宋代瓷器艺术的审美研究

□刘胜洋 河北美术学院

瓷器具有艺术性和实用性双重价值，产生于商代，至宋代发展至巅峰时刻，后逐步由日用器皿演变为艺术品，是中国文化的重要表现。本文以宋代瓷器艺术的审美研究为题，阐述了宋代瓷器的发展历史和宋代瓷器艺术的审美价值。

一、宋代瓷器的发展

宋代是我国古代历史上较为繁盛的朝代，百姓对各种器皿具有极高的需求，这就需要瓷器烧制者在考虑瓷器实用价值的同时，还需要进一步彰显瓷器的美观性，如在瓷器表面绘制图画、雕刻各种形态的动物等。宋代瓷器的传播途径具有多元化特征，并逐步构建包括媒介、方式、途径、功能等要素在内的传播系统。其中，使宋代瓷器在世界范围内得以推广的主要因素则是文化传播系统，各地区的人们通过瓷器了解到宋代的文化、经济、社会等各个领域的发展动态，这对宋代文化多样化的发展，以及中华传统文化的传播与推广具有极为重要的现实意义[1]。

二、宋代瓷器艺术的审美取向

（一）宗教理学

程朱理学是儒家思想在宋代发展的新成果，属于宋明理学中的一个流派，在宋代思想观念中居于主流地位，以维护封建皇权统治为根本目的。宋代统治者将宗教信仰看作巩固统治、维护皇权的主要途径，为了进一步增强自身的统治实力，会在信仰宗教的基础上，借助一定的神话美化统治，着重强调精神修养的提升。因此，宋代瓷器具有“返璞归真”的特点，并力求达到“清水出芙蓉，天然去雕饰”的效果。由此可见，在宗教理学的影响下，宋代瓷器艺术的审美取向以造型艺术为主，借助烧制工艺呈现其中的艺术内涵，宋代瓷器具备其他时期瓷器所无法比拟的优势。

（二）绘画书法

宋代涌现了著名的书法家、画家，其中最可以代表中国画艺术水平的则是宋代山水画。透过宋代山水画我们可以看出，宋代人民群众的审美观有明显进步，文化的创新与变革将进一步渗透在瓷器烧制环节中。工匠们立足于当前社会的审美走向对瓷器的造型加以拓展和应用，确保宋代瓷器与绘画和书法的内涵得以有效承接。例如，宋代陶瓷上会出现某位书法家的笔迹、绘画风格与某位绘画大师类似等。由此可见，宋代绘画和书法的风格对陶瓷艺术审美产生了重要影响，陶瓷更是将宋代绘画书法的艺术特色淋漓尽致地彰显了出来。

（三）社会生活

瓷器的出现以为人民群众提供日常生活器皿为主要目的，侧重于为人民群众的日常生活服务。在瓷器烧制时，瓷器烧制者始终要秉持“先实用，后艺术”的原则。由此可见，宋代陶瓷艺术源于生活，并为生活服务。一方面，在宋代瓷器艺术审美取向中，透过瓷器，我们可以窥探到宋代社会的经济现状、社会风貌和生活美感；另一方面，劳动人民将对美好生活的愿望以艺术性元素融入瓷器烧制中，实现了宋代瓷器艺术审美与对美好生活向往愿望的相互衔接。

三、宋代瓷器艺术的审美价值

（一）艺术美

1.造型艺术美

宋代瓷器在造型上具有平淡自然、优美简单的特点，无论是在整体造型尺度上，还是在各部分构成比例上均处于均衡状态。以《玉壶春瓶》为例，从名字上来看，这一宋瓷作品体现了宋代佛教参禅顿悟的审美观，给人一种“柳暗花明又一村”的感觉。玉壶春瓶具有“口略宽”“颈稍细”“中渐收”等特点，在此基础上颈部逐渐拉长，显得瓶身整体挺拔，颈部以下朝着逐步延伸的方向发展进而形成圆形肚腹，曲线优美变换，颇有“优雅圆润”“疏朗稳健”之意。玉壶春瓶是宋代瓷器中的代表作品，可以有效彰显宋代的时代精神，透过玉壶春瓶我们可以看出，宋代人文雅士简约浑厚的大气风范。

2.釉色艺术美

宋代瓷器在釉色上具有含蓄典雅、平和深邃的审美特点，釉色多以青色、翠色为主，质地如冰似玉。以钧窑烧制的瓷器为例，其在用色上富于多变，将红、灰紫、月白、天晴釉融合在一起，从表面上来看，各个色釉交相辉映，但是透过瓷器色釉的组成观察其本质可以发现，多个釉色的凝聚更加凸显瓷器本身的凝重之感，层次立体感凸显之下具有典雅意蕴，这也是钧窑烧制瓷器的窑变特色，用“夕阳紫翠忽成岚”一句形容汝窑瓷器的釉色变化显得再合适不过了。

（二）实用美

一件好的艺术作品兼具艺术和实用双重功能，宋代瓷器则将艺术和实用的关系处理得恰到好处，内在比例的适中调配实现了“内容”与“形式”的完美契合。

例如，“莲花式温碗”属于宋代瓷器的代表性作品，孟元老曾在《东京梦华录》中提到“莲花式温碗”，用“注碗”暗指“莲花式温碗”，宋人常用莲花式温碗喝酒，在碗内倒入热水，随后将盛满酒的注子放在热水中以此来达到温酒的效果。从外形来看，莲花式温碗好像一株含苞待放的莲花，注子则是莲花的花瓣，桶状样式的盖子套在瓶口之处，并且在盖子的顶部放有一蹲狮，釉色以清简为主。

“青釉倒流壶”是宋代耀州窑，从外形来看，青釉倒流壶呈鸭梨状，上面虚设双蒂盖，飞凤式提梁连接顶端与壶腹的一侧，另一端雕塑一只母狮子，小狮子栖息在母狮子的下方吸吮。在使用青釉倒流壶时，使用者需要将壶进行倒置，在下端的梅花形孔处将酒水注入整个壶内，在注入时如果出现外溢情况则意味着整个壶已经装满。通过青釉倒流壶我们可以看出宋代陶瓷烧制者们的聪明才智，同时，青釉倒流壶以独特的造型结构、极高的实用价值成为宋代瓷器艺术的典范。

结 语

综上所述，宋代瓷器艺术的审美取向受宗教理学、绘画书法、社会生活等多种因素的影响，与宋代经济文化存在必然联系。从整体上来说，瓷器是宋代文化传播的载体，设计者将审美元素融入其中，借助造型、釉色等形式将瓷器本身所具备的艺术美得以彰显，同时兼顾其实用内涵，实现了“文”与“质”“用”与“美”的高度统一，彰显了宋代的审美观，同时，瓷器凭借自身的独特艺术审美魅力名列世界艺术设计史前列。