邵帅
【摘 要】结合高校舞蹈课程教学特点,对学生舞蹈表现力的提升进行探究。总结当前高校舞蹈教学中存在的问题,旨在通过各项影响因素的分析,关注学生的舞蹈表现力,以充分满足高校舞蹈专业的人才培养需求。
【关键词】高校;舞蹈教学;学生;表现力
中图分类号:G64 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2020)23-0140-02
在新课程教育背景下,高校舞蹈教学不仅将专业人才培养作为核心,也更注重学生的舞蹈表现能力,在这种环境下,教师应该及时发现舞蹈课程教学中存在的问题,并通过各项教育方法的整合以及教学模式的创新,为学生营造良好的学习环境,提高他们的舞蹈表现力,展现综合性舞蹈专业人才培养的价值。但是,在高校舞蹈教学中,存在着教学方法单一、教学模式缺少创新等问题,若这些限制因素不能有效解决,会影响学生的学习兴趣。所以,高校舞蹈专业教师应该及时掌握影响因素,结合学生舞蹈表现力的特点,创新课程教学方法,全面提高学生的舞蹈素养,为高素质的人才培养提供支持。
一、舞蹈表现力
(一)舞蹈表现力概述
所谓舞蹈表现力,是指表演者对整体动作及自身情感的表达。对于舞蹈专业的学生而言,在舞蹈学习中,不仅要掌握舞蹈动作,也要在舞蹈中增强自身的表现力,通过动作与情感,加深观众对舞蹈内容的理解,以展现舞蹈艺术所传达的价值。
高校舞蹈教育中,学生舞蹈表现因素有三个。第一,人文素养。由于舞蹈的艺术形式相对多样,不同地区以及不同文化背景下,舞蹈形式都具有个性化特征,在舞蹈发展以及文化传承中,通过多民族文化的融入,可以丰富舞蹈艺术的内涵,也可以使高校学生在舞蹈学习中,提高自身的综合素养,为舞蹈教学的创新以及舞蹈动作的展现提供支持。
第二,自身素质。由于舞蹈具有明显的艺术性,学生在舞蹈表现中,可以通过身体素养以及肢体动作的协调,增强其表现能力,而且也能表现出舞蹈的内涵。因此,要提高学生的身体素养,提升学生的表现能力。
第三,艺术素养。结合高校舞蹈课程的教学特点,学生在舞蹈表现力的强化过程中,可以不断增强自身的艺术素养。如,在舞蹈动作探究中,通过音乐的融入,可以增强学生的感知能力以及理解能力,使学生在动作表达中展现出自身的基本素养,以实现高校舞蹈课程教学以及学生舞蹈表现力增强的目的[1]。
(二)提高学生舞蹈表现力的重要性
針对高校舞蹈课程教学的特点,提高学生舞蹈表现力的重要性体现在以下几个方面。
第一,舞蹈表现力是衡量学生能力的标准。高校舞蹈专业教学中,通过学生表现力的提升,可以丰富舞蹈动作的语言内涵,引导学生根据自己的理解表达自身的情感,提高人才培养的整体质量。
第二,舞蹈表现力是舞蹈精神传达的核心,学生在舞蹈表现力提升的过程中,不仅可以保证舞蹈动作的标准,也能够丰富舞蹈情感的表达,提高舞蹈动作的表现能力,实现创新性、高素质人才培养的目的。
二、影响高校学生舞蹈表现力的因素
(一)先天影响因素
从高校舞蹈课程的教学现状来看,先天条件对学生技能的影响是较为重要的。对于高校舞蹈专业的一些学生而言,他们可以轻松掌握舞蹈节奏及舞蹈动作,也就是说,这类学生具有较为明显的舞蹈表现能力。但是,还有一部分学生由于缺少先天条件,在舞蹈动作以及情感表达方面稍显不足。因此,在高校舞蹈课程教学中,教师应该认识到这一点,针对不同学生的特点,构建个性化的教学模式,以更好地提高学生的舞蹈表现力[2]。
(二)后天影响因素
所谓后天影响因素,主要是指家庭环境、教育方式、自身水平以及教学状况等,其中任何一项没有达到要求,都会影响到学生的舞蹈表现能力。例如,学生在舞蹈学习中,若教师营造了浓厚的舞蹈情景,且教师的专业素养较强,学生通过系统学习及探究,舞蹈表现能力也就会越来越强。因此可以发现,在高校舞蹈课程教学中,教师的引导是较为重要的,教师应该根据自身的水平创新教学环境,以丰富学生的舞蹈艺术知识,提高学生的舞蹈表现能力。
三、高校舞蹈教学中提升学生舞蹈表现力的教学策略
(一)增强学生的舞蹈理论素养
在高校舞蹈课程教学创新中,为了增强学生的舞蹈表现力,教师应该注重对学生理论素养的培养。一些学生认为舞蹈是一种技能,只注重对舞蹈动作的学习,缺乏对舞蹈理论的认识,从而影响了他们的舞蹈表现力。因此,舞蹈教师应该及时认清这一问题,提高学生对舞蹈理论的认识。
第一,舞蹈教师应该根据舞蹈动作的组合特点,引导学生仔细分析特定的舞蹈动作所表现的理念,学生在细致、形象的知识学习中,可以深刻感知舞蹈动作的表达形式。因此,在高校舞蹈课程的教学中,通过提升学生的表现能力,丰富舞蹈动作的语言内涵,引导学生根据自己的理解表达自身的情感,提高人才培养的整体质量。
第二,在学生舞蹈理论知识强化过程中,教师也应该根据学生的不同特点,采用适当的教学方法,增强不同层次学生对舞蹈专业知识的认识。例如,在舞蹈课程专业知识教学中,教师应该提高学生的舞蹈实践及理论能力,使学生更深入掌握舞蹈动作的表现形式,为高校舞蹈专业人才的培养提供支持[3]。
(二)创新舞蹈基本功的训练方法
高校舞蹈课程教学中,学生舞蹈表现力的提升是较为重要的,整个过程中,教师应该注重对学生舞蹈基本功的培养,使学生的身体力量、平衡能力以及协调能力等得到全面提升,强化学生的舞蹈表现力。通常情况下,在学生舞蹈基本功的训练中应该做到以下几点。
第一,教师应该引导学生认识到舞蹈基本功的重要性,将其作为提升舞蹈表现力的基础,使学生在潜移默化中提高舞蹈素养。
第二,在舞蹈基本功训练中,学生应该深入研究舞蹈作品,将舞蹈情感与舞蹈动作进行融合,丰富舞蹈表现力,提高舞蹈作品的艺术价值。
第三,在学生舞蹈基本功训练中,教师也应该注重对学生二度创作能力的培养,学生在这种环境下可以利用自己对舞蹈动作的理解进行二度创作,全面提高学生的舞蹈表现力,激发学生的舞蹈表现力,满足高校人才培养的需求。例如,在学习舞蹈作品《父亲》时,教师可以让学生观看视频,通过对舞者动作、眼神的分析,进行舞蹈的二度创作,学生在二度创作中,会将自己的情感融入其中,并进行舞蹈动作的创新以及情感的融入,增强舞蹈的表现力[4]。
(三)培养学生对舞蹈动作的想象能力
教师应该注重对学生舞蹈想象力的培养,从而更好地提升学生的舞蹈表现力。
第一,高校舞蹈专业教师为了更好地培养学生对舞蹈动作的想象力,应该引导学生在舞蹈动作展示中融入自己的情感,以增强舞蹈动作的表现能力,为学生审美意识的提升以及创新能力的培养提供支持。
第二,由于学生实践经验较少,舞蹈创新意识缺乏,所以,教师需要营造良好的学习环境,针对某一舞蹈主题,要求学生进行小组互动,学生通过互动学习以及主动分析,会深入掌握舞蹈动作与情感的表达,全面提高舞蹈课程教学的质量。
第三,针对学生在日常学习中难以接触到舞蹈角色的问题,教师可以主动搜索资源,通过文字介绍、视频播放等,提高学生对舞蹈角色的认识,满足高校人才培养的需求。
(四)提升学生的综合素养
结合高校舞蹈课程的教学特点,在提高学生舞蹈表现力中,教师需要注重培养学生的综合素养。
第一,通过教学活动及生活实践,提高学生的舞蹈综合素养。在舞蹈课堂中,教师应该帮助学生利用自身的情感以及舞蹈技巧进行创作,也就是说,提高学生的舞蹈想象力是较为重要的,因此,教师在教学中,应该将舞蹈课程与生活实践相融合,拓宽学生的视野,以全面提高学生的舞蹈表现力。
第二,在舞蹈课程教学中,教师可以利用生活素材引导学生创作舞蹈动作,以便更好地激发学生的想象力,提高学生的舞蹈表现力。例如,舞蹈作品《牧马舞》,描写的是牧马青年在蒙古大草原追赶烈驹的过程,每个舞蹈动作都是创作者长期观察的结果,学生在学习该类舞蹈动作时,可以进行舞蹈情感分析,在动作创新的同时融入自己的情感,从而提升舞蹈综合表现能力。
第三,通过音乐的融入,增强学生的思想意识,使学生在音乐风格、音乐旋律的引导下,充分展现自身的思想素養,为学生音乐内涵以及舞蹈表现力的提升提供支持[5]。
四、结语
总而言之,在高校舞蹈课程教学中,教师应该针对课程教学的特点,认识到提高学生舞蹈表现力的重要性,及时分析当前舞蹈课程教学中存在的问题,通过对各项影响因素进行分析、研究,创新学生舞蹈表现力的培养方案,以全面提高学生的舞蹈素养,为当前高校的人才培养提供支持。
一般情况下,高校教师在学生舞蹈表现力的培养中,应该强化学生的理论素养,注重学生的舞蹈基本功训练,丰富学生对舞蹈情感的认识,提高学生的综合素养,以充分满足高校人才培养的需求。
参考文献:
[1]何冰.高校舞蹈教学中提高学生情感表现力的策略研究[J].大众文艺,2019,(002):204-205.
[2]吴小涵.对高校舞蹈教学中提高学生舞蹈表现力的思考[J].辽宁广播电视大学学报,2015,No.137(4):44-45.
[3]陈紫葳.试论高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养对策[J].明日风尚,2017,(11):397-397.
[4]林友.高校舞蹈教学中学生舞台表现力分析及培养策略[J].艺术科技,2017,(11):426+439.
[5]黄露斯.高校舞蹈教学中学生舞蹈表现力提升策略的研究[J].贵阳学院学报(自然科学版),2018,13(04):94-97.