王婷
摘 要:《乐理》课程是高职院校学前教育专业的一门必修课程,也是学前教育专业基础课的一个入门知识。学前专业学生在校期间会修习声乐课、键盘基础课、儿歌弹唱等课程。这其中每一门课程的学习都离不开乐理课程的相关理论知识,因此,乐理课程学习的扎实与否和后期几门课程息息相关。随着现代教育的迅速发展,新形势下的高职院校学前教育专业也将进行全面调整和改进,鉴于高职院校学前教育乐理课程教学中还存在一些利弊,需要有针对性的制定改进方案。例如,应从生源、教学方法及学生学习情况等方面着手,以提高学前教育专业学生的整体水平,从而更好的适应工作岗位的需求。
关键词:高职院校;学前教育;乐理课程;教学改进
一、高职院校学前教育专业乐理课程的教学现状
近年来,国家对学前教育专业的重视可谓与日俱增,对从事学前教育工作者自身素质的要求也日渐提高,在每年举行的幼师资格考试中就能够体现。而提高学前教育专业学生的音乐综合素养,最重要的就是基本乐理课,它是音乐入门基础必修课。一般情况下学校会考虑把这门课安排在新生入学的第一个学期,首先是为了帮助学生系统的掌握音乐基本入门理论知识,其次是为了顺利接洽其他音乐相关课程的学习。目前,根据笔者所了解的情况来看,我国高职院校所招收的学前专业学生有三种录取途径:第一种是通过普通高考录取的学生,专业零基础;第二种是各高校通过单独招生考试录取的学生,这部分学生在中专读书时有过音乐课程学习的经历;第三种是单独招生考试中针对藏区、彝区学生的民族政策,既“9+3”①单招录取途径,这部分学生对专业的学习和了解基本也是零基础。事实上,这样参差不齐的知识水平,给音乐理论课程的教学带来一定的难度。再者,有些教师的教学方法没有结合到学生自身基础和理解能力,不能生动的结合教具来讲述知识点,如此便会造成学生对乐理知识的学习感到十分困难的现象。
二、目前高职院校学前教育专业乐理课程教学存在的主要问题
(一)所录取学生的音乐基础层次各不相同
如上现状中所述,我国高职院校所招收的学前专业有不同的生源情况。由于学生的受教育条件有限,在乐理知识学习过程中,同一个班的学生对于知识的吸收程度有明显差距。根据笔者目前对该课程掌握的情况来看,对音乐方面的知识几乎为零的学生,学习过程非常吃力,这种情况通常是藏区、彝区学生,占整个班的比例为13%左右,还有些学生头脑中对音乐有些许琐碎的记忆,学习效果相对前者要乐观些,基本能跟得上老师的节奏。除此之外,还有一部分对知识接受能力较快的学生,学习效率显著。因此,对于几种起点不同的学生,在同一个班级进行学习,必然会给课程的教学带来很大的困难和挑战,同时对教师的教学水平也提出了更高的要求。
(二)乐理课程的教材选取不当,教学内容偏理论化
据笔者所了解的个别同类大专院校学前教育专业乐理课程所使用的教材来看,所选取的教材基本大同小异,除个别章节排序有别,其余内容的理论性较强,有些学前乐理教材比音乐教育专业的乐理教材整理的都要详尽,这对于那些基础本就薄弱的同学来讲更是遥不可及。也有部分教师在知识讲解过程中偏重理论,而忽略了培养学生如何运用知识,让学生把学会的知识点进行自我转化。例如,通过学习之后,学生能够明确的讲解一个音符、甚一个记号,甚至是通过教具给同学进行演示,这也是在上岗之前早晚都要面临的问题。如果教师过于古板的进行知识理论教学,那么就会将原本生动的音乐律动艺术变成无聊乏味的的理论学习。
(三)教学方法单一,缺乏创造性
乐理这门课程本就归属于音乐专业大类之下,必然讲授这门课程的教师大都毕业于音乐专业院校或师范院校的音乐系,都具备较强的专业技能和扎实的理论功底,但是他们对于学前专业乐理知识点的深浅程度和教学特点缺乏一定了解,不懂得学龄儿童的心理、生理及思维的发展特点,因此不能准确把握学前教育的专业定位及培养目标。同时,这些教师套用音乐专业的模式和方法,从而忽略了学前教育专业的趣味性特点,使整个课程的教学与幼儿音乐教学的实际脱节。例如,教师通常给学生讲授音符时值这一章节的内容,首先教会学生如何辨别几分音符数几拍,学会辨别这些音符之后,将这些音符放入指定的拍号下,这时它们又要当作几拍来数?学生学习的目的是方便他们来数节奏、认旋律。可学生毕业后从事幼儿园教学一线的音乐教学工作时,他们的教学对象(学龄前儿童)又很难适应教师给学生所讲授的学习方法。因此,如何让毕业生掌握音乐教学岗位的要求、并应用创新性的教学方法也是当下亟待解决的问题。
(四)忽视相关学科知识的结合运用
乐理基础课是学前教育专业学生所学的音乐相关课程的基础,因此需要牢固掌握,但也不能忽视相关学科知识的结合运用。只有掌握乐理基础和结合相关学科知识,再同其他音乐相关课程进行有效串联,才能最终达到学以致用,具备灵活应对幼儿园音乐教学工作的能力。
三、如何应对学前教育专业乐理课程所存在的问题
(一)学校有关部门应及时调整学生班级结构
针对基础不同的学前教育专业学生,在入学之后的分班过程中,需要把笔者在现状中陈述的三种不同学生的录取情况加以考虑,进行合理的分班学习。之所以有这样的想法,不仅仅是针对音乐基础课程的层次不同而分班,而是在教学实践中,笔者发现同一个班的普通招考学生和民族政策“9+3”两种不同的学生对知识的接受能力和反应能力差异较大,如果他们在一个班进行同步调学习,久而久之会出现接受能力快的学生的知识“不够吃”、接受能力慢的学生对知识“难消化”的现象,最后二者都不能很好的兼顾。因此,为了更好的学习效果,笔者建议大致可根据实际情况做出调整。
(二)教师应合理调整教学内容、运用趣味性教学方法
根据目前乐理课堂的实际教学情况来看,越来越多的学生喜欢形式多样的教学方法和风趣幽默的课堂氛围,其实学生真正所需要的是学得轻松、学的明白。人们常说,要“寓教于乐,寓学于乐”,实际上是在强调在教育教学过程中,教师不能死板的教学,学生不能呆板的接受知识,教师要根据学生的实际水平和理解能力对教材内容进行不断的研究和思考来激发学生对学习的热情。教师可以在讲授过程中借助联想、形象等教学方式帮助学生对知识进一步加深记忆。例如,音符、节奏、节拍都是学习其他音乐相关课程的前提,这时可以采用形象记忆法对各种不同的音符进行清晰的辨别,给每一个音符找出相似的实物形象,方便记忆的同时,又可以帮助学生建立对音乐知识点的整体概念,可能学生慢慢会觉得“音乐还可以这样学”,即便是今后走上幼儿教学一线,还是可以轻松、灵活应对。笔者建议讲授学前专业音乐课程的教师,如果有条件、有机会应该学习了解国际上运用较为广泛的音乐教学法,如德国奥尔夫教学法、匈牙利柯达伊教学法、瑞士达尔克罗兹教学法。毕竟这些教师的教学对象他们今后所要面对的学习对象是学龄前儿童,因此要尽己所能帮助学生打开眼界。通过在校期间的学习,让学生知道可以有选择的运用不同的音乐教学法,这也是教师的责任和义务。最关键的一点是让教师的教学效果更加显著,学生学得会,用的好。
(三)培养学生自主学习的能力,把知识活学活用
作为当代大学生,自学能力的培养是关键。众所周知,任何一门课程的学习,仅凭课上的90分钟,课下不闻不问,必然达不到理想的学习效果。根据笔者所了解的情况来看,自學能力缺乏是存在于很多学生中的共性问题。对于这个问题,笔者认为首先是学生自身的不重视。为了引起学生的足够重视,还需要教师正确的引导,必要时要把课堂表现、回答问题和平时成绩严格挂钩。例如,教师在课堂讲授不同的节奏组合之后,留一些问题或思考让学生在课下实践,等到下一次上课及时查验学生有没有按要求完成,同时也有效地培养学生独立思考问题的能力,避免养成“老师说什么就是什么”的习惯。在培养学生自学能力的这一点来讲,一定是离不开教师的正确引导和必要的苦口婆心。
四、结语
笔者认为对于当前学前教育专业基本乐理课程教学中存在的问题,学校、教师都应当及时做出调整,尽可能做到理论知识与实践技能相结合。同时,做到因材施教,因学生实际情况调整课程学习进度、班级构成,让学生能够尽可能高效的掌握音乐理论知识,更重要的是能够学以致用。这不仅能为为今后的相关音乐课程打下扎实的基础,更能提升学生的职业素养,为将来的幼儿教育事业做好铺垫。
注释:
①“9+3”即在九年义务教育的基础上,对藏区孩子再提供三年的免费中职教育。这是四川省在探索少数民族地区教育事业发展过程中的一项创举。
参考文献:
[1]赵宋光.音乐教育心理学[M].上海:上海音乐出版社,2003.
[2]许卓娅.学前儿童音乐教育[M].北京:人民教育出版社,2003.
[3]李重光.基本乐理[M].北京:高等教育出版社,2002.