话剧表演的创新研究

（辽宁省朝阳市剧目创作工作室 辽宁 朝阳 122000）

现代社会由于物质水平的提高，使得人们的精神生活也越来越丰富多彩，而话剧艺术作为一门综合表演类的艺术，日益受到人们的喜爱。而传统话剧本身也通过传递音乐意象，结合舞台演员的肢体动作和神态表情进行舞台艺术表演，利用复杂多变的表演形式让观众产生美的感触，从而使得观众与话剧的创作者产生情感共鸣。要探索开发更多的话剧表演形式，以此提供更加丰富多彩的话剧艺术。

1.话剧表演剧本的创新

在新时代，话剧表演已经不单单是过去的单纯的娱乐性质，它更多的是想传达出一种创作者本身想要传达的情感，而在原先的话剧表演中多是一些较为沉重复杂的情感话题，这一方面是因为传统话剧创造者所处时代的原因，另外一方面也是传统话剧多为严肃题材的原因。而为了迎合现代的潮流，话剧表演是不是也可以选择一些更加时尚更加蕴含现代化生活气息的题材进行创作？例如在传统的儿童剧《老虎和熊》的剧本中。其在进行话剧演出的过程种总共将剧情分为三部分，并且以幽默诙谐、富有儿童情趣的表现形式进行话剧内容的展示，这样就能够在话剧表演的过程中吸引儿童的观看兴趣。此外，这一个儿童话剧主要讲述的就是一个五年级的小学生在大森林中与各种动物斗智斗勇的故事，最终通过话剧的结尾来告诫小孩子在日后的成长中应当与大自然和谐相处。为了能够让观众在进行这一话剧的观看时能够更加的被舞台角色所吸引，所以可以对原有话剧进行一定的剧本创新，使其与现在的生活紧密相关，这样做的目的主要有两个方面，其一是让观众在观看过程中能够更加深入的把自己融入到话剧中，体会到艺术气息，其二就是为人们带来更深层次的思考，呼吁人们在生活中要彻底贯彻落实人与自然和谐共处的原则。因此随着时代的发展，话剧在继承了原先沉重的历史与抒发压抑的情感作用上，也要迎合时代，去歌颂新时代的声音。而这对于现代话剧剧本的创作者，也是一个不小的挑战。

2.话剧表演中演员情感动作及台词的重要性

话剧作为一门近现代演变而来的新舞台表演形式，尽管形式和舞台表演魔术不断多样化，但万变不离其宗，话剧的根本在于“话”语“剧”的结合。在笔者看来，“话”即为台词，台词是整个话剧舞台的基本，而剧则是一种形式。简单来理解，没有台词的话剧是搬不上真正的戏剧舞台的。当然，话剧表演是围绕着舞台上几个核心演员来进行的，因而台词本身就是表演者不可缺失的表演元素。即使演员有再高超的表演技巧，但没有台词的加持，或许也只能成为一部单调的默剧。换言之，在话剧舞台表演过程中，对演员的严要求就是情感动作与台词的紧密结合。只有如此，才能给演员以表演伸展空间，才能将演员真正融入到该舞台剧本故事之中。包括人物特点、故事的氛围以及表演的节奏感，均可完整的加以掌控。总之，要清楚的认识到，话剧表演的三要素，即语言、动作、情感，而情感往往集中体现在人物语言和动作表达之中。尽管台词是整个话剧舞台的基本，但如果没有动作的加持，仍旧会变成一盘散沙。因而，我们姑且将话剧表演中演员的情感动作看作是“话剧的灵魂”，即肢体动作语言和情境的创设，均体现于此，因为一部成功的话剧作品，恰恰源于对人物性格的塑造，而三大要素缺一不可。

3.话剧表演中台词表达与人物肢体语言的关系

如上所言，情感、动作、台词是话剧舞台的三大构成要形象的塑造为例，在话剧艺术中突出人物的戏曲化特征是保证人物形象特点的根本。在话剧艺术人物形象的塑造方面，应该认识到戏剧在表演过程中所希望呈现出的最终艺术效果就是希望所塑造的典型人物能够得到广泛认同，在话剧艺术的实际表演过程中，演员在话剧表演过程中的演绎主要就是通过把握姿态和调整表情尽量做到传神，达到形神统一的状态，保证表演过程中形成的“形”和戏曲文化中的“神”能够共同将戏曲艺术的独特魅力展现出来，形成特殊的艺术效果。基于此，演员在表演过程中要想实现对人物的有效塑造，应该加深对人物情感的理解，进而争取在整个表演中将艺术人物的思想情感充分的表现出来，从全局的角度对人物性格加以把握，构筑特色的审美标准。以较为典型的话剧艺术作品《烂柯山痴梦》为例，其中涉及到著名的女性人物——崔氏形象，在其性格中表现出强烈的世俗性，是“势利眼”人物的典型代表。在话剧表演中，要想将这一人物性格充分的展现出来，就应该对其负面性格进行放大化演绎，在此过程中如果演绎人员对人物性格的把握不够深刻，就极有可能忽视其性格中真实善良的一面。所以要想完成对艺术人物性格的塑造，演员在把握人物性格的过程中，应该对当时的社会形态以及社会背景下形成其人物性格的必然性和偶然性进行充分的解读，从历史的角度看待人物形象的形成，对艺术人物形成艺术化和人性化的解读。由此，演员在演绎过程中就能够明确认识到，虽然崔氏性格中存在可气、可悲的一面，但是在其可悲、可笑的一生中，更多的是时代造成的可怜，所以在演绎时不仅要将其负面性格表现出来，也应该适当的融入对其惋惜和怜悯的情感。由此，话剧的演员从多角度对艺术作品中的人物性格进行解读和定位，就能够将人物的灵魂融入到作品中，有效突出作品的生命力，向观众展现人物内心深刻的思想情感，话剧艺术作品的价值也由此凸显出来。

总之，在现代话剧舞台表演中创新性探索主要是从舞台剧本的创新，话剧表演中演员情感动作及台词的重要性，.话剧表演中台词表达与人物肢体语言的关系，三方面进行。其中舞台剧本的创新主要是迎合时代的潮流，写出更多具备当代生活气息的剧本，让人们更具有时代感，话剧是一种极为注重情感动作的艺术形式，而台词在话剧表演过程中有着重要的作用，可谓是话剧演员必须具备的专业技能。为了充分尊重话剧艺术的本质规律，加强对台词艺术的把握，深入理解潜台词，在话剧表演中，演员应该将情感动作和台词进行有机的融合，通过巧妙而正确地运用这些要素，来实现话剧情感的有效表达。