评国风《望月》的诗情、诗法与诗韵

温永选

（福建幼儿师范高等专科学校教务处 福建·福州 350007）

并非职业诗人的国风于2003年创作的诗歌《望月》， 被著名军旅作曲家印青谱成同名歌曲，经宋祖英在2004年春节晚会上首次公开演唱后，成为一首家喻户晓的经典之作。 国风，原名田学斌，甘肃会宁人， 中国社科院博士， 中国作家协会会员，1983年开始发表作品，著有历史文化散文集《丝路春秋》、诗歌散文集《我有一个梦想》，代表作品有小说《最后一根琴键》、散文《真诚的爱》、诗歌《月牙泉》《香山红叶》等，其中最感人肺腑的是诗歌《望月》。 《望月》共三节，每节六句：

望着月亮的时候，

常常想起你。

望着你的时候，

就想起月亮。

世界上最美的是月亮，

比月亮更美的是你。

没有你的日子里，

我常常望着月亮，

那溶溶的月色，

就像你的脸庞。

月亮抚慰着我的心，

我的泪水浸湿了月光。

月亮在天上、我在地下，

就像你在海角、我在天涯，

月亮升得再高，

也高不过天；

你走得多么远，

也走不出我的思念。

《望月》全诗虽短，却因其精微的诗情、精巧的诗法和精致的诗韵，散发出独特新奇、真切动人的艺术魅力。

一、精微的诗情

《望月》采用“你—月—我”的抒情结构，使得抒情主人公积蓄已久、充斥内心的千般情思、万般激情，通过“月”这个载体，涓涓细流般地释放出来。

（一）因月起兴，含蓄表白

先看第一节，有二层意思。 第一层，头四句：“望着月亮的时候，常常想起你。 望着你的时候，就想起月亮。 ”表面意思是“望月想起你，望你想到月”，实际上是说“你和月亮一样美”。 然后再递进一步，推出第二层，五六句：“世界上最美的是月亮，比月亮更美的是你。 ”意思是“你比月亮更美”，说白一点就是：“在这世界上，在我心目中，没有什么比你更美的了！ ”那么到这里，意思说透了吗？ 主人公的情思就这些吗？ 绝对没有，我们只要追问一句“为什么你会认为他最美”， 就会很轻易揭开抒情主人公没有明说出来的秘密：“因为我最爱你！因为我只爱你！”道理很简单，情人眼里出“潘安”哪！ 所以这一节因月起兴，抒发的情感远比大声直白地说“我爱你”要来得委婉、来得深沉、来得感人。

（二）借月抒怀，痴情入幻

接着第二节，写的是别后思念。 一二句“没有你的日子里，我常常望着月亮”，紧承第一节，基本写实，表达出以下情思：最爱的你离别了，留给我刻骨铭心的思念，我只能经常望月以抒怀。 三四句“那溶溶的月色，就像你的脸庞”，回应第一节，展开联想，再次将“你”和“月”关联起来，不仅表达了对“你”的无比怜爱，还进一步引发后面的想象或梦幻。 五六句“月亮抚慰着我的心，我的泪水浸湿了月光”，表面上写“月亮和我”（月亮抚慰着我的心），实际上是写“你和我”，展示了“你用月光般的脸贴依着我的脸，你用月光般的柔情安抚我，你用和我一样的思念宽慰我，我感动得说不出话来， 只能泪流满面了” 的想象画面，或者是“相顾无言，惟有泪千行”的梦幻情形。 只是想象中的约会啊，都能把自己感动成那样，那该是一个爱得多深、恋得多痴的角儿！ 我们从这里能够很真切地感受到抒情主人公理想的爱情境界。

（三）对月盟誓，凄楚缠绵

如果说第二节写想象、写梦幻，那么第三节则是写梦醒时分。 一二句“月亮在天上、我在地下，就像你在海角、我在天涯”，抒情角度从“月—我”转到“你—我”， 把抒情主人公的情绪从梦幻中拉回现实：“你走得太久啊，你离得太远了！ ”本来应该是“梦里越美好，醒后越悲凄”，可是面对这残酷的现实，抒情主人公没有一丝一毫的绝望，更没有一点一滴的怨恨， 而是更加深情地表白：“月亮升得再高，也高不过天；你走得多么远，也走不出我的思念。 ”用比较衬托出绵绵情思和诤诤誓言，从而将诗情推向了最高潮，给读者留下了“余音绕梁，三日不绝”的审美意味和艺术魅力。

可见，《望月》抒发的情感是多么委婉、多么细腻！ 这是一首至诚至深的爱恋之歌，是一首至死不休的爱情誓词。 有人说《望月》“抒发了游子对祖国的思念之情，对亲人的思念之情，对师长的怀念之情”，可是哪个人对祖国、对亲人、对师长的思念，需要这么委婉细腻的表达？[1]

如前所述，《望月》的抒情主人公是一个纯真痴情、情致细腻的女性，但她的具体形象如何？ 她有着怎样的梦想与追求、经历与挫折？ 国风在《望月》中没有交待清楚，却在他的小说《最后一根琴键》里精心刻画了“她”：

她是一个有着“长长的美丽睫毛，白皙而冰冷的面庞，自然垂下的青丝”，像一尊美丽雕像、能使大厅熠熠生辉的，“既美丽动人，又才华出众”的钢琴师。在大学四年级的时候， 她北上参加全国大学生文艺汇演，遇上一个北方男子，顿时为他的英俊而倾倒，被他的箫声所震撼。 从那以后，她没了快乐，看不上身边所有的男子，“一个又一个地做着关于他的梦”，以至于辞去令人羡慕的职业，到京城去找他，“她想，即便是他不爱他，即便他已经和别人结婚了，即使看上他一眼，那也是幸福”。 她倾其所有，在偌大的京城，大海捞针般地寻找他，最后只得到了他去了欧洲的消息，可是此时“她身上连买一张火车票的钱也不够了”，爱情梦想破灭了，她大哭了一场。

后来，在维也纳音乐会上，她“突然发现一个熟悉的脸庞”，看见了他“清癯，充满忧郁的眼神”，于是“泪水涌出她的双眼，眼前的一切渐渐变得模糊了”，曾经熄灭的爱情之火一下子被点燃起来，瞬间湮灭了她苦心构筑起来的音乐梦想。

如此看来，《最后一根琴键》里的“她”，是一个“这辈子，我最爱的是钢琴，比钢琴更爱的，是我的爱情” 的高雅而多情的女士。 只有像这样唯真、唯美、唯爱的痴情女子，才会唱出《望月》那般深情缠绵、哀而不怨的恋曲。

二、精巧的诗法

《望月》表达的是“望月思人”的千古话题，但却以跌宕起伏的结构、独特精巧的手法、舒缓和谐的声律和陌生化的语言，编织成一首具有独特艺术魅力的爱之恋曲。

（一）跌宕起伏的结构

《望月》虽然不是格律诗，却承袭了格律诗“起承转合”的传统章法结构。 第一节头两句，由“望月”起兴，写了“你美如月”，这是“起”；三四句进一步生发出“我最爱你”的情感基调，这是“承”；第二节没有继续在“爱”上深入，而宕开一笔写“别后思念”，这是“转”；第三节顺势发出“永远爱你”的诤诤誓言，托住全诗，戛然而止，余音绕梁，这是“合”。 正是这环环相扣的起承转合，把看似简单平静的诗情呈出现一种跌宕起伏的态势。 再加上诗歌以“月”为线索，贯穿始终，让人头脑中情不自禁地浮现出一幅月下美人痴情抒怀的凄美画面。

（二）推陈出新的比兴

用月比兴恋人，古今皆然。 3000年前《诗经·陈风·月出》的“月出皎兮，佼人僚兮。 舒窈纠兮，劳心悄兮”， 就开创了以皎洁明亮的月亮来比喻恋人的先河，后人照例沿用至今，并拓展到用日月星雾、花草山树等美好之物来表现美人。 比如音乐家王洛宾的《在那遥远的地方》，不仅用“月亮”来形容恋人的眼睛，还搬来“太阳”赞美她的笑脸；又如画家吉尔格楞在《天边》中一口气用上了“星星、晨雾、大树、高山”， 巴不得将草原上所有至美之物都安在恋人身上。 所以说， 以月亮形容恋人的做法不新奇，但《望月》的独特之处有二：

一是历来诗家大都用“月亮”来形容女性恋人，如唐人韦庄《菩萨蛮·人人尽说江南好》的“垆边人似月，皓腕凝霜雪”、诗仙李白《御姐元》的“却下水晶帘，玲珑望秋月”、唐末五代词人牛希济《生查子》的“新月曲如眉，未有团圆意”和清初词人纳兰性德《蝶恋花·辛苦最怜天上月》的“若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热”等都用月形容美女，而《望月》用来形容男性形象。

二是比兴的系列化。 《离骚》“诗人自比为女子，由此出发，他以男女关系比君臣关系；以众女妒美比群小嫉贤；以求媒比求通楚王；以婚约比君臣遇合”[2]，同样国风用“望月”兴起“想你”，用“月美”比衬“你美”，用“月色”形容“你的脸庞”，用“月光照我”暗示“你抚慰我”，用“月之高远”感叹“你离别得久远”等等。 总之，诗人用“月”串成一条晶莹别致的意象之链，表达出一种绵绵不绝的情思。

（三）层层推进的比衬

在活用比兴手法的基础上，《望月》还进一步运用了比衬手法，逐层递进地展示了抒情主人公委婉执着的情意。 体现在首尾两节：

诗歌第一节，用“月美”，先比衬出“你如月美”，再比较出“你比月美”，最后推出“你是最美”和“你是我最爱”的情感。 其实，像“世界上最美的是月亮，比月亮更美的是你”的对比烘托手法，不是国风首创，早在130年前的法国著名诗人雨果，就写过举世皆知的诗句：“世界上最宽阔的是海洋，比海洋更宽阔的是天空，比天空更宽阔的是人的胸怀。 ”只不过诗人将这种手法， 从展示哲理转移到抒写情感上，并与“月”的比兴意象无缝对接，使得情感表达自然而又贴切。 再者，诗之尾节连续用了“月我之距”和“你我之距”“月高”和“天高”“月高不过天”和“你离我之远，比不上我思念之长”的三重比衬，一浪高过一浪地将诗情推向高潮。

（四）陌生化的技法

《望月》使用了语言的陌生化技法，生动贴切地传递出抒情主人公敏感微妙的情思。 第二节的最后一句，本来是“我感动得流下了泪水，浸湿了眼睛，打湿了衣襟”和“我抬头泪眼看月，看到的月光也变得模糊了”的两句话、两个意思，却被诗人如剪辑电影胶片似地剪切拼接成一句：“我的泪水浸湿了月光。 ”这扭转突破了人们“泪水浸湿眼睛、打湿衣襟”的惯常思维，给读者带来惊愕的同时，即刻领悟到“泪眼望月， 看到模糊月光” 的合理真切和精妙表达。 还有，全诗最后两句：“你走得多么远，也走不出我的思念。 ”本意是“无论你在哪里，我都永远地思念你”，第二个“走”字承接前一句的“走”，又链接后面的“思念”，把肢体上的“行走”与心理上的“思念”错位对接，形成新鲜、简洁又贴切的陌生化效果。 当然，这两句的表达技巧，也是国风在前人基础上推陈出新。 古印度诗人、剧作家迦梨陀娑的剧本《沙恭达罗》写道：“无论你走得多么远，也走出不了我的心，黄昏时候的树影拖得再长，也离不开树根。 ”[3]

（五）柔而不弱的虚字

虽为现代新诗，但以古人虚实之说论《望月》，则见其善用虚字的语言特点。 古代诗论所说的实字和虚字，不同于现代汉语的实词和虚词，所谓实字相当于现代汉语的名词，而将名词以外的各类字词全部归入虚字。 明人王勿斋的《对类》说：“盖字之有形体者为实，字之无形体者为虚。 ”稍后的屠隆在《缥缃对类》中进一步分解出半虚、半实两类，而且将虚字分为死字和生字（即常言之活字）。 古人将字分出虚实， 明确指出实字和虚字的不同表达效果，从而为评诗和指导作诗开辟一条新径： 在语义上，“实字其体骨， 虚字其性情也”（清人刘淇 《助字辨略》序），实字有利于树立人、事、景、物的形象和梗概，虚字则有利于抒写琐细精深的情致；在语势上，“实字多则意简而句健， 虚字多则意繁而句弱”（明人谢榛《四溟诗话》）。 所以古人认为应该根据表情达意的需要合理支配实字和虚字，特别要注重虚字的使用。明人李东阳说：“诗用实字易，用虚字难。盛唐人善用虚字，开合呼应，悠扬委曲，皆在于此。 用之不善，则柔弱缓散，不复可振。 ”（《麓堂诗话》）

反观《望月》，“有形体”的实字只有“月亮”“脸庞”“心”三个，含多次重复的“月亮”在内也不过21个字，而“无形体”的虚字则有106个，是实字的五倍之多。 这种大量使用虚字的做法，诚如古人所言有利于抒写精微绵密的情感，但也很容易造成“柔弱缓散”之弊。 然而纵观《望月》全诗，我们的感觉却是情多而不暗弱，究其原因有二：一是实体极强的月亮贯穿全诗且重复出现八次，有如主梁一样撑起全诗，使所抒之情柔而不弱；二是用月亮贯穿全诗，如串珠一样串起百般情思， 使所抒之情缓而不散；三是韵脚多用洪亮级韵字，对所抒之情发挥抬起的作用，而不致暗弱。 所以说，古人只有虚字之说，而《望月》则在一定程度上践行了虚实之法。

三、精致的诗韵

在声律上，《望月》通过特定的声调选择、节奏安排和韵脚布置，努力构筑一种音义相切、声情相谐的完美境界。

（一）大量使用去声字

全诗共127个字， 其中去声字52个字，占41%。 大概诗人自己也没有意识到，在四个声调中，去声字的调值由高到低、直线下降，最适合表达哀伤幽怨的情感，正如歌诀《分四声法》所说的“去声分明哀远道”。

（二）构建缓慢悠长的节奏

全诗大都以“的”等虚词为标志，将一个句子分成两个节拍，而且这两个节拍中至少有一个是由三个字以上组成的长节拍，在整体形成了缓慢悠长的旋律。 如第一节：“望着月亮的/时候，常常/想起你。望着你的/时候， 就/想起月亮。 世界上最美的/是月亮，比月亮更美的/是你。 ”

（三）选用与情相谐的声韵

《望月》不刻意追求、也没有严格遵循“偶句用韵、一韵到底”的声律规则，却根据人物情感的高低起落匹配了相应的韵脚。 依据曲韵“十三辙”，第一节的二六偶句用两个“你”字押细微级的一七辙，第二节的三个偶句分别用“亮”“庞”“光”三字，押洪亮级的江阳辙，第三节的一二句用“下”“涯”两字押洪亮级的发花辙，再于四六偶句转用“天”“念”押洪亮级的言前辙。 这些韵脚在声音上由“细微”转向“洪亮”，与全诗“月出→月高”的画面切换、“情起→情越”的情感流转相契合。 而且全诗第一节押仄声韵，第二节押平声韵，第三平仄交错押韵，也暗合抒情主人公“真挚→陶醉→激越”的心境变化和情感流动。 此外，以洪亮级音韵为主体的韵脚，配合了以去声字为主调的声律，二者相生共谐地奏响了“思而不怨，怨而不怒”的爱之旋律。[4]

结 语

总之，《望月》以委婉细腻的抒情、巧妙贴切的手法和声情相谐的韵律，让亘古不变的月亮如流水般地撒下沁人心脾的异样银光，把千古咏叹的思恋主题演绎得如此别出心裁和缠绵悱恻！ 国风，不是诗人，胜似诗人！