道家与儒家美学思想对艺术的影响之比较

摘 要：美学成为一门独立的学科的时间并不如哲学长，但在哲学初始之际，人们的审美意识就已然存在并随着哲学的进步而进步。儒家与道家所含有的美学思想虽然都属于中国古代的哲学思想，但他们的美学思想对艺术的影响却有许多的异同。比如儒家力求通过“仁”来达到和谐;道家追求的是通过“道”的感悟达到超脱尘世与自然的和谐统一。二者的美学思想虽然发展步伐不一，但在人类迈入文明之初，哲学中所包含的美学思想是共通的，都为现代美学所用，使美学得到更好的发展。从中国古代陶器、青铜工艺、到中国近现代美术的发展。中国美术发展的过程都呈现出各个时期优秀的艺术作品。这些都可以在中国传统故事中使我们获得思考。庖丁在面对一头头结构繁琐的“全牛”时无从下手，然而当他掌握了牛的内部构造时，手中利刃所至，迎刃而解。如同中国古代哲学家的主要思想不同，他们对美学的切入点也不同。本文主要从中国古代道家、儒家两个角度来比较阐述二者的美学思想对艺术影响。

关键词：道家;儒家;美学思想;比较;

一、美学的定义

美学是一个哲学分支学科。美学的概念是德国哲学家鲍姆加登在1750年首次提出来的，他认为需要在哲學体系中给艺术一个恰当的位置，于是他建立了一门学科研究感性的认识，并称其为“Aesthetic”，与文艺学、语言学、人类学、神话学等有着紧密联系。

谈到美学，“艺术”这一词语就必定会浮现在我们的脑海，诸如音乐、绘画、雕塑、建筑以及戏剧演出都无一不是艺术现象，不体现着其所在时代人们的审关意识，但人们往往会忽略了关学思想本来就是哲学思想的一个组成部分这一事实。社会生产力不断发展，促使人类的认识能力不断发展，当到达一定阶段的时候，人类便从神话传说的束缚中解脱出来，认识世界并进行思考。由此，产生了哲学和哲学家。不得不承认的就是，这些哲学家们就是关学思想最初的创造者和传承者，是他们将人们潜意识里对于日常生活中的诸多艺术现象的审关观念发展成了关学思想，继而创造出美学学科。这在西方国家可追溯到公元前6世纪左右的毕达哥拉斯学派，而中国则可以追溯到先秦时期，美学思想在其萌芽的时期都曾是哲学和伦理学的附属，这点在中西方都是相同的。

二、中国古代哲学及其蕴含的美学思想

中国古典美学理论是在与上层建筑和其它社会意识形态广泛联系的基础上建立起来的。除艺术外，哲学、宗教、伦理、政治都给它以极大的影响。在诸多思想流派中，以孔子、孟子为代表的儒家思想，以老子、庄子为代表的道家思想，以屈原为代表的楚骚美学思想，以禅宗为代表的佛家美学思想，对中国古典美学影响最为巨大。它们本身也便成为构成中国古典美学的四大思潮或流派。儒家思想构成中国古典关学的伦理基础。它始终不脱离人与社会的关系去观察美和艺术问题，高度重视道德精神的美以及审美与艺术对陶冶人的道德情操、实现社会和谐的重大作用。

（一）道家美学思想的表达

老子《道德经》曰：“道生一，一生二，二生三，三生万物。”何为道，老子在《道德经》首章中采用了模糊的说法，他说“道可道，非常道。”而且道是“玄之又玄”的东西，但他又提出：“人法地，地法天，天法道，道法白然。”也就是说，道是以“自然”为准则的。但老子所说的“自然”与今天所说的自然界是有所区别的，它包括两个方面的含义：一是指在去除人为干扰下的宇宙万事万物的原本状态，这属于物质层面的内容，它对应的是对绘画艺术内容方面的影想。

道家思想构成中国古典美学的世界观和方法论基础。它把美与艺术同人类生活中超功利的自由境界联系起来，从必然与自由的统一上来观察关与艺术问题。道家崇尚自然，主张心灵观照、无为而无不为的朴素辩证法思想，对审美和艺术实践有着深远影响。

在艺术上，中国的传统绘画艺术也受道家思想影响很深。《庄子？大宗师》说：“夫道，有情有信，无为无形，可传而不可授，可得而不可见。”中国传统绘画艺术在这点上也与之相通，正因为画家强调悟道，所以中国传统绘画与西洋画不同，西洋画强调形式，一草一木，一颦一笑都得从对自然和人体的描摹而来。中国传统绘画则不同，强调的是神似，只要内在精神相通，外在的形状似与不似都不重要，“得乾坤之理者一，山川之质也;得笔墨之法者，山川之饰也。画之理，笔之法，不过天地之质与饰也。”因此中国的绘画强调的是无法而法，那种只强调形式的绘画，被苏轼讽刺为“论画以形似，见与儿童邻”。这样使得中国传统绘画“源于自然，高于自然”，具有写意、象征、表现的基本特征。它不求精确形的反映，象外求意，笼天地十形内，挫万物十笔端，是现实主义与浪漫主义相结合，是追求有具象依据的抽象，是内容与完美的形式有机统一的艺术。正是在老庄美学思想的作用下，中国绘画在题材和艺术形式上反映出其独特审美取向。

（二）儒家美学思想的表达

儒家美学思想对于中国绘画艺术的影响在于将绘画和伦理紧密联系在一起，提倡艺术中的教化功能。

孔子在《论语？述而》中说：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”道、德、仁都属于儒家思想范畴。绘画属于六艺中的“书”，“游于艺”也就是说画家要在艺术创作过程中要把儒家的道德、仁义贯穿其中，要有为而作。

儒家思想不仅在题材上影响了中国的传统绘画，对于绘画艺术批评也有重大影响。儒家提倡中庸之道，认为艺术应该“乐而不淫”、“哀而不伤”、“怨而不怒”，《论语？庸也》载：“中庸之为德也，其至矣乎。”《中庸》曰：“喜怒衰乐之末发谓之中，发而皆中节谓之和。中也者一，天下之大本也，和也者一，天下之达道也。”“中和”这一思想是儒家哲学的核心，属于伦理美学的范畴，“中庸和谐”原本就是中华名族最崇尚的精神境界，艺术自然也追逐这一思想，故中国绘画艺术极力推崇“中和”的审美趣味，“中和”的审美法则不仅与中国绘画艺术中的艺术辩证法相通，而且影响到对绘画艺术的评价，它使得“和谐”思想成为古往今来中国画家一致的追求目标和批评准则。在中国绘画史上，批评家另有“四难”、“过与不及皆为病”等说法，就是在“中和”审美趣味影响下形成的理论。

结论

道家与儒家的传统哲学思想是中国文化艺术中的重要精神根源，它对于中国社会思想产生了十分深远的影响。道家思想的宗旨是自然，儒家思想的核心是中庸。儒道思想的作用不仅仅在于它们能够教化人伦、深化修养，更重要的是它们推动和提升了整个社会群体的艺术审美层次，没有儒道思想的存在艺术形式将没有精神可以依存。因此，在中国古代艺术史上，历朝历代的文人墨客无法将自己作品的内容形式与哲学思想剥离开来，这是绘画艺术作品不可缺少的因素。

儒家、道家所含有的美学思想虽然都属于中国古代的哲学思想，但他们的美学思想对艺术的影响却有许多的异同。比如儒家力求通过“仁”来达到和谐;道家追求的是通过“道”的感悟达到超脱尘世与自然的和谐统一，二者的美学虽然发展步伐不一，但在人类迈入文明之初，哲学中所包含的美学思想是共通的，都为现代美学所用，使美学得到更好的发展。

参考文献：

[1]葛辉.老子美学思想史前期研究[D].扬州大学，2011.

[2]王蓉蓉.三大学术思想对中国传统绘画的影响[D].福建师范大学，2008.

[3]李德仁.道与书画[M].北京：人民关术出版社，1992.

[4]潘运告.清人论画[M].民沙湖南关术出版社，2004.

[5]老聘，庄周，列御寇老子？庄子？列子岳麓出版社，2006.

[6] H·丹纳.艺术哲学[M].北京出版社.2002.

作者简介：

许洪波（1995—），女，汉族，黑龙江省哈尔滨市人，在读硕士研究生，研究方向：哲学基础研究。