探讨奥尔夫教学法在中小学声乐教学中的应用

刘洋

【摘 要】随着我国经济水平的不断提升，社会生活得到了较大发展。教育是人类永恒的主题，尤其是在知识经济不断深化的现阶段中，教育成为衡量国家发展层次的重要标准。本文所阐述的奥尔夫教学法在小学声乐教学中的应用，旨在为学生全面发展提供可靠的路径，使得学生未来发展基础牢靠。

【关键词】小学;声乐;奥尔夫教学法

中图分类号：G632文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）04-0156-01

现代经济水平的发展，也使得社会群众在教育方面要求提升。小学教育是培养学生兴趣的重要阶段，在该阶段中的教学有效性，是学生未来发展的重要基础[1]。为了使学生在发展上更为全面化，小学舞蹈、乐器及音乐方面的培养也受到了较多关注。音乐教学是学生素养中的重要部分，其自身所带有艺术性，能够使学生在未来的社会生活中能够有独特的鉴赏能力，因此，保障高效的教学效率极为重要。

一、奥尔夫教学法概述

奥尔夫教学法具有完整的教学系统，是受到世界认可的音乐教学方法，以高效的教学效率闻名。在该系统教学法中，出发点围绕学生展开，通过丰富、广泛的活动内容，能够使得学生在音乐教学中更为积极。在教学中能够使用多样化的形式，使得学生更为有效地进行学习活动，较为常用的方式包括唱、跳、说、听等，由此能够使得在多樣化的教学方式中，保持自身的学习兴趣，通过多样化的方式也能够使得学生记忆点增多。在传统声乐教学中，往往是以老师教授，学生听、做的方式，并没有充分考量学生自身的接受能力。奥尔夫教学方法的使用，则是将教学活动的主要内容交给学生，学生能够适应什么方式，学生可以自主做到什么程度等。声乐本身具有的特点便是情感，如果情感不能得到发挥，声乐的基础知识也仅为知识。在奥尔夫教学中就能够充分考量到此类诉求，用较为开放的方式让学生融入学习环境中，更能够激发学生的艺术细胞。所以，奥尔夫的教学理念，是引导学生的天性、开发学生的天性，学习的过程更重于实际体验，这也是艺术类科目教学活动应该进行借鉴的教学理念。

二、奥尔夫教学法在声乐教学中的应用

（一）艺术多元化和创意的应用

教师在进行奥尔夫教学法的应用中，对奥尔夫教学理念中的综合性理解得不够全面，往往作为教学方式的多元综合，所以在进行应用的过程中，不能够对声乐学习的本身内容进行正确灌输，由此使得教学更像是做游戏，教学效率不能得到保障。音乐教学的出发点，应是从音乐本身，而理解音乐的基础是能够静谧地享受音乐。如何进行音乐的享受，安静地坐着是无法充分感受音乐的。在我国草原地区的民族，对于歌和舞都是较为统一的概念，清风拂过少年的发梢，倾听耳边雄浑、粗犷的踏歌声，少年如风扶细柳，在音乐中舞动。这就是音乐最原始的体验方式，所以在进行教学的过程中，也需要学生能够自然地进入到音乐的氛围中，而最好的方式莫过于随着音乐舞动。

譬如，在进行曲的学习中，老师可以模仿军人的正步军姿，肃穆的庄严需要通过表情来得到展现，由此学生能够自然而然地进入进行曲的音乐氛围中。这是最具代表性的特征，在后续学生能够自然放松，进入到音乐氛围时，可以任学生自由发挥，这就要引入奥尔夫的教学法的即兴性。

（二）天性在音乐教学中的应用

天性即本性，不能武断地说，每个人的本性不同，但想要找到完整统一的本性是极为难得的，且就算能够找到，也不一定能够发掘。在生活环境不同、教育理念不同的情况下，每个学生几乎都会呈现不同的特点。但天性不同，天性是生来便拥有的一种感受事物，就能生出感触的天赋，在不同的个体、不同的情境下，所展示的天性也会有所不同。奥尔夫对于天性在教学中的应用，便是对学生即兴能力的开发。在小学声乐中，学生的即兴能力是极为有限的，需要大量铺垫、引导。因此在进行教学活动的过程中，就需要老师对即兴创编进行有范围地划分，从而使学生在缺乏基础知识的情况下，能够有即兴创编的能力。譬如，在进行教学过程中，对学生进行有序地分组，对音乐元素进行教学铺垫，并将音乐创作规则作为一种游戏的规则进行规定，在演唱及演奏或者欣赏等教学环节中进行应用。因为在教学中，较多老师对于其中的尺度把握不够恰当，进而使学生在进行创作的过程中，很难完成较为完整的作品，所以还需要尽量将范围进行控制，不要在学生没有基础音乐的素养下，让其自由发挥，这会使得学生对学习的兴趣下降，难以建立音乐学科自信。

三、结束语

奥尔夫教学法在进行声乐教学活动中的应用，方式及形式是极为丰富的。声乐教学活动中，通过不同的教学形式及教学方式的结合运用，能够有效促进学生学习兴趣的发展，进而在后续的学习活动中拥有良好的音乐基础。

参考文献：

[1]杨怡文.奥尔夫教学法在中小学声乐教学实践中的运用剖析[J].黄河之声，2018，521（20）：120.