现代艺术发展多元化下陶瓷雕塑艺术的特点简述

摘要：经济基础决定上层建筑，而伴随着社会主义市场经济的快速发展，我国的陶瓷文化也在飞速进步。时代在发展，不同时代人的审美观也在不停地变化，艺术品是艺术家基于自身对美的重现和升華，在当代艺术多元化的氛围熏陶下，我国陶瓷艺术发展也趋向于多元化，而陶瓷雕塑艺术作为陶瓷艺术不可分割的一部分，风格变化显得尤为突出。本文介绍了现代陶瓷雕塑艺术的概况，对当代陶瓷艺术的特点进行了具体分析，旨在为相关人士对陶瓷雕塑艺术的欣赏和回顾提供借鉴。

关键词：城市环境;雕塑艺术;审美特征

引言：传统的陶瓷雕刻艺术由于交通和文化的限制，明显更侧重于实用性，在艺术特点上明显呈现出地域特色和文化特性，可是在现代，随着交通的发展，加上网络和摄影技术的成熟，艺术变得更加多元化，汲取吸收融合。现代人的审美也呈现多样性，传统的陶瓷雕塑艺术已经无法满足现代人对美的追求了。现代的艺术家在延续吸收传统陶瓷雕塑艺术的优点上，注入现代化精神和个人特点，推动陶瓷雕刻艺术的改革和创新，进一步发展了现代陶瓷雕塑艺术。

1.现代陶瓷雕塑艺术发展现状

陶瓷雕塑艺术在我国有漫长的艺术发展历史，根据出土文物，可以推测出，早在新石器时代我国就已经开始使用陶器，陶器经由历史长河的不断发展，经历众多朝代的更替，在当代，陶瓷文化在我国已经形成了独特的艺术，并且陶瓷在不同时期呈现出的个性也不同。从审美的角度出发，当代陶瓷艺术与过去陶瓷雕塑作品有一个明显的区别，那就是过去的雕塑作品更追求完美，没有瑕疵的才能被称作精品。而当代艺术，更偏向于个性化的设计，雕塑作品上的瑕疵反而成为设计师个性化的表达，雕塑品上的瑕疵形成了艺术上的缺憾美，相比于传统雕塑工匠毫无瑕疵的完美表达更具有艺术上的欣赏价值。与此同时，缺憾美这样多元的审美要求打开了当代艺术家的创作空间，让艺术家的可以凭借想象力自由发挥，而艺术品又是艺术家思想的有效表达，所以当代陶瓷艺术形成全方位开花的局势。从材质的角度出发，传统的陶瓷雕刻艺术对材质的要求近乎苛刻，在传统的陶瓷艺术体系中，根据材质和外形将陶瓷分为不同等级。而现代的陶瓷雕塑创作者不再被材料的质感所限制，创作时随“心”而动，随“思”而行，随“美”而形，艺术创作就是创作者思想整理与表达的过程。从创作素材出发，传统的陶瓷雕塑艺术主要从人物和神话故事中汲取灵感，而当代陶瓷雕塑艺术家创作取材广泛，创作者以自由创作为主，创作的形式、理念和素材呈现多元化趋势。[1]

2.现代陶瓷雕塑艺术的三大特征

2.1人文化特点

陶瓷雕塑艺术是创作者对美的追求，是创作者精神价值和审美观念的集中表达，而在当代，由于思想的解放，陶瓷雕塑艺术更具灵活性。陶瓷，取材自大自然中的天然陶土和水，在熊熊烈火中烧制而成，它的创造过程融入了人类的汗水，是人类情感和对生活美好寄托的展现。陶瓷雕塑艺术家将天然陶土和釉料作为画笔，火候和温度作为画纸，将自己的灵感和想象力充分挥斥于画板之上，缔造出优美的艺术品。陶瓷雕塑艺术涉及的范围广，一个完美的陶瓷雕刻艺术的呈现需要创作者对美和技艺的把控，创作者需要对色彩、构图、造型具有很深的造诣，同时也要有成熟的雕塑经验，使得陶瓷雕塑艺术品实用性和审美兼备。而现代陶瓷雕塑艺术相比传统的陶瓷更注重对创作者情感的表达，现代艺术家更追求在作品中注入自己的生活感悟和美学思想，正是因为这样的表达，使得现代陶瓷雕塑艺术更具人文特点，在艺术形式上更具表现力和感染力。

2.2个性化特点

陶瓷材质兼具实用性、观赏性和工艺装饰性，而陶瓷雕刻技艺是民俗文化的突出表现方式之一，它具有明显的部落性和地域性。陶瓷的质地在视觉上呈现多样化的发展趋势，例如以“声如磬薄如纸明如镜”闻名的景德镇瓷器，它有非常丰富的视觉表现形式和元素，且由于其材质的特殊性，陶瓷很容易呈现出优雅出尘、艳丽浮华等视觉美感。陶瓷雕塑工艺往往步骤繁多，工艺流程复杂，加上丰富多彩的装饰，更是提升了其制作成本。如果从制作工艺的角度出发，任何一个陶瓷雕塑艺术品的形成都是要经由多道工序，相应地受到的制约因素也较多，有时，仅仅因为烧窑师傅心态的变化就会造成一个成品失败，因此，雕塑陶瓷因为其制作流程复杂，具有一般陶瓷所不具备的独一无二性。判定陶瓷雕塑成功的主体是创作者，创作者心目中的风格和造型是否与成型的陶瓷艺术品相符是主要判断标准。而陶瓷雕塑难度较高，需要把控的因素很多，例如烧制技术是否可以满足设计者的思路，模具制作、釉色、胎质还有其中两者相结合的要素息息相关，正是由于陶瓷雕塑艺术的难度高、制作公布工艺复杂，使得陶瓷雕塑艺术风格独特，体现出陶瓷雕塑作品珍贵价值。[2]

3.结束语

综上所述，现代陶瓷雕塑艺术呈现出人文化、个性化和多元化的发展特征，而现代陶瓷雕塑艺术家以开放兼容共赢发展的艺术眼光对传统陶瓷艺术汲取吸收传承并摒弃不良因素，在吸收的基础上对其进行发展壮大。这将是未来陶瓷雕塑艺术一个普遍稳定发展趋势，陶瓷艺术家一定要继承并发扬传统陶瓷文化的优点，在继承的过程中结合时代语言和自身对美的理解和想象，对陶瓷雕塑艺术进行创作，使得陶瓷艺术更能顺应时代的发展潮流，满足大众对陶瓷雕塑艺术品的需求，让陶瓷雕塑艺术发展地更好，使其永远成为陶瓷艺术之林中的独具特色的一环。

参考文献：

[1]包林平，张仁保.谈当代陶瓷雕塑艺术的表现语言[J].陶瓷研究，2011（2）.

[2]洪梓桦.在陶瓷雕塑创作中感受艺术美[J].陶瓷科学与艺术，2016（04）：199-201.

作者简介：郑清海，男，出生1987年7月，籍贯：福建安溪，单位：德化县清海陶瓷工作室，职称：工艺美术师，职务：艺术总监，学历：大专，研究方向：陶瓷雕塑艺术。