黔东南苗族打籽绣的艺术特色及其应用

赵红艳，叶洪光，洪 钰，徐宇倩

(武汉纺织大学 服装学院，湖北 武汉 430073)

打籽绣是指从布底出针，以丝线绕针2～5圈，再插入绣布，形成“籽”状效果的一种刺绣针法[1]。打籽绣并非苗绣中特有的针法技艺，在汉族的三蓝绣，藏族的唐卡等其他民族刺绣中也有这种针法。但不同的是苗族的打籽绣先用缠丝线钉出花纹边缘，再在框内填充打籽，故又被称为“梗边打籽绣”。苗族打籽绣在图案、色彩和构图上呈现出区别于其他民族打籽绣的艺术特点，是悠久灿烂苗绣文化的重要组成部分。目前学术界针对打籽绣的研究较少：曹雪等[2]从打籽绣图案的内容、形式和意境等方面进行了分析，但缺乏对打籽绣色彩特征的提炼；冯莎[3]探讨了打籽绣在纤维壁挂中应用的可能性，但不是针对苗族打籽绣的专门性研究。本文以黔东南州苗族打籽绣为研究对象，从其图案题材、色彩搭配及其构图形式3个方面探究打籽绣的艺术特色，寻求与现代服饰品设计相适宜的结合方法，为传统苗绣技艺在新时代背景下实现活态传承提供参考。

1 苗族打籽绣的艺术特色分析

苗族打籽绣作为没有文字的苗族的艺术文化在服饰上的生动反映，具有区别于其他苗绣针法的鲜明艺术特色。打籽绣针法见图1，三蓝打籽绣牡丹花纹见图2，绿度母打籽绣唐卡见图3。苗族打籽绣的艺术特色主要体现在主题纹饰、构图布局和色彩搭配3个方面。

图1 打籽绣针法

图2 三蓝打籽绣牡丹花纹

图3 绿度母打籽绣唐卡

1.1 主题纹饰特征

在贵州黔东南，打籽绣主要流行于台江、革一、雷山等地区，其常作为主要针法绣制衣饰上的装饰纹样。从纹样的题材内容看，打籽绣多取材于自然界中的动植物。纹样可分为具象纹样与抽象纹样2大类，具象图案中常见的有卷草纹、莲花纹、鸟纹、蝴蝶纹和龙纹等，在贵州台江地区，还可见人物纹。卷草纹如同蝴蝶的触角，呈涡旋状，寓意强盛的生命力。莲花纹乍一看很难判别其为何种题材，也有学者认为它是蝴蝶纹，因为左右两边的卷形纹样类似蝴蝶触角，莲花纹寓意生命繁衍、富贵吉祥。蝴蝶纹和鸟纹是苗绣中惯用的题材，不仅起到装饰作用，也表达了苗族人民的图腾崇拜[4]，蝴蝶纹和鸟纹造型多样，常与植物花卉组合在一起。龙纹仅在凯里凯棠乡有见，与汉民族的龙纹相比，少了庄严神性，多了憨态可掬的可爱和无拘无束的自由，寓意五谷丰登、保寨安民。人物纹多为蚩尤图，表达苗族人民对祖先蚩尤的追忆与崇敬[5]。抽象纹样是为了保证绣面的整体性，使用乱网铺“打梗”，再打籽绣制的一类图案，该类图案很难看出是在表现什么题材，但其辅助于主体纹样，达到了较为理想的装饰效果。随着人们审美意识的改变，苗族绣娘们开始用传统的打籽绣技艺来表现更具现代感的主题纹样，从而出现了十二生肖纹、蜘蛛纹等。打籽绣纹样图例见图4。

众所周知，在苗绣中，世界万物皆可入绣，体现出在生产力不发达的情况下苗族人民对自然力量的敬畏以及苗族万物平等，皆可转化的原始而朴素的世界观[6]。这种世界观自然而然的表征在了打籽绣这一苗绣技艺中：一方面打籽绣纹样的题材内容极为丰富；另一方面苗族打籽绣多见复合形造型语言[7]。在苗族打籽绣中，不仅动物纹样之间可以互相转化，人与动物、植物与动物纹样皆可互相转化，从而形成了长有翅膀的人物纹样，即蝴蝶妈妈，以及像蝴蝶的花卉纹样，且在同一个绣布上，苗族绣娘按照自己的想象能将汉民族中至高无上的龙纹与其他的动物、植物纹自由、巧妙地组合在一起，寄予他们对美好生活的追求和向往。

1.2 构图布局特征

在打籽绣中，不同的纹样有不同的构图方式。例如卷草纹，一般以2个相反方向的卷草纹为基本单位，呈二方连续的形式排列，可出现在苗族女装的肩部、领部、袖部等多个位置作为边饰。而打籽绣中的莲花纹多以单独纹样出现，呈左右对称式，可搭配打籽绣折枝花卉纹，组成类似二方连续式的对称纹样。在台江施洞地区，也常见其搭配堆绣八角花纹，一般在2个对称的堆绣中间夹1个打籽绣莲花纹，菱角分明的三角堆绣与圆润的打籽绣形成鲜明的对比[8]，常作为女装前襟的装饰。鸟纹多成对组成对称式的单独纹样，可在2只鸟中绣制花卉，作为前襟装饰，也可在两侧搭配折枝花卉，左右不完全对称，形成均衡式的带状，作为衣领、肩部、袖部的边饰。蝴蝶纹既可与堆绣搭配，也可与折纸花卉组成连续式的纹样。凯棠乡的打籽绣龙纹和莲花纹一样，被方框隔开，再连着另一个方框，

中间用打籽绣绣制其他的纹样，形成连续式，装饰在衣服的袖子上。而蚩尤图多出现在背扇上，由于背扇的面积大，为了填充满绣面，背扇上还有各类其他的纹样与之组合，如牛、鸟、鱼、蝴蝶、兔子等，形成的画面看似对称，在细微处又有差别，但完全满足均衡的形式美。苗族人们借此描述农耕农作的生活场景，十分热闹、丰富。苗族绣娘们多是素手绣制打籽绣，自由组合纹样，因而每一幅绣品都是独一无二、无可复制的。苗族打籽绣纹样布局特征见图5。

1.3 色彩搭配特征

苗族笃信“盘瓠”为自己的民族始祖，早在汉代，盘瓠民族就以“好五色衣服”“衣裳斑斓”而著称[9]，因此苗族喜好使用红、黑、白、黄、蓝 “五色”。苗族打籽绣也不例外，一般使用紫红色的绣布，梗边基本都用白色，而打籽绣绣制的图案颜色则根据地域的不同有所区别。例如在凯棠、革一地区，打籽绣以红色、绿色为主色，辅之以黄色，在单位纹样中又有着近似色的搭配，使得深浅的变化自然，看上去清新、柔美。而台江施洞地区要更钟爱黑青色，同时点缀少量的红色和黄色，打破了深色的沉闷感，形成色彩的对比，显得深沉、神秘。

传统打籽绣绣片中每个单位纹样中都有2～3个色彩的层次变化，这种变化虽不像汉族三蓝绣那样寻求柔和的过渡[10]，但也掌握着适度的深浅互搭的节奏和韵律，一般深色在里，浅色在外。在此条件下，苗族绣娘可根据自己的喜好进行色彩的选择和搭配。而在纹样组合中，会因一种颜色的线用完而更换色线，打破左右色彩的绝对对称，形成一种随性的、自由的配色风格，使图案整体既和谐统一又富有微妙的变化。因而，手工苗族打籽绣绣品总是很难找到相同的2件，即使绣制同样的花纹，也有着色彩的差别。不同地区的苗族打籽绣配色见图6、7。

2 苗族打籽绣在现代服饰品设计上的应用

苗族打籽绣作为一种传统手工艺，以其特有的魅力和表现力在现代服饰品设计中发挥着重要作用。传统苗族打籽绣与现代服饰品的结合包括工艺纹样的嫁接、与其他针法技艺的结合以及材料的革新3条路径。

2.1 传统工艺纹样的嫁接

传统工艺纹样的嫁接是指将苗族打籽绣的技艺和纹样较完整的保留下来，依托现代服饰品载体，以“新瓶装旧酒”的方式进行应用。苗族打籽绣的图案造型、色彩独具特色，具有审美价值，但其作为装饰用于服装载体所针对的群体较小，甚至如今即使是苗族本民族的青年女性也很难见其穿着传统苗装。因此寻求新的服饰品媒介，让苗族打籽绣走进人们的日常生活很有必要。近年来，国内许多设计师开始将苗族打籽绣与服饰品结合起来，推动苗绣衍生品的开发。图8为打籽绣吊坠和打籽绣手环，分别使用了传统苗族打籽绣的花卉纹和蝴蝶纹，在色彩上也保留了苗族本民族的特色。该类手工苗族打籽绣饰物，因其本身成本不高，可以满足更多消费者的需求，具有良好的市场前景。

图8 打籽绣吊坠和手环

图9为花木深品牌所设计的一款中式连衣裙，使用传统苗族打籽绣绣制腰部和领部的装饰，纹样采用传统的蝴蝶纹和鸟纹，但在色彩上进行了简化，减少了层次的变化，更加简约现代。

图9 花木深品牌女士连衣裙

图10为打籽绣背包和腰带，以苗族打籽绣传统纹样和工艺为灵感进行设计实践。图10(a)将连续式的折枝花卉与装饰腰带结合，色彩斑斓、极具民族风味。图10(b)将苗族打籽绣中具有代表性的对鸟花卉纹绣制在背包的包盖上，即保证了背包的实用性，又达到了良好的装饰效果。

图10 打籽绣背包和腰带

2.2 多种针法技艺的结合

多种针法技艺的结合指的是在应用时不仅只用打籽绣一种技法，而是与其他手工技艺结合起来，以增强图案表现的丰富性[11]。例如花木深品牌的定制风衣，采用纯手工打籽绣绣制花鸟纹，辅之以锁绣绣制枝蔓和鸟的羽毛，锁绣一针一环的扎实质感、独特的绕线方式呈现出流畅的线条感，十分适合表现抽象的植物藤蔓与动物羽毛。二者的搭配发挥了不同针法善于表现的不同肌理感。该作品历时近30天完成领部到肩部的刺绣纹样，整体和谐、表现力强。花木深品牌的另一件复古风连衣裙作品，从苗族古老的鸟图腾崇拜中汲取灵感，以苗族祖先的象征——鹡宇鸟为题材，采用传统的打籽绣针法绣制花蕾，采用苗绣中的锁绣和辫绣绣制鸟身与枝叶，不同针法之间相得益彰，色彩古朴、造型优雅，保留了苗族传统文化的底蕴，又大大提升了产品的附加值。花木深品牌定制风衣见图11，花木深复古风连衣裙见图12。

图11 打籽绣花鸟纹风衣

图12 打籽绣鹡宇鸟纹连衣裙

2.3 传统刺绣材料的革新

传统刺绣材料的革新是指用新的材料代替原有的打籽绣材料，展现打籽绣所形成的圆球状的效果。打籽绣最大的特点在于绣线的绕针缠圈所产生的作用要大于刺绣本身，其似圆球状的绣结，极富有立体感和肌理感。这使得打籽绣虽然是传统苗绣技艺中的一种，但与其他苗绣针法相比，具有强烈的个体差异。只要保证打籽绣的球状外观的肌理特点，刺绣材料便可有更丰富、灵活的选择。传统的打籽绣最常用的材料是以丝和棉为主制成的细长绣线以及棉布，使其外观只能进行纹样和色彩的改变，但为了满足现代人多样化的审美需求，可以使用毛线等材料代替缠线，布料也可以使用针织、皮革面料等。如Esprit品牌2019年春款女士针织衫(图13)，使用各色的毛球，塑造了雪花的造型，使其富有立体感，十分活泼可爱。打籽绣鱼纹手包见图14，以绒毛线为材料绣制适合纹样，纹样中有3只金鱼，寓意年年有余、富贵吉祥，并装饰在皮质手包上，简单大方，摩登时尚。

图13 Esprit品牌女士针织衫

图14 打籽绣鱼纹手包

3 结束语

苗族打籽绣虽没有汉族三蓝绣中的打籽绣富有流转渐变的色彩，也没有藏族唐卡中的打籽绣富有恢弘壮阔的图案，但作为苗绣中独树一帜的存在，发挥着其独有的艺术魅力，显示着苗族人民的勤劳智慧，是艺术与技术的完美结合。苗族打籽绣的纹样题材丰富多样，包罗万象，体现出在生产力不发达的情况下苗族人民对自然力量的敬畏以及苗族万物平等皆可转化的原始而朴素的世界观；纹样布局自由饱满，体现出苗族人民天然的审美造诣；色彩对比强烈，神秘古朴，体现出苗族人民淳朴、真挚的情怀。苗族打籽绣虽历经了岁月的洗礼，但依旧熠熠生辉，为现代服饰品设计提供了源泉和动力。本文从工艺纹样的嫁接、与其他针法技艺的结合以及材料的革新3条路径对苗族打籽绣进行深入研究，可使其得到更好的传承与发展。