奥苏贝尔理论视域下高中音乐教科书音乐鉴赏中影视音乐分析

【摘要】音乐是影视作品必不可少的组成部分之一，能起到语言所达不到的效果。影视音乐与非影视音乐相比，前者更受到高中生的喜爱。本文从影视音乐入手，以奥苏贝尔理论为参照，对人民音乐出版社高中音乐教科书音乐鉴赏模块影视音乐部分的编写内容进行了分析。认为编写内容反映出高中音乐核心素养培养以学生发展为中心的原则，体现了对民族地域文化、多元文化的重视。

【关键词】奥苏贝尔；高中音乐教科书；音乐鉴赏；影视音乐

【中图分类号】J633.951 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）21-0161-03

【本文著录格式】冯弢. 奥苏贝尔理论视域下高中音乐教科书音乐鉴赏中影视音乐分析[J].北方音乐，2020，11（21）：161-163.

美国心理学家奥苏贝尔认为“如果教育工作者参与材料的精心设计，依照我们目前关于提示内容的成功方式的知识来选择教材，以及积极地把电视和影片融合到学生的全部经验职中的话，那么电视和影片就可能成为合格的教师。”本文在奥苏贝尔理论视域下，从国内使用范围较广的人民音乐出版社高中音乐教科书音乐鉴赏模块中影视音乐入手进行分析，探究编写者如何借助影视音乐落实高中音乐新课标中所倡导的核心素养，选择优秀的影视作品体现民族地域文化、家国情怀等内容，以及多元化、多平台、多学科融合对高中音乐教育可持续性创新的促进。

一、人民音乐出版社高中音乐教科书音乐鉴赏模块影视音乐文本分析

（一）奥苏贝尔有关理论概述

D·P·奥苏贝尔是美国心理学家，获医学博士和心理学专业哲学博士，在发展心理学和教育心理学方面贡献卓著。他的教育心理学理论集中在《有意义言语学习心理学：学校学习导论》《教育心理学：一种认知观》《学校学习：教育心理学导论》《知识的获得与保持：一种认知观》4本论著中，主要探讨了人是如何学习的以及学校学习的特点，被称为“有意义接受学习理论”，强调意义学习及保持，认为采用“先行组织者”，可以对学习者的学习产生极其重要的作用。改革开放后，其理论在我国广受传播，对课程与教学改革起到了积极的理论参照作用。“知识理应是有意义的”“意义学习是主动学习”“意义学习大部分是接受学习”等观点已经历了岁月和实证研究的检验。

（二）我国高中音乐教科书发展概况

从历史来看，1925年丰子恺编注的《音乐的常识》，标明为“高级中学适用教材”，是我国历史上已知的最早使用的高中音乐教材。1932年，我国编写了第一部《高级中学音乐课程标准》，主要参照西方的教学形式和知识技能体系，规定练声、读唱和唱歌三项，音乐发展概况和名曲解说等内容，很少涉及本国各种形式的音乐。建国初期，部分城市的高中开设了音乐课，但无统一的教学大纲和教材，多数地区不开音乐课，这种状况一直持续到90年代中期。1992年辽宁教育出版社的《高中音乐欣赏必修课实验本》（国家教育委员会基础教育司编，2册），可以看作是我国大陆地区自建国以来的第一套国家层面上的高中音乐必修教材，选用了“我爱你，中国（影片《海外赤子》插曲）”等5首中、美电影音乐。1997年颁布《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲》，根据新教学大纲所编写的《全日制普通高级中学艺术欣赏音乐（试验本·必修）全一册》于1997年在天津、江西、山西三地试用。这本教科书中动画片配乐及电视剧主题曲首次被选用。2004年开始，新的高中课程标准版音乐教科书问世，被广泛使用的是人民音乐出版社、花城出版社和湖南文艺出版社的版本。随后的2006年、2009年、2019年分别做了相应的修订。

（三）人民音乐出版社高中音乐教科书音乐鉴赏模块（以下简称人音版）影视音乐分析（以2009版和2019版为例）

1.整体内容

2009人音版中影视音乐分散在音乐与人生、聂耳、祖国颂歌、流行风、新时代等5个章节中，谱例、相关知识介绍较少。2019年人音版虽然还是有一些原著、非原著曲目分散在不忘初心、音乐情感与情绪、独唱曲、合唱曲、外国舞蹈音乐、峥嵘岁月、共筑中国梦等其它七个章节中，但单独设立了“音画交响-影视音乐”单元，将中国和国外的一些优秀的影视音乐集中介绍，并添加了影视小知识，说明教材编写者开始注意到了影视音乐的特殊性。

两版本共选用包括原著与非原著影视音乐21首，2009版全部为国产影视音乐，反映地域民族风格的有4首。2019版保留了2009版的《送别》《憶秦娥·娄山关》《谁不说俺家乡好》《我和我的祖国》《祝酒歌》《你是这样的人》《祖国颂》7首，调出了《长江之歌》《毕业歌》《二月里来》《懂你》《好汉歌》等5首，新增了《吐鲁番的葡萄熟了》《生死相依我苦恋着你》《怀念战友》《大宅门》《百鸟朝凤》《星球大战》《艾米莉的华尔兹》《自由探戈》《春天的故事》9首，其中欧美国家影视音乐3首，反映地域民族风格的增加到6首。表明2019版的编写已经开始侧重民族本土以及多元文化的交融。

同样在影视音乐曲目的选用上，原著与非原著合计2009人音版与2019人音版分别达到12首与16首，占同版本总曲目的12.12%和16.67%，占比呈上升趋势。改革开放后创作的占比分别达到41.67%和50%，呈上升趋势。

在选曲类型上，2009版电影与电视音乐分别为9首和3首，2019版电影与电视音乐分别为12首和4首，占比没有变化。

音乐审美体验方面，2009版的影视音乐有壮美、优美、悲剧美、欢乐美的体验，而2019版影视音乐则体现了优美、欢乐美和崇高美。

2.教与学

2009和2019人音版影视音乐涉及的影片类型有故事片、舞台艺术片、纪录片，未涉及到美术片、科教片；电视音乐涉及到电视剧、电视片，未选用广告片、综艺、音乐电视中的音乐，编排不够均衡。由于没有专门的影视音乐单元，2009版对影视音乐的一些常识，诸如影视音乐的分类、影视音乐常见的曲式如回旋曲式、奏鸣曲式、变奏曲式讲解的比较少，《你是这样的人》《好汉歌》没有附谱例，而电影《九香》插曲《懂你》，课本没有注明，这种现象在2019版得到了改进，所有影视音乐均有谱例，有了一些简单的影视知识介绍，如有声和无声电影时代、影视音乐的功能等等。而且影视音乐章节均有影视音乐出处、作品介绍、词曲作者介绍等等。

2009及2019版所选用的影视音乐堪称经典，虽然其获奖情况及其社会影响教科书几乎没有呈现，仅非原著影视音乐的《祝酒歌》《春天的故事》列出了获奖奖项，但以目前能查找到的资料显示有《祖国颂》等12首国内曲目分别获得“庆祝中华人民共和国成立70周年优秀歌曲100首”“五个一工程”奖等国家级荣誉，国外的《帝国进行曲》也获得了第34届英国电影学院最佳电影音乐奖、1981年格莱美最佳器乐作曲等国际奖项，《自由探戈》更是改变了探戈在音乐艺术领域的地位，在探戈发展史上具有里程碑式的意义。这些曲目充分体现出来对学生核心素养培养、家国情怀培育所起的作用。

在教学手段与教学方式上，从2009版的影视音乐教学基本上没有将音乐与画面结合在一起，没有提及到多媒体、网络等现代化设备、技术手段的使用到2019版影视音乐单元在作品介绍栏目将音乐与画面做了对应，并在单元的拓展与研究栏目要求学生搜集影视音乐方面的资料进行交流，引导学生进行自主学习，表明教科书编写者注重了对学生主动学习的引导

在练习与实践活动方面，拓展与探究栏目是人音版的特色栏目。2009人音版教学栏目有4个，影视音乐部分涉及内容数量上以拓展与探究栏目所占比例最大，达到39.29%。2019版的教学栏目增加到7个，影视音乐部分涉及内容数量上拓展与探究栏目所占比例仍然最大，为20.59%。说明编者注重为学生提供广阔的空间，有利于学生核心素养培养，发挥学生的潜能，促进学生的发展。2009版影视音乐拓展与探究数量14个，其中关于音乐知识的2个，学唱的10个，体验的有7个；2019版拓展与探究数量减少至9个，其中涉及音乐知识的4个，学唱的2个，体验的有5个，音乐知识及情感体验的比重在增加，这与新课标要求一致，强调情感体验。

3.评估

无论是2009版还是2019版影视音乐部分都没有教学评估、意见反馈的途径。

二、体会

影视音乐在音乐鉴赏模块曲目所占比例虽不大，但却是一个特殊类型，有着非影视音乐所不具备的优势。影视音乐的教学涉及摄影、美术等多个学科内容，需要使用多媒体等现代化设备，可能也是高中平时接触较多的音乐。以此入手分析教科书文本有助于学生音乐核心素养的培养。

（一）人音版音乐鉴赏影视音乐呈现方式与内容

奥苏伯尔认为“通过教材的改进来改善学生的学习，乃是很有希望的途径之一。影响教材的学习价值的最重要的因素，就是这些材料对有意义学习的促进作用所能达到的程度。”

1.编写体例与课本内容上

从2009版到2019版，人民音乐出版社高中音乐教科书音乐鉴赏模块影视音乐的编写体例以及相应的文本内容得到了改进，虽然涉及的影视类型和影视音乐类型不够全面，特别是舞台艺术、其他综艺音乐等目前与学生几乎零距离的音乐介绍的较少，相关的影视知识也介绍的不多，但有了独立的影视音乐单元，音乐与画面的结合得到了体现，影视音乐原著与非原著曲目量占到总曲目的10%以上。影视音乐属于大众文化范畴，当今信息化时代，一方面高中生所接的音乐环境几乎被电视台、电台、电脑网络中的音乐所占据，这些大众媒体被流行音乐包围，智能手机、随身听、平板电脑等新媒体移动终端的大规模普及，使得流行音乐的“自来水效应”愈加明显。另一方面，与古典音乐、民族音乐相比，流行音乐旋律的通俗易懂，更容易被中学生所接受；通俗歌曲的歌词内容大多以感情为主题，对于处在情感表达上升阶段的高中生而言，产生了极大的共鸣[4]，除去社会上大众音乐文化“把关人”的作用，课本的编写对学生的核心素养培养正确引导就显得尤为重要，全面地介绍有助于高中学生建立完整的人影视音乐知识结构，帮助他们学会去伪存真，让教科书成为指导性工具。

2.曲目的时代性、民族性以及多元文化体现

应该说人民音乐出版社的框架思路充分体现了多元文化价值，既有对本土民族音乐的发扬光大，又对世界音乐进行了解；既注重继承传统音乐，也对现代音乐进行学习；既强调艺术性，又关注流行性。是以音乐文化作为编写主线的，具体到影视音乐的编写，2019版的修订说明编写者已经注意到了同样应该重视影视音乐对民族地域以及多元文化的体现，由全部选取国产影视音乐到增加了3首欧美国家影视音乐，涉及到地域民族风格的由4首增加到6首，但不够宽泛，像亚洲、非洲等世界其他地区的影视音乐没有涉及。无论是2009版还是2019版，改革开放以后影视音乐的选取都没有超过50%，适当增加改革开放后的曲目可以减少学生体验理解上的陌生感。

3.多学科融合

影视是一门综合艺术，涉及绘画、摄影、建筑、音响、服装、造型等多门学科，需要多学科知识融合来体验理解影视中各种艺术表现形式包括音乐的作用，同样需要在课本的编写中略呈一二。这方面上海版《艺术》教科书编写进行了有益的探索，充分体现了奥苏伯尔“有意义学习”理论是完全按照学生已知内容循序渐进，多学科融合特点十分显著，值得借鉴。

（二）课堂学习向课外学习延伸

1.练习与实践设计与课堂学习一致，力求体现理念

人音版影视音乐章节，都有知识、词曲作者介绍、简单的作品介绍分析，两个版本有量的不同，这种安排与奥苏贝尔“先行组织者”相吻合，可以使学生快速主动地学习新材料，有助于实施意义学习原则。练习与实践活动设计与课本内非影视音乐练习设计一致，精心打造，力求体现理念，涉及知识點、学唱、情感体验等形式，对形成的知识结构的巩固与保持意义重大，奥苏贝尔认为影响认知结构的最有效方法可以是重复、布置练习、反馈、使用先行组织者、材料的内部逻辑等等。2019版较2009版减少了学唱的练习，音乐知识及情感体验的练习比重上升，体现重在情感体验。教科书的导向成为转变学生学习方式的工具。

2.充分利用课后校外音乐资源

奥苏贝尔认为“不要认为知识的获得一定要局限于中小学和大学这样一些正规的教学环境中……实际上，知识的获得与保持是无处不在、无时不在的……”，提示我们要开发课外音乐资源，如校园内的广播、墙报、沙龙，校外的图书馆、音乐厅等，引导学生在家庭、自然、社会中寻找、体验、感悟音乐，指导他们使用音乐多媒体软件、运用互联网资源以及其他媒体资源，促进音乐核心素养的达成。

3.建立学习后效果的评估、反馈途径

提供学生、教师意见建议的反馈途径，为制定修订教材提供依据，建立一个合乎我国国情的音乐教材评价机制，也有助于我国音乐教材的建设。

奥苏贝尔的有意义学习理论是教育心理学的重要里程碑，我国改革开放后，他的理论广受传播，为课程与教学改革提供了理论参照。笔者在奥苏贝尔理论视域下对2009和2019人音版音乐鉴赏模块影视音乐进行了分析，其编写符合新课程标准的要求，在高中音乐核心素养审美感知、艺术表现、文化理解的培养上体现了以学生发展为中心，反映出人文主题，以及对民族地域、多元文化的重视。

参考文献

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[5]戴维·保罗·奥苏贝尔.意义学习新论-获得与保持知识的认知观[M].杭州：浙江教育出版社，2018：194.

作者简介：冯弢（1994—），安徽马鞍山，硕士研究生在读，研究方向：音乐教育。