论紫砂壶“四方叠恋”的造型特征和陶刻艺术

梁上胜

宜兴紫砂壶以其独特的性能和艺术魅力得到了世人的喜爱，许多的壶友来到宜兴一探究竟，特别是对于紫砂泥料的研究越来越盛。在过去，紫砂泥料的开采不受限制，所以可供选择的泥料非常的丰富，如今，紫砂泥料的开采限制非常的严格，所以在无形之中就增加了许多的神秘性。对于紫砂泥料的来源，有着一个古老的传说，一位穿着奇怪的西域僧人来到宜兴丁蜀，一边走一边叫着“地下埋着富贵土啊，比黄金还要珍贵”，于是人们就跟着他一路走来，来到了黄龙山陶土矿附近，突然，这位僧人就消失了，人们顺着他指点的陶土矿坑挖掘，找到了区别于陶土的紫砂矿料，于是试着烧制一下，居然非常的成功，用来冲泡茶叶非常的合适。正是在这样的背景之下，就有着“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”的美誉了。紫砂艺术正是在这样的神奇氛围和背景之下，从诞生以来就和历史传奇、文人典故结下了不解的渊源，同时，紫砂胎质特别适合用来进行陶刻创作，所以许多的诗、书、画、印等等元素都和紫砂艺术结合起来，形成了包罗万象的艺术魅力。

我的这件紫砂作品《四方叠恋壶》把传统紫砂方器的技艺、特征、韵味充分地展示了出来，呈现出清新隽永、挺拔高雅的艺术特征。在我设计和创作此壶的过程之中，主要把紫砂方器“虽方似圆、虽圆却方”的艺术理念能恰当地表现出来，同时用简洁有力的紫砂陶刻艺术进行装饰，更增添了紫砂壶的人文韵味。此壶壶身线条流畅、简洁明快，棱角的过度与转折交代清晰，没有一个纯粹的直角造型，将紫砂方器的几何之美塑造得十分到位。壶嘴则婉转修长，亭亭玉立，出水非常的爽利，与之相对应的壶把在空间之上也营造得恰到好处，挺括的壶把端握非常舒适，口盖的设计层次分明，饱满有度，严丝合缝，气密性非常良好，从视觉观赏效果来看方圆融合，极为融洽和谐。壶钮的设计层次感十足，如同缩小的壶身一样相得益彰，同时壶身的刻绘非常的引人注目，成为点睛之笔，潇洒的字体，老辣的刀法，把其中的人文韵味完美地体现出来，从整体上来看此壶《四方叠恋》，四方的器型方正中有圆润，线条特别流畅、轮廓非常分明，呈现出一幅从容不迫、品读自然、意犹未尽的气度。在细节的设计上面也是可圈可点，每一处的运用都是妙趣横生，在层层叠叠的技法和神韵之中，把其中的造型特征和陶刻艺术表现得淋漓尽致，让我们充分地体会到了紫砂的融合之美和古香古韵。

“清溪清我心，水色异诸水。借问新安江，见底何如此。人行明镜中，鸟度屏风里。向晚猩猩啼，空悲远游子。”李太白的《清溪行》用情景交融的手法把自己喜清厌浊的情怀表现出来。其中我选择刻绘的“人行明镜中，鸟度屏风里”的意思是人仿佛行走在一面明镜中，鸟好像轻飞在一扇屏风里面一样，充满了如梦似幻的诗情画意和虚实结合的描写意境。在我们的紫砂作品之中，许多的陶刻内容就是根据壶的形态特征来抒写镌刻的，表达了创作者的艺术理念和人生思想，通过四方器型，我们从中可以看到刚正不阿、黑白分明的性格特征和对于紫砂艺术的深刻感受与理解。我的这件紫砂作品《四方叠恋》就是希望通过紫砂壶的器型之美和陶刻内容的相互融合，表达出在中国传统文化之中古人那种悠然自得却又清浊自辨，不随波逐流，可以自由自在地追求真我的那种状态，值得现代的人们好好学习和认真的思考审视一番。

结语：在紫砂壶的器型类别之中，方器总是别具一格，非常的夺人眼球，在其他材质的茶具之中，也很少看到方形的设计，于是紫砂壶独具匠心的镶接而成的手工方器，更多地凸显出创作者的思想感情和对于艺术审美的自我彰显，也特别适合个性特出的茶友和喜欢陶刻艺术的朋友，更多的平面、更平整的胎体如同宣纸一般，可以在上面以刀代笔进行创作，也把清代陈曼生留下的“字随壶传、壶随字贵”的理念完美地传承了下来，不断地丰富着紫砂艺术的文化表现形式。