论时尚摄影艺术家陈漫的崛起

摘   要：作为时尚摄影艺术界的灵魂人物，艺术家陈漫使用自我独特的艺术风格与视觉语言来进行创作，从而打破了我们认知中的时尚摄影，在一定程度上推动了时尚摄影在未知领域上的再创作。本文从陈漫的个人经历、个人创作风格与个人经典作品分析三方面进行阐述。

关键词：时尚摄影;视觉语言;创作风格

作为世界一流的时尚摄影师，陈漫在她的艺术创作的道路上探索出了具有自我独有特点的多种摄影风格。在中央美术学院的四年艺术熏陶中，凭借她的艺术天素养、后天对艺术表达的自我感悟、合适的时间节点以及时尚摄影在国内的兴起，在这四点因素共同作用下，成就了她在艺术领域全新独有的陈漫式视觉艺术摄影风格。起初还是学生的陈漫在接触平面设计领域的相关项目时，意识到可以将传统摄影与绘画元素相互结合，这一创作经验与创作思路也为陈漫初期系列作品创作打下了坚实基础。

从她以往的采访资料来看，可大致将她的作品风格形成分成三个关键阶段即2003年至2005年的视觉艺术初期阶段、2005年至2010年的当代中国时期阶段以及2008年至2013年的哲思相结合阶段。在初期形成阶段，处于大学时代的陈漫将她所掌握的艺术知识很好地融入到自己的摄影作品当中呈现在了观者眼前。以“视觉”系列（图1）为例，这是陈漫为杂志《青年视觉》拍摄的封面，也是她“绘画式摄影”的代表作品。这一时期的作品使用的是对比手法以及融入绘画元素的手法，对比在于如图1左边代表作品《月神》使用较为鲜艳的颜色从而产生反差带给观者视觉上的冲击力;右边代表作品《宇航员》则采用的是明暗对比的手法，将模特的脸大部分处于暗部之中，形成对比;对眼睛的明亮处理是该作品的亮点，产生了一种氛围美，能够使观者沉浸在作品之中。

《宇航员》作品中的某几个中国元素的出现使陈漫的艺术风格发生了改变即2005年至2010年当代中国时期风格的慢慢形成。此外，凭借这一系列作品，在时尚圈崭露头角。这两幅作品都于2008年被英国伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆（V&A Museum）展出并收藏。

陈漫当代中国时期的摄影风格形成并非偶然，由于中国多方面与国际接轨的这一契机，她开始慢慢探索如何将中国风元素与国际相结合。在大多数国内摄影师还在借鉴西方摄影作品寻找自我风格的时候，陈漫早已开启了她的第二阶段作品的创作：中国当代背景系列。为展现积极向上的中国当代时尚面貌，她启用了中国当代模特，及国内知名的旅游景点作为创作背景来引导观者思考“中国当下的时尚是什么？”，从而表达自己对中国时尚的一种认知态度。这一时期的作品将北京天安门、北京胡同、上海的外滩、东方丽人、中国国旗等中国风元素结合当代国际流行时尚单品如法式女士手提包、美式中性运动鞋、法式女士衬衫以及瑞士手表等配饰来表现国际环境下独有的东方艺术之美。以图2为例，中国风元素显而易见，作品使用曲线美、动静结合的手法，与以往的时尚摄影的不同在于，陈漫更注重表现人与物之间、物物之间以及人、物以及环境三者之间空间关系、不同时代的元素相互组合关系，使作品的主客体处在一种矛盾而又和谐统一的关系当中，这也是漫式独特摄影风格的精髓所在。随着陈漫当代中国时期风格的初步形成以及代表作品的完美出现，使她于2009年和國际时尚杂志《Vogue》有了第一次的合作，推出《祖国万岁》系列大片，作品（图3）的出色表现为陈漫进军国际时尚摄影艺术界又迈进了一大步。该系列作品于2015年9月被旧金山亚洲艺术博物馆永久收藏。

引用陈漫自己对其第三阶段摄影风格的详细阐述，那就是她认为“第三阶段就是我的中学为体，西学为用凡人阶段，我把古人类对世界有益的部分展现给观者，从而使画面本身传达出环保、人物内心和外在世界的一种平衡;用被物质文明惯坏的人类的眼光，进行现代语言的新视觉阐述。”。此外，第三阶段作品元素的超混合即既有东方元素又有西方元素;既有主流又有非主流，;既在过去现在又处于未来之中的一种“新”状态，是这一时期的标志。陈漫将“新”的视觉语言、“新”尝试不断融入自己的作品中，如科技感与中国风的相互碰撞而又融合，禅意元素与西方美相互配合而又制约，处于一种极为自由的创作状态。创作出了以环保为主题的“金木水火土—五行系列”、解释当代女性力量的“四大天王系列”、“少先队员”和“红”系列等，跟前两个阶段的作品相比，这一阶段的作品在更加不拘一格的同时，也渗入了更多中国传统文化色彩。以金木水火土系列（图4）为例，陈漫采用较为前卫的视觉元素对主体进行修饰，如画面中过多工业痕迹导致的资源失衡问题与反常态气候变化、未来科技带来的光污染问题、过度采集绿色资源引起远古生灵的不满。

正如陈漫所说，我们生活在这一颗银河系中的天蓝星体，东西方对这个世界的认知方式总有某种默契。譬如道家学说中的五行理论与源自古希腊的四元素说，在科学与哲学尚未形成具体的理论之前，各自代表了东西两个世界朴素的唯物观。西方医学之父希波克拉底认为人体是由血液、粘液、黄胆、黑胆这四种体液共同组成，这对应了五行理论之中将“金、木、水、火、土”分别对应“肺、肝、肾、心、脾”。而陈漫凭借着此观点创作出了《五行》系列，在她所拍摄的主体模特中，又融入了现代中国社会的工业视觉元素，如污染的河流、被毁坏的公路、过度砍伐的荒木。与此同时，她使用传统纪实摄影的手法，以女性敏锐的视角，记录下了社会中的普通人的面貌，使其与社会图景并列组成一系列作品，炼制琉璃的女匠师、海鲜市场的女鱼贩、工地的女工人，呈现出了这一社会背景之下的普通人形象。正是这样一个个普通人的社会行为构成了我们所处的社会，不断的建设与工业设计是这个世界向前进化的方式，人的一切行为活动影响着外部环境的运作。陈漫通过这样的写实与虚拟对比手法，仿佛揭示出我们所处世界面临的环境问题以及个人在生态生物链的某些积极作用。

经过多年来的发展，国内时尚摄影也走出了一条属于自己的道路，而每个一线摄影师也在强调发展并形成自己特有的摄影风格。艺术的创作离不开对作品的再思考以及再创作，第三阶段是陈漫独特风格形成的关键，这一阶段陈漫的作品是丰富的，从数量上看是“多”的，从内容上讲是“精”的。这种丰富更多的是陈漫自己对于世界的一种感受与看法。就像她自己阐述的观点：“天人合一”。让人与摄影作品这种人造表现，归于自然规律;摒弃传统的时尚表现技法即打破传统时尚摄影再现的固定枷锁。陈漫的超凡观察能力总能发现拍摄对象的内心深处的灵魂写照。“比你自身更懂你”同时还能“发现你的无限未知性”;自然光感的独特运用、超写实创意想法以及中国风元素与科技感相结合，使陈漫的作品有着梦幻华丽而又充满未知的色彩。这正是陈漫的与众不同，也是她在国际时尚摄影崛起的最根本原因。

作者简介：李明璇（1998-），女，汉族，山东省青岛市，硕士，学生，研究方向：商业摄影。