罗 江 (长江大学 艺术学院, 湖北 荆州 434000)
随着我国经济的发展,中国的文化也越来越受到国际的关注,在舞蹈领域,中国古典舞因其具有的独特性,舞姿优美且蕴含有丰富的情感,因此其在国际舞台的发展上也具有非常光明的前景。在我国的历史悠久,古典舞中蕴含了我国历史的精髓,可以展现出我国历史的审美,并且融合现代的元素,体现出具有中国特色的中国古典舞。本文针对中国古典舞的全球化发展趋势进行分析。
中国古典舞的全球化发展具有必然性,因为我国具有五千多年的历史,而中国古典舞在历史悠久的长河当中具有重要的地位,有许多优秀的中国古典舞中所蕴含的情感以及历史故事难以用语言进行诉说,但是却可以通过舞蹈艺术形式将其淋漓尽致地诠释出来,通过音乐以及舞蹈演员的专业舞蹈功底和素养,向观众呈现出中国古典舞的魅力。由于我国的文化具有独特的魅力,且中国的国际地位不断地提升,加上互联网等科技的发展帮助全球的信息可以更好地进行传递,因此中国古典舞的全球化发展具有必然性。
身韵是可以强调民族性,注重功能性的同时又不失民族性的一门课程,以开为主,以关为辅,以绷为主,以松为辅,以直为主,以曲为辅,中国传统文化属性愈加明显。同时,在技巧上增加了更多的民族性身体技巧,在运用技巧培养舞蹈演员能力的同时,所训练的内容指向性愈发显著,如《爱莲说》(图1)、《扇舞丹青》(图2)等都具有浓厚的民族性,同时又能检验舞蹈演员的高超专业水平。
身韵对于中国古典舞发展起到了重要的导向作用,是老一辈艺术家们在历史进程中发现借鉴的经验之后,构建出真正具有浓厚民族性的训练,并使之从戏曲和武术之中独立出来。可以说中国古典舞身韵脱胎于戏曲身段而又成为独立的舞蹈本体。身韵不仅自身独成系统,而且为整个中国古典舞学科的文化建设提供了方法论。至此,中国古典舞形成了具有鲜明艺术风格和成熟民族风格的中国古典舞艺术流派。
但是,任何一种艺术都不是单一的审美,对于扎根于中国传统文化中的中国古典舞来说也是一样。中国古典舞在其发展过程中必然会出现多种风格与艺术流派。尤其伴随着全球化趋势的越发显著,多元文化、视角、方法的碰撞和交流促使新的艺术创作方法与理念层出不穷。在过程中如果以多元文化视角审视中国古典舞学科发展,就会促进一体多元、和而不同、求同存异之百家争鸣局面的出现。中国古典舞在建立之初,其舞蹈的风格与形态的成型顺应了当时的社会思潮、历史机遇和文化底蕴,逐渐流变并凝结成型。
图1 《爱莲说》
中国古典舞全球化发展的趋势已经势不可挡,在发展的过程中,需要将我国地民族性特色展现出来,配合文化宣传,帮助国际友人理解中国古典舞的背景与内涵,同时还需要一定程度地避免外来文化对中国古典舞的干扰。
中国有五十六个民族,民族与民族之间既有相同点也有不同点。不同的民族也拥有着不同的舞蹈,每一个民族的舞蹈均诉说着该民族的历史,体现出该民族的情怀。在向国际舞台展示我国古典舞的时候,需要体现出民族性的特色,充分尊重该民族的传统习俗,精心准备专属于该民族的舞蹈服饰,并且在进行国际展示之前,应当聘请与民族研究相关的专家以及专业的编舞老师共同合作,配合具有民族特色的舞曲,从而充分彰显出我国古典舞的民族性特色。
中国古典舞在全球进行巡演或是向国际进行展示时,还需要配合文化宣传活动,因为我国的许多古典舞中具有跌宕起伏的故事情节,并且蕴含着浓厚的情感,因此在对我国历史或者民族背景不够了解的情况下,国际观众便有可能对我国古典舞的理解有些吃力,在做宣传的时候需要配合一些舞蹈背景文化等进行宣传,帮助国际观众提升对我国古典舞的了解,从而帮助其更加顺畅地进行欣赏。其次,在进行宣传的时候,可以通过我国极其具有魅力的传统文化进行宣传,在国际观众对于中国古典舞缺乏了解的情况下,提升他们对我国古典舞的兴趣,从而增加中国古典舞的国际观众数量以及范围,真正做到让中国古典舞走向世界。
在我国古典舞国际化发展的重要时期,应当谨记不能受到外来文化的干扰,因为许多中国古典舞的演出活动会与商业化相融合,在这个过程中,也许会存在为了迎合当地的观众而将中国古典舞与当地的文化相结合,虽然观众对于这种“中国古典舞”的接受程度增加了,但是也会导致中国古典舞的韵味发生改变,其不再是真正的中国古典舞。在发展中国古典舞国际化的时候,应当直面文化差异难题,向国际舞台展示中国古典舞的魅力,用魅力征服国际观众,而不是为了走向国际而随意进行改变,因此在国际化发展的过程当中,需要避免其受到商业化本质性的干扰,避免外来文化对其进行干扰。
图2 《扇舞丹青》
中国的经济实力不断上升,军事实力也在不断上升,社会越来越稳定,人民的生活也越来越幸福,在这样和谐的背景下,生活娱乐文化也逐渐被人民重视起来,越来越多的人投身于中国古典舞事业当中,引导其走向国际舞台,向世界展示中国古典舞所具有的独特的魅力。