音乐专业钢琴弹唱能力培养方法解析

摘 要：随着社会的进步和发展，国人在精神层次的需求不断上升，在这样的需求环境下，学校、行业、以及整个社会对音乐专业学生的要求也越来越高，面对音乐专业学生本来应该完成的学习任务，同时也为了达到音乐专业学生未来的发展要求，音乐专业学生音乐能力的全面培养成为了音乐教育的重中之重，其中作为音乐专业最基础的课程，钢琴弹唱能力成为了音乐专业学生最该培养的基本音乐素质。钢琴弹唱能力，虽然是基础课程，但打好基础，才能建造高楼，因此笔者将结合当下教学现状及发展发向，来全面分析如何高效培养学生的钢琴弹唱能力。

关键词：音乐;钢琴弹唱;能力培养

钢琴作为乐器当中的重要乐器，是音乐专业学生学习的最主要乐器之一。而在钢琴的学习要求上，达到娴熟的钢琴弹奏技巧和演唱能力，也是音乐专业学生必备的基本技能之

一、因此钢琴弹唱能力的重要性不言而喻

（一）钢琴弹唱能力的重要性

弹唱，简单的说就是一边弹琴，一边演唱。那么钢琴弹唱就包括钢琴的弹奏和声乐的演唱两个部分。虽然只有这两个部分，但是要做好这两个部分，学生就必须要熟练的掌握相关的乐理知识，同时将乐理与实际演出恰到好处的融合。因此钢琴弹唱能力，作为音乐专业的基础能力，该能力的强弱，不仅影响着音乐专业学生自身音乐之路的发展，更影响着我国音乐教育基础的发展。

（二）钢琴弹唱能力对学生个人发展的重要性

对于音乐专业的学生来说，打牢基础是提升专业能力必要的条件。钢琴弹唱能力是对音乐专业学生最基本的要求，只有做到最基本要求，学生才有机会谈及其他能力的提高。

（1）钢琴弹唱能力影响学生的基本音乐素养

学生在钢琴弹奏与演唱的过程当中，一旦掌握了边弹边唱的技巧，那就能将弹奏与演唱完美的结合，即便弹奏时不断变化节奏与旋律，也不会影响自己的整体演唱，反而让一切都如行云流水般自然而然。

在钢琴弹唱的过长当中，学生的规范音准、节奏感等音乐素养都会得到充分的训练，同时学生在掌握了一首作品之后，才能更加深入的去分析这个作品，去感受它理解它，真真正正的去了解作品中更深层次的东西。而这样的学习状态，不仅能够不断提升学生在钢琴弹唱方面的能力，更能影响学生在音乐专业上的整体学习水平和素养。

（2）钢琴弹唱能力影响学生的艺术创造能力

俗话说熟能生巧，当学生的钢琴弹奏能力相当熟练时，他才有机会和能力去发现新的东西。现如今，很多音乐人喜欢对作品做出新的改编和二次创作，这种创新能给受众一种熟悉又耳目一新的感觉，因此一旦创作成功的作品就很容易受到听众的喜爱，然而仅仅一首曲子的创新，也需要音乐人自身音乐素养与音乐能力的全面调动，而这些能力里面，钢琴弹唱能力也是对他们最基础的能力要求。

一首曲子，只有在你已经弹唱的滚瓜烂熟时，你才时间去思考它的规律和变化，才有机会去想像和改变它，才有能力去感受和创造新的东西。所以拥有熟练的钢琴弹唱能力也是拥有艺术创造能力的前提。

（3）钢琴弹唱能力对音乐基础教育有重要影响

现如今音乐专业毕业的学生很多都会从事音乐教育，而很大一部分也会成为中小学音乐课堂的老师。这些老师作为很多学生的音乐启蒙老师，他们的钢琴弹唱能力直接影响着中小学生音乐基础的学习，进而影响着我国未来音乐人的基础水平。

而目前实际情况是，很多学生的钢琴弹奏能力在毕业的时候也不一定有很大的提升，这就导致毕业以后进入工作单位的他们，直接影响了下一代学生的音乐基础水平，即便目前很多中小学校在教师的招聘要求中，对于钢琴弹奏能力也有着重要求，但是一旦整体水平都不高的情况下，即便差中选优也不及优中选差的好。

钢琴弹奏能力的强弱不仅直接影响着学生个人的音乐能力，更是间接影响着我国的音乐基础教育，因此音乐专业学生钢琴弹唱能力的提升刻不容缓。如何培养和提升学生们的钢琴弹唱能力呢？俗话说知己知彼百战不殆，只有了解清楚音乐专业学生钢琴弹唱能力的现状，我们才能找到问题的根本，才能抓住重点，解决问题。

二、音乐专业学生钢琴弹唱能力现状分析

影响音乐专业学生钢琴弹唱能力的原因，不仅包括学生自身的学习能力，还包括钢琴弹唱老师的教授能力。然而目前的状况却是，教师只是着重抓住一项技能简单教授，而学生整体的钢琴弹唱水平优劣相混。

（一）音乐专业高校学生钢琴弹唱能力现状

目前，我国国内各大音乐院校学生的音乐专业知识学习内容是较为单一的，在课程设置上教师重视的内容仅仅是表面的视唱，而并没有全面培养学生的综合音乐素养，特别对于学生钢琴弹唱能力的培养十分轻视。因此目前音乐专业学生的钢琴弹唱能力可以说是参差不齐。

（二）弹唱能力参差不齐的原因

目前学生的钢琴弹唱能力，不僅受学生自身兴趣爱好、学习能力等因素的影响，也受到了很多外部因素的影响。俗话说兴趣是最好的老师，目前很多选择音乐专业的学生可能只是对于某一个特定方面的音乐感兴趣，而对于作为基础技能的钢琴弹唱并不是很喜欢，这自然影响他们对钢琴弹唱课程学习的积极性。同时很多学生进入大学之前的钢琴弹唱基础，可能本来就很薄弱，原本就不擅长钢琴弹唱的他们，自然也对这些科目提不上兴趣。在这样的内部因素影响下，目前很多学生的钢琴弹唱能力水平不尽如人意。

除了学生自身的原因以外，老师的教学内容，形式以及自身的音乐水平也会影响学生对知识的学习积极性。专业老师自身的教学水平不高，学生在学习的时候，自然也会对老师的教学能力持有怀疑的态度，而老师陈旧的教学方式方法，也不会激起学生想要学习的心。另外目前的很多教学只在课堂上进行，一旦课堂内容结束，学生很少再复习和演练，而老师也很少为学生，提供钢琴弹唱演练的社会实践活动，这让原本堕于练习的学生，与社会实际需求脱节程度越来越高。

根据对影响学生钢琴弹奏能力因素的探讨和分析，我们找到内部和外部两大原因，那接下来针对相应的每一个问题找到解决的办法，学生钢琴弹唱水平层次不一的现状，就能快速改善。

三、高校音乐专业学生钢琴弹唱能力培养方法探究

对于高校音乐专业学生钢琴弹唱能力的培养，我们可以从内部和外部两个方向去努力和调整。针对师资水平，我们可以加强师资数量和质量的建设;针对授课方式，我们可以切合实际，不断调整。在外部因素的刺激下，学生内在的感受和兴趣也会做出相应的改变，从而在不知不觉中让学生们积极主动的提高自己的钢琴弹唱能力。

（一）从教育教学方向上做调整

钢琴弹唱能力教学的主要着重点还是要看老师。高水平的老师，加上与时俱进的教学方法，不仅能激发学生的学习动力，更能为学生快速指路，从而让他们在音乐的海洋里尽情畅游。因此加强师资力量的建设，以及教学方式的创新，成为了学校提高学生专业能力要走的第一步。

目前，即便是中小学校，他们在音乐教育师资能力的选择上，都体现出了对钢琴弹奏能力的重点要求。那么作为培养高端人才的高校，在选择教师队伍的时候，更应该提高对教师钢琴弹唱能力的需求。与此同时对于教师的相关理论水平、理论与实际结合的能力，以及科研水平也要做一定的要求。当教师队伍各方面的整体水平都提高了，学生的音乐素养及能力，自然会水涨船高了。

（二）创新教学方式方法

处于青春年华的学生们，对于任何新鲜事物都会很感兴趣，只要老师们将以往过于单一陈旧的教学方式和内容，稍微改变和创新一下，学生们学习的积极性和主动性，自然也会慢慢提高。

（1）经典与流行相结合

在钢琴弹唱曲目的选择上，很多老师会只会选择国外经典老曲目，作为练习的曲目。当然经典曲目选择是正确的选择之一，经典的曲目，不仅能让学生通过学习金典和感受经典来提高自己对于艺术作品的理解能力，而且也让学生积累了很多重要的曲目素材。如果一个学生连经典曲目都弹唱不好，那他的弹唱能力自然会受到怀疑。所以经典曲目是教学曲目选择中的最基础选择。

然而在经典曲目选择的同时，流行曲目的选择也很重要。高校学生对于当下流行的音乐曲目素材是很有兴趣的，如果老师能选择大家都熟悉的流行歌曲来做练习曲目，那学生们对于曲目弹唱的学习兴趣自然也会提升。而且流行曲目对于学生来时说更为熟悉，将熟悉的旋律，转化为五线谱以及钢琴琴键的弹奏，对于学生来说既好玩又相对轻松，学生自然而然也很乐意于这样的弹唱。

（三）选定与即兴相结合

选定与即兴相结合的培养方式，是一个让学生从无到有，从有到优的培养方式。

在教学训练当中，选定曲目的弹唱练习，锻炼的是学生对于固定乐理知识的学习与运用，这样的选择能让学生有针对性的学习相关乐理知识和弹唱技巧，同时通过不同层次的选定曲目，学生也能经常涉及不同层次的弹唱技巧，从而让学生弹唱技能从无到有，不断提升。

与此同时，想要学生们做到从有到优，就要通过锻炼学生的即兴能力来达到目标。学习艺术的同学，他们的艺术感受能力是不一样的，这一点通过即兴演出的状态就能表现出来，而即兴弹唱能力的锻炼，不仅能让学生们通过自身对音乐的感受，去把握弹唱的协调配合，还可能激发出学生们的创作灵感。

即兴钢琴弹唱，不仅要调动自己之前所学的所有知识，还要在短时间内懂得如何摘取和使用这些知识，这不仅促使着学生努力的进行音乐知识的储备，更激发他们对于乐理知识的运用，同时在这个过程当中，学生自身拥有的音乐潜在能力也很容易展现出来。

（四）学生自身的改变与调整

俗话说过，师父领进门，修行靠个人。师资力量的改善，以及教学方式的创新，的确对于学生在提高钢琴弹唱能力上有较大的帮助，但是如果学生自己不积极主动的改变原本的学习状态，那老师付出再多努力也是无济于事的。因此在高配师资的教学环境下，学生懂得如何让自己学以致用，才能真正的提高自己的钢琴弹唱能力。

在课堂上的相关训练和学习，可以用来发现自己本身的不足，并且针对性的改善与提高，也是积累与丰富自己的过程。而课堂之外的竞技则是在互相的较量之中，发现自己与他人之间的差距，并且在这种对比之下，更能刺激学生自身的改善和提高。

在课堂学习中，学生应该积极选择比较困难的曲目，这样在上课之前，学生就需要对这首曲目的背景、作者等相关信息，做好充足的了解。这种准备工作不仅能够拓展学生相关的音乐知识储备量，还能让学生提前感受作品的风格特色以及整首曲目的情感变化。在这些内容的奠基下，学生才会懂得把握曲目的整体感觉，从而在钢琴弹唱时从容的调整自己的呼吸，音量，音色与钢琴弹奏之间的配合和处理[3]。

同时在课堂训练中，学生主动去尝试比较困难的曲目，可以多展现自己的不足，因为有任何的不足，老师都会及时为你指出，并针对性的提出适合你的改进方法，你才能及时改正自己的缺点。一旦离开课堂，你就很少拥有这样的机会了。

四、结语

总的来说，笔者分析了钢琴弹唱能力，对于高校音乐专业学生，以及我国音乐教育的重要意义。同时探讨了我国高校音乐专业学生目前钢琴弹唱能力不容乐观，及钢琴弹唱师资数量少、水平低的现状，并提出了迫切进行改善和调整的要求。

想要改善高校音乐专业学生钢琴弹唱的能力，首先鋼琴弹奏教育师资的数量和水平就急续扩充和提高，同时他们的教学方式方法也必须与时俱进。另外，加强学生音乐专业知识与实践相结合，锻炼学生即兴展现的能力等，都是培养和提高我国高校学生音乐专业钢琴弹唱能力必须要走的路。钢琴弹唱能力作为音乐专业学生必须具备的基础技能，只有将其烂熟于心，才能让自己走上全面发展的复合型音乐人才之路。

参考文献

[1] 张乐.浅析高师声乐学习中弹唱能力的培养[J].北方音乐，2018，24：165-166.

[2] 王春艳.高校音乐教育专业钢琴实践能力的培养现状[J].黄河之声，2017（4）：57.

[3] 张颖韬.高校音乐专业钢琴弹唱能力培养方法研究[J].艺术评鉴，2016，14：143-144.

基金项目：高等院校开展应用型人才培养视阈下的歌曲弹唱教学研究2018年立项，高等教育科学研究项目（XGH17157）。

作者简介：魏安石（1974- ），男，陕西城固人，硕士，副教授，宝鸡文理学院，研究方向：音乐教育。