心灵碰撞，情感体验——浅淡体验式教学模式在小学音乐赏析课中的应用

江苏省南通市小海小学 季 军

音乐欣赏既是小学音乐课堂教学的重要内容，也是唤醒学生音乐潜能、培养学生音乐素养的重要教学手段。但是，很多小学生在音乐欣赏教学时，学习专注度不高，学习兴趣低。笔者在教学实践中研究，将体验式教学模式应用于小学音乐欣赏教学中，既可以让学生获取更加直观的音乐情感体验，还可以有效提升学生的音乐审美情趣与学习兴趣，使学生能够在音乐欣赏过程中达到心智和谐，并在获取更多音乐知识、情感体验的过程中，全面提升音乐欣赏教学效果。本文就体验式教学模式在小学音乐赏析课中的应用策略进行系统阐述。

一、“动”“听”结合，提升学生音乐审美能力

体验式教学是立足于建构主义理论视角，以人性为根本出发点，在教学过程中充分体现出“以人为本”的特点。将体验式教学应用于音乐欣赏教学之中，可以使学生在欣赏中能够有机地将自己的既有音乐知识、真实生活情感与音乐相融合，促使学生在既有的音乐理解能力基础上自主地对音乐美进行整合与建构，最终实现培养、提升学生音乐审美能力的目的，这对全面提升音乐赏析“教”“学”质量具有重要意义。教师在体验式音乐赏析教学中，可以充分借助“动”“听”两方面强化对学生音乐的“感官刺激”，以此来激发学生音乐赏析兴趣，使之能够在体验过程中进行高效学习。如在《蓝色多瑙河》音乐教学中，因该音乐时间相对较长（由5个小圆舞曲和尾声组成），若让学生单纯地进行音乐欣赏学习，既会增加学生欣赏时的枯燥感，也会因音乐欣赏时间过长而导致学生无法保持高度集中的赏析、学习状态，进而也会直接影响到赏析教学质量。因此，教师可以将《蓝色多瑙河》中的圆舞曲节奏进行提炼，只对“三拍子”的律动与音乐赏析内容相结合来进行教学。教师可指导学生在完成《蓝色多瑙河》的全曲欣赏之后，组织学生找出“三后子”的特征，然后引导学生采用挥手或踏脚来实现律动式的体验教学，使学生能够在“听”“欣赏”的过程中找出“三拍子”并通过手部或脚部来律动。学生在体验式音乐赏析学习中，还可以感知音乐旋律的快慢、长短等，使学生在体验、感知音乐旋律与动感之间规律的过程中，也能够在音乐中逐步形成自主联想能力，这对有效培养、提升其音乐欣赏能力、审美能力均具有积极作用。

二、“听”“唱”结合，提升学生音乐理解能力

音乐是一种能够表达人类情感及内在精神境界的艺术语言；它既可陶冶小学生的情操，也利于小学生的健康成长，并对其心智的发展产生重要的促进作用。因此，小学音乐赏析教学既要体现出音乐教育的内涵，也要贴近小学生的生活实际。音乐教师在音乐赏析教学过程中，只有让学生充分理解音乐作品的创作情境、背景之后，才能够让学生更好地理解其内涵。如在《闪闪的红星》的音乐赏析教学中，教师可以先将“潘冬子”的人物形象以故事的形式讲给学生们“听”，使之在“听”的过程中，对音乐背景人物的勇敢、无畏、机智有更多的了解，使学生能够在故事中了解《闪闪的红星》中“闪闪的红星传万代”的真正内涵。同时，教师在音乐赏析教学时，也要引导学生能够自主、切身地站在“潘冬子”的角度去感受《闪闪的红星》音乐作品中所传达出来的情感信息，这也更利于小学生对《闪闪的红星》歌曲内容、旋律的理解与把握，最终达到提高音乐赏析教学质量的目的。

三、“听”“想”结合，培养学生音乐感受能力

小学音乐教师在实施体验式音乐赏析教学模式时，不应一味强调学生是否掌握了某一音乐知识点或某一音乐技能，而是应该为学生创设更多的符合小学生音乐学习规律、生活实际的音乐欣赏教学内容，以降低学生的学习压力，进而才能让学生在音乐欣赏中去“享受”更多的快乐，感受到更多的音乐之美。如教师在进行《月光》（贝多芬）赏析教学时，则可以先组织学生去“听”，并为学生播放事先做好的“夜景”“月景”的幻灯片，然后引导学生闭上自己的双眼，静静地去聆听《月光》，并在聆听的过程中去想象、感受自己沐浴在“月光”之下。教师在学生聆听完《月光》之后，还可以鼓励学生运用简单的语言，将自己在聆听《月光》时的感受或是联想、想象到的情景说出来。此时，学生往往会大胆地将自己听到的、感受到的，或是联想（想象）到的“情景”说出来：“我感觉到了安静”“月光下我很快乐”等等。此时，学生的音乐思维、感受能力均会在此过程中得到最大程度的开发，使之在欣赏音乐、体验音乐的过程中，能够初步感受到音乐的魅力。这样的体验式音乐赏析教学，既可以完成课堂中“无法完成”“无法实现”的教学效果，还可以在潜移默化之中培养、提升学生的音乐感悟能力、艺术想象力以及音乐的创造力，这对提升学生的音乐核心素养，具有重要的现实意义。

综上所述，体验式音乐赏析教学模式的应用，既可以激发学生音乐赏析学习兴趣，还可以有效培养学生的音乐理解能力与感悟能力，使之在整个音乐赏析教学中掌握更多的音乐知识，这对培养、提升学生的音乐核心素养具有重要的现实意义。