略谈豪放派与婉约派诗词的风格特点

杨昀

摘要：词是我国文学史上重要的文学样式，素来有豪放派和婉约派之分，经由晚唐五代到两宋最终形成，两派风格各有特点，对近代词的创作产生了积极的影响。

关键词：豪放派;婉约派;形成过程;风格特点

豪放派和婉约派是词坛上的两大流派。其作品分别表现出不同的风格。豪放派作品气势豪放，意境雄浑，词中充满豪情壮志，给人一种积极向上的力量。代表人物以苏轼、辛弃疾为主。婉约派作品语言清丽、含蓄，内容书写感情婉转缠绵，情调或轻松活泼，或离愁别绪，或深沉幽怨，刻画精细。婉约派的代表词人有柳永、秦观、李清照等。

一、豪放派与婉约派词风的形成过程

词的成熟，可以追溯到晚唐五代时期。五代人编了两本词集：一本叫《尊前集》，一本叫《花间集》，主要是供士大夫宴会间演唱的，故名《尊前集》和《花间集》。不管内容如何，单看艺术水平，已经是相当高了。和《花间集》同时的南唐，也涌现出了一批优秀的词作家。比较著名的有李煜、冯延巳等。他们不仅可以和《花间集》抗衡，甚至到李煜北掳以后，其作品成就远远超过了《花间集》。王国维在《人间词话》中说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词为士大夫之词”。

进入北宋后，柔婉之词风占主流。柳永、李清照等可作为婉约一派的代表。而大文豪带有大英雄气的苏轼，自然不甘受此柔靡之风约束。他不仅拓宽了词的领域，扩展了词的体裁，也改变了词的风格。于是，他就成为北宋乃至后来豪放词派的杰出代表。

到了南宋，由于国破家亡的社会背景，许多词人以笔为刀枪、以词为号角，尽情倾诉壮志难酬的悲愤，其中以辛弃疾为代表的辛派词人把豪放词风推到了极致。

人们很早就注意到豪放词与婉约词中间存在着差异。苏轼有件轶事颇能说明这个问题：有一次他问一个幕僚：“我词比柳词何如？”对曰：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月，学士词，须关西大汉，执铁绰板，唱‘大江东去”。这是一个很有名的故事，说明人们很早就意识到豪放词和婉约词味道大不相同。

二、豪放派与婉约派的特点与区别

豪放派词风的特点，大体是创作视野较为广阔，它不仅描写花前月下、男欢女爱，而且更喜欢摄取军情国事那样的重大题材入词，更加生动地反映生活，所謂“无言不可入，无事不可入”，它境界宏大，气势恢弘、不拘一格、汪洋恣意、崇尚直率。北宋苏轼、黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。南渡以后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调，应运发展，蔚然成风，辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘和领袖。而不以含蓄婉曲为特点。

豪放派内部的分派较少，最初仅有苏、辛两种风格，两种词风亦有微差：苏词清放，辛词雄放。南宋后期的某些豪放词作则显粗放，清朝的豪放词人如陈维崧等亦多寓雄于粗，以粗豪见长。由于豪放词人嗜于用典、追求散化、议论过多，使得某些豪放词篇体现韵味不浓、词意晦涩、形象不明、格律欠精等缺点，这也是无庸讳言的。

婉约派词风的特点，主要是内容侧重儿女情长，继之发展到士大夫的逸趣闲情、人生忧患、友朋离别、仕途不得志之情，以致亡国的哀痛等等。其结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。婉约词是一种配乐歌唱的新体诗，从其诞生之日起，就跟音乐结下了不解之缘。《旧唐书·温庭筠传》曾记载飞卿“能逐弦歌之音，为侧艳之词”。天才的作家们既有文学素养，又都洞晓音律。每填一阕，往往锤字炼句，审音度曲，把如画的意境，精炼的语言和美妙的音乐紧密结合起来，既表情达意，又悦耳动听，具有感人的艺术魅力。婉约词便是在此基础上发展起来的。“一曲新词酒一杯”（晏殊《浣溪沙》），这些温柔香艳之曲，怀人赠别之调，又多是歌伎舞女们在花间、樽前，轻歌漫舞中弹唱的。一曲之后，余音绕梁，沁人心脾。婉约词音节谐婉，“语工而入律”。情调柔美，容易为人们所接受。唐五代词早就具有这一特点。两宋时期，婉约词空前繁荣，风靡全国。柳永的词“凡有井水饮处”即能歌之，可见当时传播之广。

婉约词也往往抒写感时伤世之情。作家们把家国之恨、身世之感，或打入艳情，或寓于咏物，表面看似抒写爱情，描摹物象，实际上却别有寄托。李煜在词中以鲜明的形象，炽烈的感情，借花月春风，抒写亡国之恨。宋徽宗《燕山亭》，委婉悲痛地写出了国亡被俘后的无限感慨。辛弃疾的《摸鱼儿》“更能消几番风雨，匆匆春又归去。”运用比兴手法，以“美人香草”喻君子贤人;以男女喻君臣，抒写家国之事，身心之感，情致缠绵，哀婉含蓄。

两派词人个性不同，关注的对象也不同。豪放派词人大多是有着一种英雄情结的人。他们渴望建功立业，有所作为，有着比较远大的抱负。他们也往往是一些情绪化的人，当理想和现实出现落差，就容易激愤。他们多关注国家大事，关心民众疾苦，敢于抨击时政。

婉约派词人则多性格冲淡平和。他们大多安于现状，对政治不很敏感。用一句人们常说的话就是，这类词人往往“风云气少，儿女情多”。风花雪月，儿女情长，是他们笔下经常性的题材。

另，两派词作的风格不同，表达方式也固然不同。豪放派词人表达情感多喜欢直截了当，直抒胸臆。如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，这首词大家都耳熟能详了。上片写景，大刀阔斧，气象雄浑，能激起人建功立业之渴望。下片，人我对照，怀古伤今，感慨苍凉！其表达方式也是直截了当的，我们很容易触摸到他跳动的脉搏，听到他粗壮的呼吸。

到了南宋，直抒胸臆的特点就更为鲜明了。辛弃疾“天下英雄谁敌手？曹刘，生子当如孙仲谋！”即使他也用了典故，也用了隐喻，但表达还是比较简单，比较直接。

与之相反，婉约派词人在表达上就细腻得多。婉约词人多注重技巧，多用隐喻暗示，表达含蓄蕴藉。基于这一点，托物言志借物抒情就是他们常用的手法。例如柳永《雨霖铃》，华丽的文藻，朦胧的主题，跳跃的思维，丰富的联想，剪接的镜头，飘忽的情感，和“大江东去”真是截然不同的风味。

三、近现代词坛豪放派与婉约派的对比

近现代词坛虽未细分豪放派与婉约派，但近现代词坛不乏豪放与婉约佳作，像我们的开国领袖和将帅们，经历了战争的洗礼，其诗词作品大多雄浑豪放，气魄宏大。如毛泽东主席著名的《沁园春·雪》，词的上片大笔挥洒，写北方雪景;下片纵横议论，评古今人物。上下浑融一气，构成了一个完美的艺术整体，表现出一位伟大革命家非凡的精神世界。

新时期以来，传统诗词创作出现了发展繁荣的良好局面，其作者、作品、书刊之多，令人刮目相看。在数量浩繁的作品中，具有豪放派和婉约派词风特点的诗词作品迭出，可以看出新时期豪放派与婉约派共同的特点，豪放不再是金戈铁马、雕弓满月、战火硝烟，而是山河壮丽、科技腾飞、祖国强盛;婉约也不完全是离愁别恨、哀怨低迷。而是恬静安逸、美景如画。从作品中读出时代的变迁，词人用手中的笔讴歌新时代、再现新生活，或直抒胸臆，或委婉恬静，突显现代生活气息，使豪放给人以激情振奋之力，婉约给人以安逸祥和之美。

综上所述，可以说无论时代如何变迁，豪放派与婉约派只有风格的不同，而创作风格的形成有着客观和主观的各种因素。客观方面，要受到时代风尚、时代精神的影响，要受到民族传统、读者要求的影响，也要受到外来文学的影响。从主观方面来说，词人的性格、生活经历、知识修养等，都是形成风格的重要因素。

（作者单位：河南牧业经济学院文法学院）