摘 要:幼儿美术教育是幼儿园教育中的重要内容,美术教育对幼儿全面健康发展所起的作用已越来越受到教师和家长的关注。为了促进幼儿教师的专业发展,笔者通过问卷形式对天津市部分幼儿园开展了有关幼儿园教师对幼儿美术教育认知的调查。调查显示,大部分教师在美术教学目标、教学方式等方面的认识趋同,符合时代发展的需要,尤其在美术对幼儿审美与创造力发展方面尤为重视和关注,在某些方面较之传统教育有所提升和发展。然而,这次问卷也透露出一些问题,有待幼儿教师和学前教育专业美术教师关注与思考,学习与提升。
關键词:幼儿;教师;美术教育;体验
幼儿艺术教育是幼儿园教育中的重要组成部分,而艺术教育的根本目的在于通过各种形式的艺术活动促进幼儿的艺术表现,丰富幼儿的审美能力,激发幼儿的创造与想象,促进幼儿全面健康快乐成长。美术教育作为艺术教育的重要内容,在提高和完善幼儿的综合能力,特别是审美与创造力方面所起的独特作用,已越来越受到幼儿教育工作者和家长的重视。为了更清晰地了解掌握目前幼儿教师对美育的认知,有针对性地获取幼儿教师对美术教育的需求,以便提升幼儿教师美术教学能力,笔者对天津市四所幼儿园教师共计92人通过问卷星系统编辑调查问卷,发放给幼儿园并顺利实施。
为了更清晰更理性地了解本次调查结果,本报告采取文字、图表与数据相结合的方式来进一步分析和说明。
在幼儿教师对美术活动中的角色认知方面,大多数教师认为幼儿教师要能够起到支持和指导幼儿的作用,扮演支持者和指导者的角色。但也有少部分幼儿教师选择旁观者,说明部分教师觉得可以任由幼儿自己创作,教师不参与指导;幼儿教师是权威者,能将自己的意志与想法强加于幼儿。由此说明,绝大多数教师对美术活动中教师角色的定位认识趋同,比较准确。而选择权威者和旁观者的比重虽然不高,但也反映出少数教师对“教师在美术活动中的角色”认知存在偏差,还需通过幼教理论与政策的学习,提升认识水平,更好地指导幼儿美术创作。幼儿教师在美术活动内容的选择结果显示,大多数幼儿教师选择综合运用多种活动形式是符合幼儿的发展需要的。幼儿通过观察、操作、体验不同的材料,开展形式丰富的美术活动,才能将想象力和创造能力激发出来,从而促进幼儿的全面发展。通过幼儿教师评价幼儿美术的方式结果来看,大部分教师能够以幼儿为主体,尊重幼儿的想法和个性创造。在评价幼儿美术作品时,绝大多数教师选择依次评价,尊重每个幼儿的创造,整个教学过程以幼儿的发展为中心,尊重每个幼儿的独特情感和个性特征;在教师评价幼儿美术作品的过程中也有助于幼儿的自我发现、自我认知,从而提升幼儿自信心,提高幼儿与教师、幼儿与幼儿之间的情感交往能力。
问题1显示,大多数教师觉得启发式的教学方法更能够促进幼儿审美和创造力的发展,其次是情境激励式、游戏式和探究式教学手段。由此说明,绝大多数幼儿教师认同启发是激发幼儿创造与想象的重要手段,能够意识到幼儿自身存在的学习动机和启发原型。通过教师的引导,幼儿能够结合自己的生活体验,激发自身的审美与创造能力,幼儿不是被动接受知识与技能的容器,而是创造的主体,是发现者、探索者而不仅仅是受教育者。在这一点上,绝大多数教师摒弃传统范画式的古老教学理念和方法,但还有少部分教师选择范画式教学,说明在美术教学方式和方法的认知上还有待学习和提升。在问题2中,绝大部分教师选择幼儿创造作品和自我实现,而选择幼儿学习体验只占20.65%,选择ED的比重则更少。该问题说明幼儿教师对美术教育的认知存在一定误区,对幼儿美术教育的价值取向认同偏重结果,而在美术教育对幼儿自身潜能开发与人格塑造、人际交往等综合素质提升方面认识不足。通过问题3的调查显示,幼儿教师能够认识到美术教学活动的目标是对幼儿创造、审美、独特思维能力与美术兴趣的培养,这是符合现代美术教学理念和时代发展需要的。问题4体现出教师对幼儿美术教育价值趋同,重视美术对幼儿全面培养的作用。
通过此次调查,笔者了解了部分幼儿教师目前对美术教育的认知现状,大部分教师在美术教学目标、教学方式等方面的认识趋同,符合时代发展的需要,尤其在美术对幼儿审美与创造力发展方面尤为重视和关注。然而,此次问卷调查也透露出一些问题,有待幼儿教师的努力和提升。美术教育对幼儿教育所起的作用不仅仅体现在教育的结果——美术作品的呈现,更重要的是通过美术活动丰富幼儿的学习体验,激发幼儿的创造能力,提升幼儿的审美能力,促进幼儿的人际交往及人格的塑造等看不见摸不着的非物质的东西。在这一点上,《3-6岁儿童学习与发展指南》中明确提出“幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会,在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验,丰富其想象力和创造力,引导幼儿学会用心灵去感受和发现美,用自己的方式去表现和创造美”。幼教工作者还应该加强理论学习,提升美术教育的认知水平,将先进的教育理念融入美术教学实际中去。作为学前教育学院的美术教师,则应该紧密联系幼儿园实际,在教学中不能与幼儿园的美术教学实践相脱节。这样才能够在教学实践中引导学前教育专业的学生关注幼儿的年龄特点、心理特征、学习特点,尊重幼儿的主观创造,才能够指导学生如何支持引导幼儿发挥想象进行美术创作。我们要坚持“美术过程重于美术作品”的先进教育理念,重视幼儿的亲身体验、感受、探索与创造,不能过于追求作品的完美与统一。我们要充分利用各种形式的美术材料激发幼儿的艺术想象,让幼儿在感受材料美的同时,体会艺术创作带给幼儿的快乐与自信。重视中西方优秀文化的传承,开展丰富多彩的艺术欣赏活动,拓展幼儿的视野,丰富幼儿的艺术想象;注重引导幼儿感受与体验美术与音乐、美术与舞蹈、美术与戏曲、美术与运动、美术与生活、美术与科技之间的融合。在多学科领域的碰撞中,在教师的引领下,让幼儿自由地发挥想象,自由抒发情感,自由表达出幼儿的个性和创意,增强幼儿的自信心与自豪感,让幼儿在多学科的交融中感受美的熏陶、生活的乐趣与生命的价值。
参考文献:
[1] 李季湄,冯晓霞. 3-6岁儿童学习与发展指南[M].北京:人民教育出版社,2013.
[2] 杨景芝.美术教育与人的发展[M].北京:人民美术出版社,2015.
作者简介:周春华,2007年天津美术学院研究生毕业,天津师范大学学前教育学院教师,公开发表论文多篇,并参与教材编写两本,目前正参与教育部教指委课题幼儿审美能力与创造力发展的实践研究工作,主要研究方向:美术教育。