卜英玲
摘要:小班化教学是学校办学特色之一。怎样才能在小班化教学的大背景下形成自己独特的音乐课堂教学模式,是我近些年一直坚持探索的小课题研究。经过反复的实践、提炼、反思、再实践,最终确立了“以情入主,合作创美”精细化小班型下音乐课堂教学模式。这个教学模式主要通过“五步教学法”即创设情境——综合训练——合作表演——分析评价——深思渐悟来完成课堂音乐教学。教学过程中以 “情境互动、角色互融、梯度互进”这三个特征为主要体现。丰富多彩的教学活动,活泼快乐的课堂气氛,使学生真正成为音乐课堂的主人,同时使小班化 “精致的、每一个的、有生命的”教育理念得到见证。
关键词:小班化 小组合作 “以情入主,合作创美”音乐课堂教学模式
近年来,“小班化”教育成了人们关注的焦点。自小班化教学模式在学校推行以来,音乐学科对于学生审美观念和价值观念的形成影响越来越大。因此,研究音乐课堂教学特点,开发有价值的音乐资源,探讨精细化小班型下音乐课堂教学模式,研究怎样提高小组合作效率,是我一直以来的坚持,目的是为了让学生在我的音乐教学中感受到快乐,学习到知识,奠定好基础,张扬出个性,释放出激情。迄今为止,我所探索的“以情入主,合作创美”精细化小班型下音乐课堂教学模式已经走过数载,下面,结合我在音乐教育教学实践过程中的点滴积累来阐述一下具体做法。
一、我所认识的小班化
一是小班化是20世纪70年代末、80年代初美国学者格拉斯等人的一项研究成果。研究表明:当班级学生数降到30人以下时,每减少一名学生,学生的学业成绩、情感收益就会有明显增加。这是学者的主动探索。
二是近年来,我国的上海、南京等大城市也有将近80%的学校实行小班化教育(班额25名以下);这是相关探索。
三是目前,丹东的部分学校包括我的学校在内也因生源萎缩而开始走向“被小班化” 的小班化教育;这是被动探索。
主动也好,被动也罢,小班化因为理念的科学、方法的得当使老师学生双双获益。也因此,学校一直在推行,老师们一直在探索,而我们所要达到的,就是力求用精细化的做法,获得精品化的效率。
二、我的小班化音乐课
当因为生源萎缩而被迫进行的小班化教学不请自来,我探索音乐课堂教学模式又有了新的契机。怎样才能在小班化教学的大背景下形成我自己独特的音乐课堂教学模式,是我近些年来一直坚持探索的小课题研究。经过反复的实践、提炼、反思、再实践,最终确立了“以情入主,合作创美”精细化小班型下音乐课堂教学模式。教学过程中以 “情境互动、角色互融、梯度互进”这三个特征为主要体现,这里我引用几个音乐术语来阐述精细化小班型下我的音乐课堂教学模式的形成和延续。
(一)集结号序曲:课前准备做到细致
1.学情分析是前提
每一届新生入学,开学第一课我都要对学生做一个音乐学习方面的问卷调查。通过调查了解学生的音乐素养、个人爱好、音乐需求,据此得来的学情作为确立音乐课堂教学模式和小组合作评价标准的依据,并为每个班级的和谐分组奠定基础。
2.和谐分组是关键
首先是全班投票选组长,有音乐特长和组织能力的学生都在提名之列。每班分成四个小组,每组六名学生,采取组长、组员,自由双向选择的方式既组长可以选组员,组员也可以选组长,然后确立小组昵称和小组宣言。这一环节虽然不足为奇,但却使学生的个性得以张扬,激情得以释放。
这种宽松的方式使分组环节很顺利。当然也有特殊小组既“第五小组”的存在,成员是少数因为智力或某些方面存在问题、没有小组愿意要的学生和自报奋勇给这些学生当组长的我。为了不让任何一个学生掉队,保护他们的自尊,我们第五小组成员跟其他组一样团结协作,一样参加评比。在这个小组里,没有所谓的教师高高在上的架子,我把自己当成了一名学生。不论是回答问题还是表演节目,我们都做到了民主平等。久而久之,第五小组的成员由先前的没组要变成了组组抢,这里面,作为老师,我所倾注的爱心和引领作用不可替代。也使师生角色互融这一特征得到体现。
3.美化环境是手段
美化环境分两步。音乐教室的一部分由我亲自动手布置。把与教学模式相关的内容如学生上课的实录、老师同学们精彩表演的花絮喷绘成彩色展板,并用学校大合唱淘汰的道具葵花太阳装点音乐教室,既做到了物尽其用,也凸显了人文关怀,又使音乐教室美化一新。另一部分由学生自己动手,小组成员合作制作个性化板报,参加最后的墙体展示与评比。这里面还有很多小插曲。一次,一个组长找到了我,说他们组就她自己在做这个展板。看来,一些同学还不知道应该怎样与组员合作。于是,上课时,我以这个组制作板报为例详细讲解小组成员应该怎样进行合作。1号同学美术基础较好,由她整体设计板报框架;2号同学字写得好,由她执笔书写文字内容;3号同学收集音乐家名言;4号同学带稿纸……1至6号同学各有分工,虽然每个人任务不同,但最终都是为了制作一张板报。就这件事,我告诉学生,这就是合作!最后,一张精美的板报设计出来了,不但美化了音乐教室,还获了奖。为后来的各小组合作提供了示范,打开了良好的局面。
4.科学排座是策略
和谐分组后,为了方便小组成员之间的合作,学生的座位也跟着相应变化。当所上音乐课的内容为欣赏音乐并探究相关知识的课节,就按“U”形座位排列,这样,学生的注意力就集中在一个方向,而且能约束他们认真听讲。当所上音乐课的内容为音乐活动课时,就把“U形”座位变成“圆形”,这样学生就可以围着座位按照顺时针或逆时针的方向在老师的引导下随音樂做律动。同时,学生还可以听音乐即兴发挥,养成闻乐而动的学习习惯,使教室里的空间得以充分利用。此外,根据课程内容和不断变换的音乐活动,梯形座位、正方形座位也是我不断尝试的排座方法。
(二)集结号主题:课堂教学做到精致
模式名称:以情入主,合作创美。
这里有必要以大篇幅介绍一下“以情入主,合作创美”精细化小班型下音乐课堂教学模式。
关于以“情”入主,这里面“情”字的意义很宽泛。它可以是一种情感,可以是一种情怀,可以是一种情趣,也可以是一种情绪,更可以是教师上课时为学生创设的一种教学情境。合作,指的是小组成员之间、小组与小组之间、老师与学生之间的竞争合作。所谓创 “美”,这“美”可以是一首歌,一幅画,一个舞蹈,一段器乐曲,也可以是一个生活中用到的节奏的再现。课堂上强调的是教师和学生要动之以“情”,以“情”入主课堂。在这个模式下,我的音乐课堂运用“五步教学法”来进行教学。
1.创设情境
在每节音乐课上课伊始,突出一种“情”,激情造境,引人入胜。
(课例一:上《朝鲜民歌》欣赏一课时,在导入新课环节,我设置了如下教学情境:“同学们,我们来做一个树、小鸟、摘苹果的姑娘的游戏。待会老师会播放两首乐曲片段,你们可以装作小鸟听音乐在树的周围飞翔,也可以扮成摘苹果的姑娘。当音乐停止,你认为你听到的音乐是几几拍,你就停留在挂着相应节拍符号的苹果树下站好,看谁做得又美又准。”同学们在我的引导下,欣然参与。当播放朝鲜歌曲《摘苹果的姑娘时》,同学们就一边踏着四二拍的节奏一边模仿摘苹果的动作,当播放朝鲜民歌《桔梗谣》时,学生们就踏着四三拍的节奏模仿小鸟飞翔。在游戏中初步领略了朝鲜民歌的特色,也很自然地引出了本课重点。
课例二:大家都知道发声训练很枯燥,为了让学生对训练感兴趣,我曾经设置了如下的情境格局:“同学们,在我们生活的周围,到处都存在着美。为了表达对美的热爱和追求,画家把它画成了画;诗人把它写成了诗;小提琴家又用小提琴演奏出了美妙的乐曲。当我们欣赏小提琴协奏曲《梁祝》时,心里常常就会这样想:要是我也有一把小提琴那该多好!其实,我们每个人都随身携带着一把最好的小提琴。那么你的小提琴在哪里呢?匈牙利的音乐教育家柯达伊曾经说过:“你的小提琴在哪里?你的嗓子就是最好的小提琴!”下面就让我们自己最好的小提琴——嗓子,来发出它美妙的声音吧!”学生一想到原来自己的嗓子会唱出小提琴一样美妙的声音,他们就会带着美好的心境去认真接受发声方法的训练和美的教育,这也是“情境互动”的真正体现。)
2.综合训练
综合训练是音乐课堂的重要环节,可以说,这部分训练是提高学生综合音乐素质的有效途径。我的小班化音乐课堂的综合训练,既要发挥教师的主导作用,又要充分发挥学生的主体作用。有时候是复习音乐知识,比如唱一首歌,练习一个节奏型,聆听一段音乐做律动、游戏来感悟体验;有时候是学习新课,把新课中重点内容拿出来单独进行训练;有时候就利用课前五分钟来开展音乐活动。这里面我做了很多尝试。
案例一:参加“北京国培”时,我在中央音乐学院音乐教育系学习了“学校音乐教育新体系”的相关知识。学习期间,学员们纷纷定了《音乐周报》,我们学校也给我订了一份。可是我看完之后,报纸就将束之高阁。有一天,对着报纸发呆的我忽然看到一个“音乐知识达人”比赛栏目,里面有很多与教材相关的音乐知识。我灵机一动,心想,何不让它发挥作用呢。这一来可以让他们进教室就很快安静下来,二来可以拓宽知识面,何乐而不为呢?于是,原来的课前五分钟环节,举行“ 音乐漫步”、“才艺展示”等活动,目的是让学生们动起来,在音乐课上培养他们的自信。一学期下来,同学们自信心明显增强。但是因为动态活动多,氛围很热闹,课堂纪律就有些放松。这学期一开学,我就跟他们说:“孩子们,你们已经长大了一岁,要让自己变得既活泼又稳重,所以我们这学期的课前五分钟就换一种方式叫‘读书时间,大家以小组为单位阅读学校从北京给大家定制的报纸(我特别强调北京两字,因为语气的加重,学生会想,这么老远拿回来的报纸,不好好读也对不起学校啊),然后回答读到的音乐知识或音乐新闻让大家共同分享”。因为思想工作在前,所以这个活动开展的很顺利。学生读报的时候,我给他们播放舒缓的钢琴曲《小夜曲》、小提琴曲《爱的礼赞》等等,不但做到了一物两用,而且课堂纪律出奇地好。才艺展示是动态的,而读书时间是静态的,这一动一静,巧妙灵活地让同学们领略了成长过程中的感性和理性。)
3.合作表演
每节课都留出5——10分钟教给学生充分利用。在学习新知识后,小组成员之间团结协作,小组与小组之间竞争合作,将新知识以多总形式创编拓展后进行表演。学生以小组为单位,或推一名代表表演创编的最拿手的节目,或者小组全体成员一起表演,体现了小组成员参与范围的广泛。我强调的重点是不在于学生的表演是否精彩,而在于他们是否能克服自卑心里,大大方方地站在台上表现自己。表演中,具有较高音乐素养的“优势潜能生”担任主角,“普通潜能生”担任配角,“后三分之一潜能生”担任群众演员,有时候学生也邀请我友情助演,每次被邀请我都是欣然应允。合理的角色分配使“梯度互进”这一特征体现得更为明显,进而在情感上逐渐达到全班共鸣。
4.分析评价
此前在观摩其它学科小班化课堂教学时,曾看到学生因为分数的多少而纠结甚至流泪,这给了我很大触动。于是,依据音乐课程标准和学情,参照网络资源,我下大力气制订了音乐课小组合作评价表。我从“唱奏能力、创新能力、责任分配”等十部分出发,确立四个层次的固定标准。师生严格按照评价标准来进行自评、互评,公开、公正,试用以来,在这一环节上还从来没有争端和异议。对学生的表现也起到了特殊的激励作用。小组的累计得分还参加学校的“月星评比”。获胜者由学校领导给佩戴红花,颁发证书。此举不但体现了小班化教学的“梯度互进”,还更进一步地促進了学生学习音乐的积极性。
5.深思渐悟
“悟”是领会、明白、觉醒的意思。牢记五步教学过程,辅以“培养自信心”、“每课送一言”等方式引领学生自主学习。让学生逐渐“悟”出音乐教学所带给他们的不仅仅是知识,还有触类旁通的学习方法的创新以及学习习惯的改变。
(三)集结号变奏:音乐课堂“加花”模式
1.培养自信心
初一新生的第一节音乐课,在做完调查问卷后,通常都是送给学生们这样的话:“美好的人生从自信开始”!“自信从音乐课开始!”通过鼓励性的语言放手让学生大胆尝试表演,通过表演提高自信心。因为自信才能唱好歌、唱会歌、会唱歌,才能“闻乐而动”。从而提高他们的音乐素养,陶冶他们的性情,使他们快乐成长。
2.才艺五分钟
利用课前五分钟以小组成员编号为顺序,每节课由1~2名学生把自己的才艺诸如唱歌、舞蹈、讲故事、说相声等等一一展示,大家互相欣赏互相提高。
3.每课送一言
坚持每节课领同学们学习一条关于音乐的名家名言。如:法国作家福楼拜说:“音乐使一个民族的气质更高贵”,贝多芬说“音乐是比一切智能、一切哲学更高的启示,谁能渗透我音乐的意义,便能超脱寻常人无以自拔的苦难。”等等。让这些富有哲理的语言给学生更多的启示。
4.走近你心灵
利用“音乐宝典”师生真诚交流,学生的每期音乐笔记我都给写上真诚而又富有诗意的评语,激励他们用心学习。
(四)集结号尾声:课后反思做到极致
1.音乐宝典
用如诗评语做纽带,分两部进行课后反思。具体做法一是我常年坚持撰写教育博客,二是学生人手一个16开笔记本,我们给它取了个很好听的名字叫“音乐宝典”。这里专门记录音乐课堂教学内容、大家推荐的经典歌曲、音乐学习随想、小组合作反思等。针对每一个学生的不同特点,学生的笔记或是留言我定期回复。用学生的话说,我写的评语比他们的反思还长,像诗一样温暖。原来的音乐宝典封面是个性化的图案,参加北京国培后,中央音乐学院刘凯教授的一句话使我深受启发。他说:对学生的培养应该从“开放“到”“关闭”,既所谓的“个性”与“统一”。于是,我又请美术老师林麟帮我设计了统一的“音乐宝典”封面。现在,只要你踏入音乐教室,就会看到不同时期的的音乐宝典,同学们也越来越爱不释手。
案例二:他得了金奖
八年级某班有一个男孩,歌唱得非常好,但他上课时总是心不在焉,不愿动笔写字。我领学生观看邹越的演讲《让生命充满爱》、外国教育教学故事《老師的启示》时,同学们都哭了,他却在不合时宜的笑。一次上课写“音乐宝典”,别的同学都在认真记录,他又没动笔。我趁这个机会跟他进行了短暂的聊天,了解了他的家庭。他父母离异又各自组建家庭。他与爷爷奶奶生活在一起,爷爷身体不好,他放学既要照顾爷爷,又要照顾同父异母的弟弟。可是最近就连最疼他爱他的爷爷也病逝了。他说到这里的时候,眼里有泪花闪现。我趁机表扬了他:“你是个坚强、敢于担当的好孩子!”因为是上课,所以没有多说。但那节课他开始动笔写宝典了。看到他的进步,我觉得应该继续关注他鼓励他。我在他交上来的音乐宝典中写道:“其实,你是个内心脆弱的孩子。那天上课时与你短暂交流,才了解了你的一些情况。同时你又是一个坚强的孩子,生活压力那么大,你却每天对同学都有微笑,这很难得,换做老师有那么多困难也不见得能做到你那样,你真不简单!老师希望你的这些坚强特质能转化成学习动力,严格要求自己,走进知识的海洋,你会发现学习有很多乐趣的。另外,如果有什么想不通的问题,有什么心事,可以跟老师说,别闷在心里,老师希望你更阳光。”这之后,他变了。学校举行“炫动青春、快乐达人”才艺展示大赛前,我又跟他的班主任老师谈了他的情况,肯定了他的演唱才能,班主任老师也多次鼓励他,最后他不负众望,获得了金奖。那天放学,她的班主任老师告诉我,他把大红获奖证书工工整整地装进了书包里,嘴里哼着歌,连蹦带跳地走在回家的路上。)
很多同学在看完“音乐宝典”上我给的批语后问我:“老师你写这个用了多长时间?”我说:“一本得用20分钟左右吧。”学生又说:“老师我可爱看了,没事就拿出来看看。”从学生的话语中我能感觉到他们是多么渴望与老师交流。利用“音乐宝典”与学生进行心灵交流的做法,增强了学生对我的信任度,也让我了解了学生的个性特征,越来越多的学生喜欢我的小班化音乐课。
原来的“音乐宝典”封面图片是很个性化的,参加北京国培“学校音乐教育新体系”培训后,中央音乐学院刘凯教授的一句话使我深受启发。他说:对学生的培养应该从“开放“到”“关闭”,既所谓的“个性”与“统一”。于是,我又请美术老师帮我设计了“音乐宝典”的封面,现在,只要你踏入音乐教室,就会看到整齐统一的音乐宝典,同学们越来越爱不释手。
2.爱心天使
这是在上海培训期间,我从朋友家的小孩“上海爱博幼儿园”的一个五岁小男孩身上学到的东西。进幼儿园时,每位小朋友都要带一个最心爱的毛茸茸的小动物玩具,倘若哪位小朋友犯错误了,老师不惩罚这位小朋友,而是惩罚小朋友最喜欢的小动物玩具,既象征性地打他的小动物两下。我觉得这个创意挺好,但又不够完善。因为这里存在一个责任转移问题。久而久之,个别小朋友可能会因为不敢担当而变得没有责任心。学习归来,我就根据这个创意继续创新,在学校的支持下,我买来了毛茸茸的手偶玩具,让学生当小动物的 “爱心天使”。学生们以自己喜爱的造型将动物手偶摆放在课桌上,上课时,小动物玩具跟学生一起听课。哪个学生上课犯错误,我就让他把小动物放到座位里自我保护起来,我的理念是,跟一个上课连自己都管不好的人在一起,小动物也没有安全感。如果这节课小动物手偶的主人受到老师表扬了,我就让他模仿小动物的叫声带着自编的节奏出来跟大家打声招呼。每月统计一次,谁受到的表扬多,谁就是本月的“爱心天使”。久而久之,学生表现的好坏,只要看看他的小动物是否在桌面上就知道了。通过这样一个充满童趣的活动,学生们先从爱自己喜欢的小动物玩具开始,逐渐学会了爱自己,爱同学,尊重老师,同时也增强了他们敢于担当的责任意识。
3.实践收获
经过一段时间的小班化音乐课堂教学模式的实践探索,在我的小班化音乐课堂上,学生们的良好学习习惯逐渐养成,审美观点逐渐增强,价值观念逐渐体现。而且,人人有事做使得课堂纪律越来越好,学生们学习起音乐来变得越来越自信,公正合理的评价让小组合作越来越和谐。在实践过程中,我也在不断地更新我的教学理念,参加培训得来的先进的教育思想很快被运用到每一节音乐课中,让学生“体感音乐的生命,为学生的一生快乐服务”。可以说,我的每一节音乐课堂上都充盈着孩子们的笑声。这个教学模式所带来的变化显而易见。学生在音乐宝典里的学习记录就是最好的见证。也可以毫不夸张地说,音乐课堂教学的活动空间变大了,学生受关注的次数增多了,所有学生的自信心都得到了不同程度的提高,师生之间的关系更融洽了。因此可以说,虽是小班化,但“以情入主,合作创美”模式激活了音乐“大”课堂。
综上所述,是我对音乐教学的整体认识,也是我创建的《“以情入主,合作创美”精细化小班型下音乐课堂教学模式》的阶段总结。在今后的音乐教学中,我会继续努力探索,让这个教学模式逐渐得到完善。我知道,音乐教学改革之路任重而道远,但我始终相信:心有多大,舞台就有多大;独特的思想,需要有人欣赏;丰硕的成果,更应该跟同行们来分享。愿上述几个不太成熟的小妙招,能再一次吹响小班化音乐课堂教学的集结号。
参考文献:
1、《国际教育百科全书》
2、南京市小班化教育网.中学版http://www.njxbh.net;小学版http://www.njxbh
3、《小学小班化教学特征初探》 沈大安著
4、《互动·互融·互进》——百度文库