新安画派作品在山水画教学中的应用研究——以黄山学院为例

周康正

（黄山学院 艺术学院，安徽 黄山245041）

山水画是中国传统绘画艺术的重要表现形式，经历了1000多年的发展，形成了一个理论完备、技法丰富的绘画艺术体系，具有深厚的文化内涵和精神指向，不同时代和不同地域的山水画具有不同的审美特征和艺术风貌，作品无不打上时代和地域的烙印。新安画派是明清易祚之时，出现在中国山水画坛的以徽州籍遗民为主体的画家群体，他们遭遇亡国之痛，愤世嫉俗，不与当权者合作，内心孤傲不屈，常常借助诗画抒写心中郁闷之情。他们的绘画作品意境多荒寒冷逸，内容独特,格调高雅，面貌清新。他们在山水画创作上所取得的成就是留给后人的丰厚艺术宝藏，他们不屈的民族气节和艺术创新精神值得我们继承和发扬光大。当前地方高校的建设目标为“地方性、应用型”，处于新安画派发源地的黄山学院在山水画教学中如何继承新安画派艺术，宏扬新安画派精神，突出“地方性”值得认真思考与研究。

目前，全国的美术院校和美术专业在山水画教学上，基本上都采用临摹、写生、创作的教学体系，在教学的内容上也大同小异，不具备个性化的特征。作为地方院校的黄山学院，如果能够把新安画派作品作为本校山水画教学内容，发挥其地域性特色，拉近学生与这些作品中“熟悉”的山水的距离，甚至发生交集，引发兴趣，这不仅有利于继承优秀传统艺术，推动地域文化的发展，而且可以走出一条属于黄山学院自己的山水画教学之路。

一、新安画派作品作为黄山学院山水画教学内容的必要性

1.教学内容改革的需要

山水画的教学经历了从师徒相授到课堂教学的发展过程，课堂教学较之师徒相授有很多优点，如教学安排具有计划性、条理性，不足之处是不能充分地适应学生的个性差异，个性化的东西越来越少，这与教学方法和采用的教材有关。目前高校山水画课程使用的教材内容是普及型的，但在内容上不能突破千篇一律的蕃篱，缺少个性化与针对性。使用统一教材很难为各个院校量身定制教学内容，突出地域差别，实现教学内容的丰富性和多样性。另外，教材版本五花八门，编著者水平良莠不齐。作为地方综合性高校，如果想让教学取得良好效果，必须在教学内容和教学方法上有与众不同之处，要有属于自己的教学模式和教学理念，要在遵循艺术教育规律的基础之上突出个性化的东西，采用适合本校学生的教学内容。新安画派的作品具有内涵深厚、技法独特、面貌新颖、地域特色鲜明等诸多特征。新安画派是中国山水画发展的一个缩影，如果把新安画派作品列为黄山学院山水画教学内容，这既能发挥传统文化的优势，又能彰显出独特的地域风貌，也符合艺术教学的规律，为学生学习山水画提供多维的视域空间，与其他高校的山水画教学相比，能独树一帜，更具特色。

2.继承和弘扬地域文化的需要

徽学是著名的三大地方显学之一，研究者众多，传播广泛，影响巨大。新安画派艺术作为徽学的重要组成部分，在中国的绘画史上具有重要地位，理应得到传承和发展。新安画派的画家们心怀亡国之痛，貌写家山，作品格调高雅，意境荒寒冷逸，具有一种铁骨铮铮之气，它的横空出世，突破了以“四王”为首的“正统派”山水画因陈相袭的摹古风气，为清初画坛带来了勃勃生机，为山水画的发展指明了方向。新安画派崇尚“倪黄”，他们深入生活，融入大自然，外师造化，中得心源，运元人笔墨，营宋人丘壑，写黄山、白岳之神韵，表现了独特的意境和高雅脱俗之气，在当时画坛面貌新颖，独树一帜，开一时之风气，倍受推崇。新安画派的绘画技法、审美品格和艺术精神，都具有开创性，值得后人学习研究。因此将新安画派作品作为黄山学院山水画教学内容，可以让艺术学子继承新安画派的绘画技法，传播新安画派的创作思想，弘扬徽州文化的精髓。

二、新安画派作品作为黄山学院山水画教学内容的可行性

1.新安画派画家群体庞大，流传作品丰富

新安画派自明代肇始，传承至近代，历经了300多年，出现了数百位有影响力的画家。在明末清初，稍有名气且以新安山水为创作题材的徽州籍画家有130多位。古代在这样的一府六县范围之内，出现数量如此庞大的画家群体，在全国都是罕见的，这得益于徽商这一强大的经济实体的支撑，坚实的物质基础为画家群体的生存发展提供了保障，令新安画派几百年来得到不断的传承与发展。新安画派的先行者主要有程嘉燧、李永昌、李流芳、方式玉等，随之以渐江为首的“新安四家”，包括查士标、孙逸、汪之瑞，他们奠定了新安画派的艺术格局与基本面貌。同期的主要画家还有程邃、戴本孝、祝昌、郑旼、江注、姚宋等，他们一起将新安画派的成就推向了高峰，开创了盛极一时的局面。后继者还有汪家珍、汪济淳、汪洪度、谢绍烈、雪庄、方士庶等，他们使新安画派的薪火得以相传，翻开了中国画坛光辉灿烂的一页，在众多的绘画流派中光彩夺目，独树一帜，影响空前。庞大的新安画派画家群体为我们留下大量精彩纷呈的绘画作品，这些精妙的画作为学习研究提供了条件，理应成为教学中的范本，这为山水画教学内容的丰富性提供了保障。

2.新安画派流传作品个人面貌突出，风格多样

新安画派是作为一个地域性画派出现于明末清初画坛的，他们在作品的笔墨追求、审美情趣和精神指向上有一个基本的共性特点，但画家并非千人一面，而是多姿多彩，各具特色。他们既有共同的艺术特点，又有不同的风格面貌。每位画家的艺术面貌和技法特点也相当明显，一望便知此作出自何人之手。如渐江的孤傲倔强，荒凉冷逸；查士标的风神萧散，气韵疏简;孙逸的淡而神旺，闲雅轩畅；汪之瑞的任情率真，笔简意足；程邃的渴笔焦墨，生拙苍茫；戴本孝的干笔焦墨，清远枯淡等。这些作品无不独具面貌，抒情达性，彰显自我。如此统一而又多变的艺术面貌和丰富的绘画艺术语言，拓展了学生的艺术视野，为课堂的教学提供了自由的空间，为学生学习选择提供了多样性，既符合艺术教学的规律，又体现了多元化和个性化的特点，凸显出教学个体的差异性。

3.新安画派的艺术水准极高，取得的艺术成就巨大

新安画派貌写家山，以云烟为友，笔墨高秀，风骨泠然，意境荒寒，以儒立身，参禅入道，画风自成一格。它的出现突破了“四王”山水画一统天下的局面，为清初画坛带来一股清新之气和勃勃生机，倍受后人推崇。石涛在渐江《晓江风便图》卷中跋道:“笔墨高秀，自云林之后罕传，渐公得之一变,后诸公皆学云林，而实是渐公脉。”[1]黄宾虹在《题山水》跋云:“元四家中梅道人善用墨，新安查二瞻晚年师其意，一变倪黄面目，自觉深厚华滋,以视李檀园，尚逊一筹,其笔力之雄健与墨法之变化，李从董北苑得来，所谓取法其上者。然二瞻书，于二米极深。参于画意，卓然不群，娄东、虞山不能望其项背。”[2]杨翰在《归石轩画读谈》中论程邃作画“每一提笔，觉篆籀分隶，苍然溢于腕下，古质之气，人少解者”。[2]如此等等，不胜列举。由此可见新安画派的画家取得成就很高，影响巨大，他们的作品作为教学临摹范本具有很高的艺术水准，这为教学内容的学术性和艺术性提供了保障。古人云“取法乎上，得乎其中；取法乎中，得乎其下；取法乎下，无所得矣”。[3]也就是说，学习就要选取最好的作品临摹，教学中要用最好的范本，学生才能取得好的学习效果。新安画派所达到的艺术高度和取得的艺术成就为黄山学院山水画教学实践奠定了基础。

三、新安画派作品作为黄山学院山水画教学内容的独特性

1.新安画派艺术风格的独特性

明末清初时期中国画坛画派林立，有浙江画派、吴门画派、金陵画派、新安画派、扬州画派、海上画派、岭南画派等。作为画派首先应具有相同或相近的地域性，其次是前后相承的艺术思想，再次是风格相近的画风，最后是具有一定的时空连贯性。可见不同地域的画派有着不同的绘画风格和审美取向。徽州为东南邹鲁，是新安理学的发源地，新安画派是以明末清初徽州籍遗民为主的画家群体，他们在新安理学思想的影响之下强调民族气节与风骨，胸怀故国之思，绝意仕途，布衣终老，诗画自娱。儒家追求的“穷则独善其身，达则兼济天下”[4]的修身法则成为他们践行的指导。新安画派的画家们或行走江湖，鹤立独行；或隐居山水，寄情笔墨；或遁入空门，参禅礼佛。山水画成为他们寄托情感的重要载体，隐逸之心和避世之态跃然于纸上。明清易祚带来的内心苦楚和超然物外的精神追求交织、碰撞之后，使他们的人生观、价值观发生了重大改变，诉诸于绘画上的表现最为明显，作品意境多疏旷空灵，清奇冷逸，无一点儿世俗之气,格调高雅清新。独特的绘画风格拉开了他们与其他地域山水画家作品的距离，形成明显的地域风貌和审美取向，倍受世人推崇。新安画派以全新的面貌独步山水画坛，开一时之风气，影响画坛数百年。新安画派作品作为地方院校山水画教学内容在艺术作品的范本面貌上首先就具有了独特性。

2.新安画派作品题材内容的独特性

新安画派作品不仅艺术风貌独具一格，而且在题材内容上也与众不同，他们以家乡的自然山水为蓝本，畅游其间，万壑在眼，云烟在胸，泼墨挥毫，为山川代言，写胸逸气。黄山的奇松、怪石、云海、瀑布；齐云山的丹霞地貌，壁立千仞，云岩独秀；新安江两岸的渔村小景，晴雨隐晦，无不变化无穷，极尽造化之功，这些徽州大地上神奇而又独具特色的自然景观是他们师法的对象，是他们抒写性情的载体。内心的孤寂和精神的超脱使他们笔下的山水升华，画中的山水已不再是他们眼中的山水，而是他们追求的精神家园和避世的港湾。外师造化，中得心源，对大自然的师法让新安画派在绘画题材内容的选择上同别处画家不同，造就了明显的地域面貌，形成了独特的题材内容。

3.把地方画派引入高校山水画教学具有独特性

一般的高校山水画教学都采用通用的教材，基本上都是上追宋元，下溯明清，没有针对性，也不具有地域特点。这样的教学内容与学习的主体很少有关联，学生很难找到学习的兴趣点，也不易提升学习效果。随着高校美术教育的发展和改革，在教学的模式、手段和内容上都要有所创新，打破常规，显现特色。山水画教学要打破惯常使用的模式，把富有地方特色的山水画技法引入教学中来，引导学生从地方绘画入手，去感受山水画的独特性和发展规律，训练山水画的构图造境、笔墨技巧等。使富有地方特色的山水画可以通过地方高校的山水画课程找到展示的平台，凸现其独特的艺术魅力。把新安画派作品纳入黄山学院山水画课教学内容中来，让学生的学习与身边的环境和艺术拉近距离，产生联系，为山水画的学习提供源动力，调动学生的学习兴趣，激发学生的学习热情，使他们从“被动学习”转换为“主动学习”，从而提高山水画教学的实效性。在学习新安画派的同时，学生可以更好地关注身边的徽州文化和生活中的新安山水，使自己在感受徽州文化艺术博大精深的同时，提高自身的欣赏水平和绘画技能。

总之，充分利用黄山本地的传统文化资源和自然地理优势，把新安画派作品引入山水画教学当中，既优化了山水画课程的教学内容，又传承了新安画派艺术，弘扬了徽州文化，是山水画教学改革的突破和创新。