探究节奏训练在小学音乐教学中的应用

李欢

【摘    要】小学音乐是一门讲解基础乐理知识、开发艺术才能、协调感知能力的课程。而音乐的精髓就是节奏，节奏能够展现音乐的变化，并且传递其中的情感。教师在音乐教学过程中合理运用节奏训练，不仅能够更好地传授音乐知识，挖掘学生潜在的音乐天赋，还能增强学生的感知能力、审美情趣。

【关键词】节奏训练  小学音乐  应用分析

中图分类号：G4     文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2020.17.062

随着社会的进步，音乐的影响范围更广、力度更强，已经成为人们生活中必不可少的一部分，掌握一定的音乐知识不仅可以陶冶情操，还可以增强工作的竞争力。而随着音乐的逐步发展，人们对于音乐与节奏的关系也有了更多的认识。音乐是一种艺术活动，依托于声音变化实现创作，节奏是音乐常用的“形式要素”之一。简单来说，声音、节奏和音乐的关系就像水、调味品和饮料，节奏将无序的声音组成一个整体，并决定了音乐最终呈现的模样，没有节奏的声音就像一杯不好喝的水，很难让人引起共鸣。小学是培养学生音乐素养的重要时期，而节奏感是学好音乐的关键因素，所以老师在小学音乐教学中要重视节奏训练，利用节奏训练来增强学生对音乐的感知能力以及创造力。

但从目前的教学来看，小学音乐教学没有受到足够的重视，节奏训练更是没有在小学音乐教学中得到应用。一个原因是家长对音乐教育的轻视心理。在很多人的意识里音乐是一门放松心情的课程，不在考试范畴，不需要深入学习。另一个原因是部分教师的音乐课堂只是围绕课本，直接将歌曲的演唱方法灌输给学生，很少讲解音乐中存在的规律以及节奏，学生没有形成一个系统性的学习模式，只能凭着自身天赋来学习，时间一长，很容易消磨学生的学习兴趣和艺术天赋。

一、节奏训练在小学音乐教学中的应用作用

首先，利用节奏训练能够帮助学生奠定音乐学习基础。无论是国内还是国外，对于节奏训练是音乐教学的重要组成部分这一说法都达成了共识。节奏是学习乐理知识的第一道门槛，受天赋的影响，有的学生节奏感弱，学习音乐相对比较困难。实际上，节奏感可以靠后期训练获得。比如在教学初期，把简单韵律的节奏放缓速度播放或者演奏，并让学生自己进行模仿，既可以加强学生们对于节奏的掌握能力，也可以帮助学生建立前期的音乐学习能力，为后面的音乐学习奠定一定的基础。

其次，利用节奏训练能够调动学生的学习积极性。对于小学音乐教师来说，最头疼的一点是学生的注意力无法长时间集中，很难保证教学效率，而节奏训练恰好可以解决这个问题。一首歌或者一段韵律的节奏可以有很多表现形式，不同的速度、乐器等来演奏歌曲往往会产生不一样的节奏，为歌曲赋予不同的情感元素。教师在进行节奏训练时同样是多样化的，带有未知性，而且节奏训练的形式并不单一，有的节奏要依靠道具，有的仅依靠人声，并且大多数节奏训练需要多名同学共同完成，小学生在学习过程中不仅会产生强烈的好奇心，从而调动学习的积极性，还可以活跃课堂气氛，增强学生的团结协作能力。

最后，节奏训练能够增强学生的感知能力。人们常说音乐需要用心听。人类的情感来源于人际关系，基于共情能力，音乐家创作音乐时大多会将自己的情感灌输其中，就是利用“共情”来引起人们的共鸣。而小学阶段的学生的情感认知还处于启蒙阶段，很难理解部分情感以及情绪的变动。节奏训练从某种意义上讲，是一条塑造情感认知体系的捷径，利用节奏引起学生在情感上的共鸣，加深学生对音乐感情的理解，从而提高学生的感知能力。另外，学生在进行节奏训练的时候，常常只是固定歌曲情感因素，抹去歌词以及音乐背景，这样做很容易激发学生的想象力，部分学生还会产生创作欲望，自己尝试对音乐进行变奏处理或者补充歌词，间接提高创造力。

二、节奏训练在小学音乐教学中的具体应用

音乐教学更加注重启发学生的思想与认知。小学是学生知识量迸发的时期，也是认知提升最快的时期，但因为学生年龄过小、身心发育未成熟，所以小学生的协调能力弱、节奏感差。想要改善这个情况，一方面要增加节奏训练，另一方面则要探究科学有效的教学方法进行节奏训练。

首先，通过听力来加强节奏训练。音乐的前提条件和基础是声音组成，而声音都离不开听觉。因此，“听”是节奏训练最简单、最直接的方法。我们的生活中有着各种各样的声音，这些声音有的来自自然，有的来自乐器，还有的来自生产活动。教师在教学时中可以播放各种声音，让学生仔细聆听这些声音，增强学生对于声音的判断力和体验感。当然光引入声音不行，还要引导学生发现这些声音中存在的规律以及节奏感，比如让学生利用符号来表示节奏，将抽象转化为具象。等学生掌握了寻找节奏的方法，學生就能够从中体验到快乐，并且尝试去聆听更多声音，寻找这些声音的节奏以及规律性，从而提高学生对节奏的认知能力。需要注意的是传统的教学是通过简谱来表示节奏，但这种方式会加大学习难度，不适合初学者，教师可以用一些更简单的符号来帮助音乐基础比较差的学生加深理解，等有了一定基础以后，再加入简谱的学习。

其次，利用肢体语言来完成节奏训练。协调能力和节奏感是相互依存的关系，当然，肢体语言和节奏训练也是分不开的。早在原始社会，人们就开始在生产活动中将舞蹈和声音结合在一起来完成表达。因此，教师在音乐教学过程中要引导学生解放自己，在音乐结束或有伴奏的情况下，让学生自己将对音乐节奏的感受和理解用动作表现出来。这样既可以培养学生大脑与肢体的协调性，又可以弱化教师在教学中的主导地位，将节奏训练课堂交给学生，调动学生自主学习的积极性。

最后，尝试和学生在节奏训练中创作音乐。任何简单的音符都可以组成一段有节奏的旋律，教师可以让学生自由组合音符，再利用工具将音乐的节奏展现出来，既能增加课堂的趣味性，又能提高学生的创作力。除了自由创作，还可以让学生尝试模拟声音、组合音乐等，旨在加强学生的节奏运用能力。另外，很多歌曲都有着不同的版本，比如《沧海一声笑》，有的版本是潇洒，有的版本则是悲壮，所以教师不要将音乐的属性固定，而是给予学生想象以及自由发挥的空间。

三、结束语

在当前我国的小学音乐教学中，节奏训练是一个辅助音乐教学的好方法，既能够激发学生对音乐的兴趣，也能够极大地增强学生的节奏感，挖掘学生在艺术上的天赋。而教师在进行节奏训练的时候，也要注意找对方法，从学生的自身情况出发，真正帮助学生学到知识，并且学得快乐。