周琬茗 中南大学 湖南长沙 410083
数字动画的诞生是否意味着定格动画的死亡?这一直都是动画界热议的话题,有些人认为定格动画已经不能满足人们的视觉需求了,数字化是动画和影视的大势所趋,三维动画必将是数字动画的天下;也有很多人认为传统的创作手法不会因为数字技术的冲击就走向衰落,技术只是艺术创作的工具,定格动画的本质不会因为创作方式的不同而发生改变。不过就客观而言,定格动画的确实受到了数字技术的冲击。
在早期的真人实拍电影中,因为缺乏虚拟图像的制作方法,定格动画技术是最佳实现电影特效的手法,但定格动画技术也有其致命的缺陷——营造的场景很容易出现穿帮镜头、模型不够逼真、难以真实还原光、烟雾、火焰、水等物体。在科学技术越来越发达的今天,电影特效已经几乎被CG动画等其他先进的数字技术所取代了。例如在1993年的《侏罗纪公园》中,导演斯皮尔伯格运用了3D图形技术,制作了恐龙的模型,并结合动作捕捉技术采集了生动的表情和流畅的运动轨迹。影片中恐龙的效果主要都是通过电脑特效技术来完成和实现的,传统的模型特效只是辅助的手段。
一直以来,定格动画电影的产量就不高,这是其工艺复杂、难以把控的拍摄过程以及需要巨大的人工劳动等特点决定的。数字动画兴起后,定格动画电影的市场逐渐缩小,在国内外的产量更是被大大降低了。这与电影的市场经济脱不开关系,从制作成本来说,定格动画本身的制作方式就决定了它制作周期和经济投入要远远超过数字动画,而在当今这个讲究效率和商业价值的时代,投资人都青睐于周期短收益高的电影项目,定格动画在他们看来投入和回报不成正比,投资风险过大。定格动画举步维艰的处境也是时代的选择。
然而定格动画艺术是一种不可替代的动画形式,它的优势在于能很好地结合实景拍摄影片和动画影片两者的特点。极富形式感的人偶动作、场景中各个物体之间的光影呼应等都是定格动画的魅力所在,影片中的每一个道具、每一处场景、每一个人偶都共同缔造了一个独特又美妙的世界。而动画师与动画本身的密切联系有使得定格动画都极具个性,几乎每一部以定格动画形式制作的影片都非常有自己的风格,就像《阿凡提》中骑着小黑驴的智多星阿凡提,作为经典的定格动画银幕形象深深埋在一代人心里。
也许从画面效果来说,定格动画与逼真细腻的数字动画相比显得粗糙而笨拙,但它自然质朴的画面也不失一种拙意的美感,并且手工制作人偶、打造场景的独特手作形式能尽可能的激发定格动画艺术家们的想象力,给予他们更加宽广的创造空间。对于观众来说,遍地开花的数字动画已经让他们习以为常,而具有直观的道具质感、质朴的画面效果、另类的制作方式的定格动画往往更能吸引观众的注意。定格动画正是凭着这巧妙的独到之处在电脑特效技术高速发展的今天仍屹立不倒。
动画艺术自诞生以来就一直与科技紧密结合,从20世纪末期开始,数字技术的兴起使得定格动画的制作难度和制作时间大大降低。同时数字时代也对传统的定格动画提出了新的要求,随着数字技术的发展和运用,新时期的定格动画也迎来了改变的契机。
1.数字化拍摄
俗话说:“工欲善其事,必先利其器。”早期拍摄定格动画的专业设备非常昂贵如今,随着数字技术的进步,拍摄工具已经不再困扰定格动画拍摄的难题了,各类拍摄设备层出不穷,性能也得到了极大地提高和丰富,数码相机的普及为定格动画的数字化拍摄奠定了基础。
拍摄定格动画的专业软件也是定格动画拍摄的关键“利器”。最值得一提的是为定格动画制作带来了革命性的发展的Stop Motion Pro,它是最早的帧捕捉软件,它拥有定格动画的基本拍摄功能,比如抽帧、插帧、帧的复制粘贴、前后帧的叠加等等,它还提供了实时预览的功能,动画师可以一边在电脑上预览对拍摄画面,一边调整对实物的拍摄。《超级无敌掌门狗》系列动画短片就是阿德曼(Aardman)定格动画公司采用这款软件拍摄出来的。
对于定格动画来说,运动镜头的拍摄一直是个非常复杂的问题,如今摄影机运动控制系统(Motion Control System)的出现将这个难题迎刃而解。MoCo系统是由摄影机、运动控制设备和电脑组成的,它能通过电脑遥控摄影机在既定的轨道上移动,从而实现特效镜头的拍摄。它拥有许多优质的性能:能够转轴实现不同角度和景别的运动镜头拍摄、能够实现拍摄画面与电脑画面的实时合成、能够通过电脑程序控制摄影机的运动轨迹,优化拍摄等等。
得益于数字拍摄设备和电脑软件的发展和发明,定格动画发生了革命性的进步,同时,也逐渐在普通群众间普及。
2.快速成型的模型
定格动画的制作过程是非常复杂的,例如角色的一个表情变化,可能需要动画师根据真实的变化过程制作数十个模型,这巨大的工作量制约了传统的定格动画在角色动作及面部表情上的表现。美国的定格动画公司LAIKA采用快速成型技术(Rapid Prototype Technology,简称RP技术)解决了以上问题。RP技术可以说是3D扫描技术和3D打印技术的结合体,它依靠3D扫描技术对物体进行扫描,将物体的外形、结构及色彩等信息转化为数字信息,然后通过3D打印技术将数字信息转为实体。设计师们可以直接在电脑上用三维软件设计和调整模型,再用3D打印技术统一制作模型。这一方面大大减少了设计和制作时期成本和时间的浪费,节约了制作成本。另一方面,简洁直接的修改方式和可复制的操作还确保了模型的生动性和精准度,极大的丰富了定格动画人偶的表现力。最主要的是它给予了设计师更大的创作空间和自由,定格动画师们也能够借此实现各种奇妙的创意。
3.真实的角色动作
传统定格动画中,角色的动作通常都显得笨重又呆滞,这是因为角色动作是动画师一帧一帧微调出来的,就算是经验再丰富的动画师也无法掌握所有角度的所有运动规律,加上还受到技术和材料的限制,所以角色动作一直是传统定格动画的短板。 如今,通过对动作捕捉技术的利用,定格动画在角色动作的精确度和节奏感的把握上有了重大突破。
提起动作捕捉技术,可能大多数人想到的都是演员身穿点满了捕捉点的黑胶衣,在铺满绿幕的房间里表演。运动捕捉系统是一种测量、跟踪、记录物体在真实空间中的运动轨迹的高技术设备,它能将数据实时地传输到电脑中,并与电脑3D模型相结合,呈现出真人的运动轨迹。它虽然能帮助定格动画师更加透彻地理解角色全方位的运动姿态,但在定格动画的制作中却运用的不多,更被定格动画师青睐的是便捷高效的帧捕捉软件。
动画师可以先准备好动作的参考视频,然后导入专业帧捕捉软件中,打开“影子模式”,就能通过调整人偶和摄像机一帧一帧的还原参考视频中的动作了。这比纯粹依靠动画师的想象和经验来微调人偶动作拍摄出来的效果要生动流畅的多。另外还软件中还有“洋葱皮”模式,能时实对比前后帧,方便动画师在实拍中对人偶动作进行调整和修改。
4.丰富的视觉特效
如上文所提及的,定格动画很难表现如雨雾、火焰等自然现象,得益于计算机图形技术的发展,定格动画的画面特效和视觉表现力得到了进一步的丰富。
其实和电影、动画一样,定格动画的画面特效也是依靠蓝屏抠像、CG技术和数字后期特效等技术实现的。蓝屏(绿屏)抠像也称色度抠像,其基本原理是在纯色(蓝色或绿色)的背景下拍摄,然后通过计算机将蓝色或绿色的背景抠除,换成其他的背景。蓝屏(绿屏)抠像技术是一种实拍影片结合电脑特效的基本技巧,使定格动画的场景更具变化,丰富了定格动画的画面效果。CG技术是借助计算机来制作动画的技术,它包括二维和三维两种形式。动画师根据定格动画拍摄的镜头,用数字绘画的形式将相应的画面效果绘制出来,再用后期软件,将绘制效果合成到实拍镜头里。对于一些自然现象和奇幻镜头的特殊效果的表达,CG技术都具有很好的表现。数字后期特效是采用电脑后期软件制作特效的技术,后期师们将实拍素材导进电脑,通过后期软件制作特效,对画面进行加工和丰富,最后渲染输出影像。数字后期特效在将实拍镜头与背景相结合、制作特殊效果、扩大实拍的布景范围、优化影片的画面效果等方面发挥了极大的作用,成为目前定格动画特效制作最常用的方式。
长久以来,定格动画的发展就一直与科技息息相关,如今数字化新技术的引入极大地简化了定格动画的摄制过程,降低了定格动画的制作成本,丰富了定格动画影片的艺术表现力,推动了定格动画向数字化发展的进程。定格动画与数字技术相结是时代发展的必然结果,但技术只是创作的手段,最重要的还是要保留定格动画独特的审美和质朴的内涵。相信定格动画在数字技术的冲击和帮助下会焕发出新的光芒,在新时代的艺术之林中屹立不倒。