青山常青，砗磲永白

陈怡舟

皴法画石，没骨描枝。

阅尽大宋的繁华，品过明清的冷暖，《千里江山图》披着岁月的风尘迤逦而来，青碧依旧。

这青，是青金石，是孔雀石。匠人倾尽一颗心去与孤傲的石对话。化去冷硬的棱角，散成柔和的细末，以此入画，便可让那青历经千年而不腐。

如今，随着科技的发展，流水线大批量生产的颜料渐渐取代了古法费时费力的琢磨，一如雕版印刷的古籍在铅字面前退避三舍。科技让作画不再高不可攀，让知识变得触手可及，让最好的时代一点一点来到我们身边。

可科技的快速发展也给文化蒙上了一层阴影：当作画与读书变得可有可无，我们也在自觉或不自觉间轻贱了它们的意义。

太过轻易地拥有是会麻痹人的精神，磨灭人的斗志的，古人便早已有此觉悟。不然，郝经又怎会作《万卷楼记》警示自己，莫要因贾侯的慷慨借阅，忘记曾经求书的艰辛，松懈怠慢而让万卷典籍沦为蠧鱼之食？

而当下，科技的蓬勃发展让每个人都有机会面对贾侯的慷慨，但又有多少人意识到了它的无价，对自己道一声“珍重”呢？

恐怕寥寥。在社会被一股辨识不清的洪流裹挟前进时，大多数人只是放任自己融入乌合之众，选择尼尔·波兹曼笔下的“娱乐至死”的生活方式。犹记韩愈笔下那个耻学于师的年代，而便捷的科技更让如今的人们不以无知为耻了。

所以《银河补习班》里马皓文对学生扔卷庆祝的悲伤让我们深思，《三傻》中兰彻对知识不断追逐的背影让我们动容。他们那颗对知识永远赤诚的心宛如明镜，照出了我们贫瘠的灵魂，令我们自惭形秽。

须得承认，人有喜爱享乐的天性。从唐诗宋词到明清小说，文学体裁不断通俗化的发展已经昭示了这一点，但科技却大大加快了这一节奏。无数的文艺作品不经时间的积淀便被抛甩至人们面前，其中自是鱼龙混杂，不乏为名为利而刻意逢迎的媚俗之作，引诱着无脑的飞蛾前仆后继。

但如同吴隐能酌贪泉而觉爽，废名能在鸳鸯蝴蝶派的潮流下选择散文诗，科技能改变的只有环境，选择以何种态度对待文化永远是我们自己。如何保持对文化的尊重，合理利用科技的便利，应是现代人的一堂必修课。

砗磲长于海底，历千年而不黄。王希孟选择用砗磲在《千里江山图上》点出两粒纯白的“渔翁”，是否在告诉我们，那颗对文化的心也应永远纯白呢？

（指导老师：徐 婕）

名画背景：

《千里江山图》为中国北宋青绿山水画作品，中国十大传世名画之一，作者王希孟。王希孟18岁为北宋画院学生，曾得到宋徽宗赵佶的亲自传授，半年后即创作了《千里江山图》。惜年寿不永，20多岁即去世，是一位天才而又不幸早亡的优秀青年画家。

《千里江山圖》辗转流传至今已有八九百年，画作历经沧桑，保存有大量的珍贵印迹。