的、有教育意义的故事。在工作中，把设计看作是一种讲故事的活动，或许会帮助你集中精力于你选择的对象。”由此可以看出，设计是讲述的一种艺术体现，能够带给人们更多的视觉体验。而平面设计是设计的一种，它是通过文字和图像解决问题的艺术。

平面设计的常见用途包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志、报纸和书籍）、平面广告、海报、广告牌、网站图形元素等。本文重点探讨平面设计在出版物中的运用。

一、好的创意是设计师创作作品的首要条件

创意、构图、色彩是平面设计在出版物运用中最重要的三驾马车，三者缺一不可，具有相互促进的作用。三者之中，创意在前。好的创意来源于生活，在日常生活中，我们要勤于观察，善于发现美、表达美。这样在设计出版物时，才会有更好的创意。平面设计在出版物中的运用最终指向更好地服务于出版物的版面内容。这就要求设计师要有扎实的专业知识以及较高的文化修养。这两项决定着设计师设计出来的作品是否可以达到创意新颖、形式优美、和谐统一的出版要求。因此，平面设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技能知识的全方位考验。特别是出版物的设计，设计师一定要加强自身各方面的学习，不断设计出好的作品。

二、版面构图布局和表现形式，是版面设计艺术的核心

构图就是要考虑图形、色彩和文字三者之间的空间关系，做到别致、和谐统一。版式设计的构图类型大致可以分为以下九种。

（一）左右式构图

左右式构图指的是，左边图形右边文字，或者右边图形左边文字。这种构图版面中，文字常常以居左或者居右对齐的方式放置在版面当中，是一种较为常见的平面版式设计构图方式。

（二）对称式构图

对称式构图指的是，把版面一分为二进行排版布局。在重量上两部分具有一致性，所以给人以平衡、稳定、相呼应的感觉。

（三）三角式构图

三角式构图指的是，把画面中的主体以三角形的姿态放置在版面当中。三角形本身具有稳定性，所以三角构图形成的平面版式一般较为稳重、大气。

（四）斜线式构图

斜线式构图又称倾斜构图，是将文字或者主体物以倾斜的方式放置在版面当中。倾斜的角度会产生势能，给人以引导作用。这种构图方式能够优化视觉层级，清晰地传递信息。

（五）曲线式构图

曲线式构图指的是，版面中重要元素呈曲线排布，其他元素填充剩余空间，曲线具有灵活的属性。曲线构图的版面常常显得充实、热闹、生动、有空间感。构图中参入曲线元素，能够营造出“曲径通幽处，禅房花木深”的意境，给人以清幽的美感。

（六）居中式构图

居中式构图指的是，将画面的主要元素放置在版面的中轴线上，目的是快速吸引读者眼球，占据视觉焦点，突出主体。中心构图的版式简洁、利落，能给人以雅致的视觉享受。

（七）散点式构图

散点式构图是指，主体数量较多时，散落在画面当中的构图方法。宜用隐性结构线或结构形将各个“点”暗连起来，相互呼应，形成联系。适用于标题文字稍多的平面版式设计。文字排布时，要拉开字的间距，注意标题文字的纵向距离要大于横向距离，否则容易误导阅读顺序。

（八）压角式构图

压角式构图适用于标题字数较少的版式设计，将标题作为绝对重要的元素放置四角，一眼就能被看到。要做好压住四角的版式设计，得进行网格构架，控制好版面之间的比例。这种构图形式能使画面更加稳定，突出中心主体。

（九）铺满式构图

铺满式构图常常使用高清图片占据整个版面，这种构图给人以饱滿、热闹的感觉。在铺满式构图中，画面常常胜过文字，成为主角。

三、不同的色彩组合会在视觉上给人带来不同的感受，产生不同的审美效果

色彩，一种美丽而丰富的语言，潜藏着一种“神秘”的魅力，它能唤起人类的心灵感知。色彩具有快速、广泛的视觉效果与视觉传达功能，优秀的色彩搭配方案，能创造新颖的视觉效果，有效吸引人们的目光。不同的色调能够调动不同的情绪和反应，影响读者对于出版物的认知。所以，不同的色彩组合会在视觉上给人带来不同的感受，产生不同的审美效果。

一个精美的平面设计作品，在出版物中画面色彩的运用上，需要注意调和、对比、平衡、节奏与韵律等规律。在设计时，要根据出版物的风格、主题以及想要表达的思想等来匹配相应的色彩。比如，主题风格为热情奔放、乐观喜庆的，宜用红色来表现，同时红色也有警示的作用;活泼张扬、时尚青春的主题，宜用橙色;动感活力、灿烂辉煌的主题，宜用黄色等暖色调;高雅朴素、沉稳冷淡的主题，宜用灰色;深沉压迫、庄重神秘的主题，宜用黑色;尊贵纯洁、安全永恒的主题，宜用银色等冷色调;而表示清新、健康、希望、宁静的意味时，多用绿色;想要表达可爱、温馨、明快、浪漫的感觉，那最适合用粉色色系了;至于出镜率最高的白色，适用于表达清爽无瑕、纯洁简单、轻松愉悦等主题。因此，我们通常会说，色彩可以造就不同的设计。

四、适当留白，有利于阅读思考

在多年的工作中，笔者在进行出版物平面设计时，最喜欢运用的技巧是留白。书画里有一种境界，叫“墨分五彩，计白当黑”;音乐里有一种韵味，叫“此处无声胜有声”;诗歌里有一种讲究，叫“绚烂之极，归于平淡”。在平面设计中，“留白”是艺术的表现手法，留白的地方，能给人以无尽的想象。

在出版物设计中，如果满屏都是密密麻麻的文字和图片，读者肯定没有阅读的兴趣。如果没有留白，是无法突出文章重点的，会给读者造成视觉上的压迫。因此，出版物中适当留白，有利于视觉舒缓，也有利于阅读思考。

五、结束语

综上，只有设计出既服务于主题内容又不缺乏个性特点的作品，用独到多变的视觉语言来呈现内容、渲染主题，才能体现出平面设计在出版物中特有的社会价值和艺术价值。

参考文献：

[1]宋刚.版式设计——设计师必备宝典[M].北京：清华大学出版社，2017.

[2]胡卫军.版式设计，从入门到精通[M].北京：人民邮电出版社，2019.

[3]曾希圣.平面广告版式创意技巧[M].西安：陕西人民美术出版社，2000.

[4]伍云秀，李佳，武明煜.艺术设计：理论体系及风格嬗变[M].北京：中国水利水电出版社，2014.