《我爱你，中国》三个演唱版本的比较分析

◎ 刘美凤 （湖南科技大学艺术学院）

《我爱你，中国》是电影《海外赤子》中的一首经典插曲，创作于1979年，瞿琮为词作者，郑秋枫为曲作者。随着该影片在20世纪七八十年代的热播，这首电影插曲也在中国广为流传。《我爱你，中国》因其大气恢宏的旋律呈现和挚诚浓烈的爱国热情引起一代又一代人的情感共鸣，它现今不仅是一首电影插曲，也是一首广受欢迎的中国艺术歌曲，许多著名的歌唱家都演唱过，其中以叶佩英、殷秀梅、韩磊所演唱的三个版本最有特色。

同一首歌由不同的演唱者来演唱，其风格、韵味、情感表达各有不同，选择同一首歌中有代表性的三个演唱版本进行比较分析，自然非常有价值。本文即选取叶佩英、殷秀梅、韩磊三人所演唱的《我爱你，中国》来进行研究，比较这三个演唱版本在演唱技巧、演唱情感、演唱风格上的异同（为行文简捷，下文分别简称为叶版、殷版、韩版）。叶佩英的演唱版本出自由中国唱片成都公司于2002年1月8日发行的专辑《中国歌典——1970’s风云变幻的岁月》，殷秀梅演唱的版本出自由上海音像出版社于2003年1月1日发行的专辑《你好，春天》，韩磊演唱的版本出自由中视金鼎（北京）文化传媒有限公司于2015年1月17日发行的专辑《韩唱淋漓》。

一、演唱技巧的比较

一首好的、甚至经典的歌曲的诗词和音乐终归只是停留在纸面上的，必须通过歌唱者把它唱活才能使听众充分感受。演唱技巧是“二度创作”的技术支撑，不同演唱技巧的运用表现出不同的演唱特点和声音特点。叶佩英、殷秀梅、韩磊三位歌唱家演唱《我爱你，中国》在演唱技巧上就呈现出迥然有异的特点，值得我们进行深入比较分析。

叶佩英在气息上以宽广、悠长的气息把每一个字都唱得很结实、有力。比如演唱谱例1，谱面上引子部分要求演唱者辽阔、自由地演唱，这就非常考验演唱者的气息，叶佩英在演唱这一部分时，以较慢的速度很自由、灵性地“处理”每一个字，以屏住呼吸法弱进“百”字，强出“灵”字，全曲最高音（a2音）“爱”字一字多音，且旋律是往下行走，最后半拍还是个十六分音符的三连音，很考验演唱者的气息功底，但叶佩英以高位置与低气息的对抗使得这个字一出口便十分漂亮，很自然地从“爱”过渡到“你”字。叶佩英所演唱的歌，几乎听不到她的换气声，每句歌词间她都弱化气口，运用快吸慢呼式发声法演唱，使得句与句之间衔接非常自然。

谱例1

叶佩英咬字运用不完全爆破，但吐字非常清晰，全曲“爱”字始终咬住整体发音ai，注重发音的整体性，让字词在歌曲中既不唱得含糊，又不失咬字吐字的声乐技巧的能动性。叶佩英多用口腔和咽腔共鸣腔，唱出的每一个字既明亮又饱满，歌唱的“点”运用得十分到位，从低音上行到高音、高音跳进到低音时，音色统一富有弹性。

殷秀梅演唱的《我爱你，中国》真正达到了炉火纯青的境界，高音也好，低音也罢，她都能如行云流水般唱到“味儿”里去。在气息上，殷秀梅的气息控制力很强，对乐句的把握特别稳。“百灵鸟从蓝天飞过，我爱你，中国！”这一句，殷秀梅前半句以中强的力度圆滑演唱，到“我爱”两字才强出，整个乐句仿若百灵鸟在天空飞过留下的轨迹，线条感十足。殷秀梅采用往回收的快速收音方式完成每一个乐句的结束，如演唱“我爱你青松气质，我爱你红梅品格”，结束音“质”字和“格”字倒数第二个半拍迅速往回收一下，最后一个半拍快速呼吸，以准备下一乐句的演唱。殷秀梅悟性地把握住了字和腔的度，唱出的汉语歌词中的每一个母音都与意大利语母音既相似又有不同，综合了两种语言特征，唱出最佳效果，每一个字她都咬得一步到位，吐出来的字非常清晰、饱满，不似中国戏曲般慢慢归韵。“荡着清波从我的梦中流过”中“梦”字拼音meng，演唱时迅速咬住声母m，再带过e，最后留在后鼻音ng，以放射状的发声方式由弱渐强，行入头腔再接“中流过”三字行入胸腔。

韩磊从小学习长号的经历为他积累了深厚的音乐素养，他用他那挥洒自如的演唱实力演唱的《我爱你，中国》，他根据乐句的起伏来调整自己的气息或深或浅，在唱“我爱你春天蓬勃的秧苗，我爱你秋日金黄的硕果”时，他以较弱的气口和口语化的语言使感情更加细腻，从而更容易打动人心。在唱尾声乐句“我的祖国”时，他以较深的气息来支撑高音，使情绪更加激动，更加充沛。韩磊抓住气息的流动性特点，在唱长音的尾音时泛音较明显，如“灵、鸟、蓝、过、爱、你、国、苗、果、质、格”等长音。韩磊偏向于说普通话似的通俗演唱，咬字头，不归韵，唱“百灵鸟”时，“百”字不完全爆破加一点横咬，“灵”字整体发音，不似叶版与殷版咬住韵母ing，“鸟”字快速发音“niao”后咬住“ao”，再嘴唇自然缓慢闭合像发出“u”音。唱四拍高音“爱”字时，浊化字头，唱出“hai”的感觉。“从我的梦中流过”中“流”字与叶版、殷版最后靠近“o”不同，韩版直发“liu”，落在复韵母iu上，重点发了“i”音。这首歌韩版以低八度的G大调在中音区进行，因此韩磊多用胸腔共鸣，在高潮的地方用到一点口咽腔，如引子部分“我爱你，中国！”一句“爱”字运用口咽腔，上抬软腭，“你”字落入胸腔，集中音色。

二、演唱情感的比较

声与情的高度结合使歌唱富有更强的生命力，情感色彩的变化支配着声音色彩的变化，声音色彩的变化又形象地传达和丰富了情感，在情感依附于声音技巧的基础上，通过优美的声音表现丰富的情感。①《我爱你，中国》三个演唱版本的情感依附于他们的演唱技巧和自我个性上，不同的演唱技巧和个性表现出了不同的演唱情感。

叶佩英马来西亚归侨的身份与电影中的华侨之女黄思华这一人物合二为一，演唱出了这首感人肺腑、充满对祖国无限热爱之情的歌曲。叶版全曲为G大调，旋律多在高音区进行，使感情的抒发更具有激情性。引子部分进一小节管弦和竖琴前奏后，叶佩英吸好气屏住呼吸以mf的力度进“百”字，“灵”字由弱渐强再接八分音符加十六分音符的三连音，把百灵鸟的“灵性”唱得惟妙惟肖，演唱“百灵鸟从蓝天飞过”的高音时用较强的力度，演唱低音时用较弱力度，真的像鸟儿时高时低地从蓝天飞过。“我爱你秋日金黄的硕果”由“爱”字外放到“你”字回收，像揪心般的抒发着自己的浓浓爱意。B段随着竖琴十六分音符的流动和旋律的层层递进，叶佩英的情绪也逐渐高涨，尤其唱到“好像乳汁滋润着我的心窝”时，一音一字地级进，凝聚力量，到“我”字情绪完全爆发出来。歌曲尾声部分两个衬词“啊”给予叶佩英自由抒发情感的空间，这里她尽情地表达着内心的热情与深情，“我要把美好的青春献给你，我的母亲，我的祖国！”把所有情绪都爆发出来，“国”字强后即弱，给人无限遐想。

诚如薛红平所说的，殷秀梅唱的中国歌，字清晰、情浓郁、声美妙②。殷秀梅对歌曲情感的把握可谓是至情至性，从她的演唱中我们能感受到热爱、真诚和稳重。歌曲引子部分“百灵鸟从蓝天飞过”以连贯平稳的情绪演唱，像在对人描述着“你看，百灵鸟在蓝天飞翔，它多爱蓝天啊”，接着抒发自己对祖国的热爱，以f的力度唱出“我爱你，中国”。A段速度加快，四句歌词起承转合，第一句起始句含蓄地唱出“我爱你，中国”，第二句承接句反复强调“我爱你，中国”，第三句转折句情绪渐起唱出“我爱你春天蓬勃的秧苗”，第四句绾合句害羞地收拢情绪弱唱“我爱你秋日金黄的硕果”。歌曲尾声部分再也安耐不住激动的爱国热情，“啊啊”那延绵不绝的强大的气息如气吞山河般肆意显露，长音“亲”和“国”全部强收，毫无保留地表达着自己的赤子之心。

韩磊是内蒙古人，大草原的开放辽阔，让酣畅豪放、洒脱不羁的民族性格在韩磊的演唱中深有体现。与民族唱法、美声唱法不同，韩磊生活化、口语化的通俗唱法将情感表达得更具直观性。三个管弦加鼓乐的重音开始后，直接强出演唱引子部分第一句“百灵鸟从蓝天飞过”，“我爱你，中国”开放式地直接抒情，力度略比前一句强一点，结合韩磊的生长环境，这里的演唱让我们一下子联想到万里晴空、草原无垠，豪放开阔的演唱让歌声充满空间感。A段的弱收式演唱像是在为B段做铺垫，尤其是唱完“我爱你”后，声断气不断，表达爱意却有点不敢说爱的是谁，只小心翼翼地说爱的是“中国”，爱“她”春天蓬勃的秧苗，爱“她”秋日金黄的硕果。B段一点一点流露真情，我爱你，但我不止爱你美丽的外表，更爱的是你的气质和品格，这里韩磊情感一句句层层递进，由弱渐强。尾声部分与引子部分遥相呼应，“啊啊”的泛音悠扬阔远，空间感十足，“我的母亲”与叶版、殷版不同，韩版没有渐慢，而是随着大鼓伴奏唱出四个重音，最后“我的祖国”也在强力度中结束，把“要说就说得明白，要唱就唱得尽情”表达得酣畅淋漓。

三、演唱风格的比较

三个版本的《我爱你，中国》以其形色各异的音色、所属唱法、气质表现在演唱风格上各有特色，叶版是西洋美声唱法和中国民族唱法高度融合的结晶，殷版是用醇厚丰美的美声唱中国歌曲，韩版将生活化、平民化的通俗唱法自然地运用在中国艺术歌曲中。

《我爱你，中国》是叶佩英将中西唱法高度结合后的代表作之一，上个世纪七八十年代电影音乐的时代性特点在这首歌中十分明显。简明干净的配器音色象征了那个时代的朴质纯真，大小提琴和竖琴的弦乐带动音乐的流动性，吹管乐绘声绘色地模仿出百灵鸟的鸣声，鼓和镲的力量型奏乐给歌曲增加了革命胜利后那份自由、胜利的喜悦感，融合叶佩英那热情洋溢的演唱情感、中西合璧的美声唱法，使歌曲前奏和叶佩英的歌声一出来便引人入胜。西洋美声唱法强调声音的饱实性和空间感，而中国民族唱法因语言的特殊性强调咬字吐字的清晰性和音色的明亮线条性，这就决定了叶佩英演唱这首《我爱你，中国》时，既有西洋美声唱法的通透，又有中国民族唱法的清亮，形成了她独特的中西合璧的演唱风格。如演唱“百灵鸟从蓝天飞过”时，“灵”字打到头腔像一根细线一样从眉心出来，声线细但不单薄，音色清亮但不乏空间感。

殷秀梅是我国著名男高音歌唱家、声乐教育家沈湘的弟子，在中央音乐学院学习期间，她完全接受了沈湘“整身唱”的美声理念。圆润并传远的美声基本要求殷秀梅做得十分到位，在《我爱你，中国》中，如珍珠般一颗颗圆润的咬字吐字和悠远的声音穿透力给听众带来了一场听觉盛宴。无论是高音还是低音，她的声音总是那么清晰通透，上下音程的跳进中，气息的熟练掌握促成了音色的连贯统一。圆润厚实的独特音色使殷秀梅的声音非常有辨识度，加以咬字行腔的美声演唱技巧和自己对中国艺术歌曲的理解，使得她的演唱风格很有个性特色。她唱歌就像说话一样自然但不“白”，而是行在腔中，既有美声的歌唱状态，又清晰地唱出了中国汉语歌词。就像在唱“我爱你碧波滚滚的南海，我爱你白雪飘飘的北国”时，自然说话似地表达着情感，字字都唱在“点”上，声音管道不窄也没撑得太大。比原唱叶佩英的G调低了两个调的F调的调性选择也是殷秀梅演唱风格的体现，太高的调性使旋律的演唱高亢明亮，F调则刚好适合殷秀梅的音域范围和音色特征。

与叶佩英和殷秀梅的美声演唱风格相比，韩磊的演唱则是用生活化、口语化的通俗唱法唱出独特的帝王风范和草原特征。通俗唱法以自然嗓音演唱为主，音域不宽，吐字清晰接近口语，亲切随意。韩磊在内蒙古长大，蒙古族酣畅豪放、心胸开阔的性格离不开内蒙古辽阔大草原的地理环境因素，使得他在演唱中自然地流露出草原特征。韩磊演唱的《我爱你，中国》，处处彰显着他这些风格特质，那开阔悠远的声音又像回到家乡内蒙古站在草原上由内而外、由近及远歌颂着伟大祖国。架子鼓的律动性节奏、若隐若现的清脆吉他声大大增添了《我爱你，中国》的现代感，伴奏编曲中还加入了衬词“啦啦啦”的和声，使通俗感更加强烈。整首歌的演唱给人通俗自然、开阔深情的感觉。

《我爱你，中国》这首歌是一首享誉大江南北的艺术歌曲，多个演唱版本中，叶佩英、殷秀梅、韩磊所演唱的版本最有特色。本文从演唱技巧、演唱情感、演唱风格三个方面对叶版、殷版、韩版进行了详细的比较分析，三个版本各有千秋。像《我爱你，中国》这种艺术歌曲还有许多，其歌词深沉有内涵、感情真挚有激情、旋律悦耳有韵味，是中华民族经典歌曲的重要组成部分，特别值得我们大力传承和深入研究。

注释：

① 仲钊英.声乐演唱教学中的情感表达指导[N].江苏教育报,2013-06-21(006).

② 薛红平.高雅大气声情并茂——殷秀梅歌唱艺术透视[J].人民音乐,2006,(11):21-23.