基于学生能力发展角度的初中美术教学研究

孙璇璇

【内容摘要】美术新课改以来，更加重视学生能力的培养。美术教学的目的是培养学生审美能力和美术素养，因此，在初中美术教学中，作为老师要围绕学生能力发展角度开展教学，从而实现美术教学目标，促进学生综合能力和素质的培养。

【关键词】初中美术  学生能力发展  教学

美术是情感艺术，是发展学生各种能力的重要途径之一，因此，我们老师要将人文素养、美术能力和知识能力有效融合，让知识技能和学生的情感产生共鸣，从而实现健全人格、陶冶情操的目的。以下是本文对此问题的几点探究，仅供参考。

一、鼓励学生艺术联想，感受作品形神魅力

美术艺术作品创作于无形和有形之间，艺术家通过特殊的审美意境将内涵美和形式美描绘、勾勒出来，所以，我们在欣赏一幅美术作品时要深入挖掘其中蕴藏的丰富深意和深远意境，将思维源泉注入到人的心灵深处，激发自身的审美情趣和审美灵感。因此，在美术教学中，我们要引导学生深入发掘美术作品之美，比如让学生找出自己认为美丽的地方，对其进行解读，找出自己认为不完美的地方，谈谈自己的理论依据，通过辨析不美和美之间衡量的标准，帮助学生感受美术作品神与形的魅力，掌握基本美学构思的方法，在自己的作品中展现艺术创造力和艺术之美。例如，在学习《虾》这节课时，为了让学生看到重墨和淡墨间虚实的变化规律，理解这种艺术的内涵和构思巧妙，教师可以引导学生赏析名家作品，通过分析名家作品的创作构思和艺术技法帮助学生感受美术作品神形之美，帮助学生掌握不同的艺术技法。

二、注重造型能力培养，提升学生美术素养

造型艺术需要以素描为基础，素描作为一种独立艺术表现的形式，必须坚持“循序渐进、由简到繁、由表及里、由浅入深”的基本原则，做到夯实基础，从而为学习造型艺术奠定坚实的基础。首先，教师要了解学生的兴趣爱好，把握学生学习习惯，一方面要培养学生自我纠错的能力，及时发现训练过程中出现的失误和不足，另一方面要做到速写和创新思维相结合，构图和习作写生有机结合，让学生的创作有模有样。例如，在学习“静物有声”时，教师先引导学生欣赏四张静物画，赏析静物画中蕴含的意味和表达的思想情感，这欣赏过程中，学生会意识到静物画的表现方法正是完美作品需要的。再例如，为了帮助学生掌握造型艺术的方法，教师要引导学生坚持从整体到局部的方式进行分析，首先要发挥学生个人直觉，借助想象力和创造力尝试构图;其次，指导学生学会从多个方面进行分析，如作品的质感、形象、色彩和构图;再者，学会归纳艺术作品的主题，明确中心思想;最后，和开头的训练相呼应，重新回归整体，结合自己的理解对艺术作品进行客观的情感评价。

三、积极构建学生主体，发展创造思维能力

教育的目的是将学生培养成为具有创新意识和创新能力的人，实践证明，置身情境之中学生会具有强烈的探究欲望，责任感油然而生，对学生构建认知途径，发展创造思维能力具有积极地帮助。因此，我们要给学生创造独立探究的机会，构建学生主体，发挥学生主观能动性。例如，在“造型表现”中，我们可以引导学生回忆生活中发现的透视现象，分析透视原理。在教师引导下，通过“远树矮，近树高”的现象帮助学生明白了透视的原理，然后教师在带领学生走进校园，观察校园的建筑物和角落，不仅可以锻炼学生动手操作的能力，同时还能让学生明白科学的重要性，从而提高学生学习的动力。

四、利用自制美术教具，提高学生审美能力

美术教具是美术课堂的必备用具，也是提高美术课堂教学效率的关键要素之一。众所周知，美术是一门视觉艺术，离不开形象可视的学具，通过教师呈现各式各样的教具，可以引导学生从中发现美、感受美、品味美，继而提高学生的审美能力，培养学生创造美的意识。图片是美术教学中使用频率最高的教具，主要包括：挂图、教师示范、可供效仿的图画、范画、绘画分解图、方法过程图、优秀画作、大师作品等，图片类教具的主要特点是制作简单、使用方便，不受时间与空间的限制，而且易于保存，不占空间。但是在制作平面图片教具时，应力求画面清晰、颜色鲜亮、字体够大，能让全班学生都看清楚，且尽量能够开启学生的形象思维能力。例如，在教学《最后的晚餐》时，教师应指导学生仔细观察，并深入想象，对画中人物的外貌形态进行深入研究，感受犹大内心的卑劣和丑陋，体会作者发扬真、善、美，唾弃假、恶、丑的鲜明观点，引导学生深入体会作品的意境，了解作者的绘画技巧，掌握鉴赏名作的技巧和方法，提升学生的审美能力。

五、培养学生审美情趣，激发学生情感共鸣

培养学生良好的审美情趣是美术教学的重要目标之一，美术教学不但要引导学生学会欣赏艺术作品，还应鼓励学生做出自己的审美判断。有位美学家说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”可见，对于同样的审美对象，不一样的人所产生的审美体验就有所不同，因为每一位学生的成长背景、心路历程、个性情感都不尽相同，所以在面对同一审美对象时，所产生的情感体验就不同，因此，教师不能规定学生对同一事物形成同样的评价标准，而是要鼓励学生充分发挥自己的审美感受，将自己的审美体验从不同视角呈现出来，最终形成独具个性的审美作品。例如，达芬奇的《最后的晚餐》中画了耶稣与门徒一同共进晚餐，当耶稣说：“你们当中有一个人出卖了我”时，众人神情各异;齐白石的《虾》画的是一群在水中争食嬉戏的虾。可以引导学生观察门徒的神情和虾的动作，让学生表达自己对作品的认知，并对作品的艺术风格进行品鉴，包括作品的构图、透视、手法、色彩等绘画技巧。

六、用多元手工课活动，培养学生动手能力

传统美术教学以理论知识学习为主，忽视了学生动手能力和实践能力的锻炼和培养，不仅不利于学生综合能力的发展，同时还打击了学生学习美术知识的热情和动力。因此，我们要积极转变教学理念，创新教学策略，开展多元化的手工课活动，提高美术课堂的趣味性和生动性，吸引学生注意力，让学生自发地参与到美术学习中来，提高学生动手能力和实践能力。手工课不但可以活跃课堂氛围，吸引学生注意力，同时还能激發学生的创造力和想象力，对学生全面发展具有积极地帮助。教师要结合教学内容和教学目标设计手工课程，将课本中的理论知识变换一种形式呈现在学生眼前，引导学生从其他角度了解美术，学习美术知识，同时手工课也能使美术操作和艺术创作更加深刻。另外，为了进一步调动学生的情绪，激发学生参与的动力，教师可以设置手工比赛，并设置奖励，让学生在完成手工制作后获得教师的认可，增强学生成就感和自信心。此外教师还要带领学生走出课堂，亲近生活，近距离接触大自然，丰富学生体验，为手工制作积累更多的素材，锻炼学生想象思维和发散思维能力，激发学生创造力和想象力，提高学生美术素养。

总之，在初中美术教学中，我们老师要充分认识美术在发展学生能力方面的重要性，并结合学生实际情况，在具体教学中将能力培养渗透到教学的各个环节和内容中去，从而促进学生各种能力的提高和综合素养的培养。

【参考文献】

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[2] 刘树山. 美术教学训练的新思考[J]. 教学与管理，2016（24）.

[3] 杨思杰. 新时期美术教育教学体系的反思与重构[J]. 中国教育学刊，2015 （04）.

（作者单位：山东省淄博市淄博高新区实验中学）