■高春红/江苏省阜宁中学
歌唱是一门听觉艺术,是运用科学的发声技巧,真切生动的表达歌曲的思想内容情感,以美好的歌声感染听众获得情感上的共鸣,一首歌曲最初由词曲作者创作而成,之后就需要演唱者以歌唱的方式将它唱出来,一位好的歌者,一定能以自己的文化艺术修养、歌唱技巧、生活体验以及丰富的想象力,对歌曲进行细致的分析理解,进行二度创作。用自己的体会和方式将歌曲的情感内容化为美妙的歌声表达出来。下面本人就多年的歌唱和教学经验浅谈歌唱表达情感的方法。
歌唱是通过语言来表达歌曲的思想情感的,不仅需要唱清楚唱准确每一个字,还需要生动感人,达到“字里传情”,“字里含形”,就需要在语言上下功夫。
人们平时说话的语调有高低、强弱、快慢的变化,突出强调的字不同,重音落在不同的字上,语气不同,表达的意思就不相同。歌唱中也同样有语调,而语调的抑扬顿挫也往往是通过不同的咬字吐字的松紧、快慢、先后等特殊手法来表达。如歌曲《唱支山歌给党听》中的“夺过鞭子,夺过鞭子,揍敌人”,为了表达对敌人的刻骨仇恨,就需要在“夺”和“揍”上加重音,通过动作的强调来表达激愤的心情。
歌唱主要是表达情感的,准确清楚地咬字吐字可以更好的表情达意。
唱情绪欢快的歌曲时,咬字吐字要轻快敏捷,口腔的动作不能太大,尽量减少不必要的动作,字音清晰不能拖泥带水,声音在口咽腔的着力点略靠前,音色明亮。如歌曲《军营飞来一只百灵》《节日欢歌》等。
演唱雄壮有力充满激情的歌曲或乐句时,咬字吐字必须结实有力集中,喷弹力较强,咬字吐字的全过程比较快,声音以刚为主,刚柔结合。如歌曲《保卫黄河》《唱支山歌给党听》等。
歌唱亲切深情,速度较慢的抒情歌曲的时候,咬字吐字应该柔和、圆润、连贯,发音全过程动作比较慢,比较强调字腹部分,收韵也较慢,声音以柔为主。如歌曲《我爱你,塞北的雪》《乡音乡情》等。
从歌唱发声来讲,歌唱呼吸是发声的动力,发声的准确、音质的优美和歌唱的表情与呼吸密切相关。民族传统唱法中说:“善歌者必先调其气”,说明呼吸对歌唱表情达意的重要性,在演唱不同情绪语句时,对于呼吸都是有要求的,平缓抒情的语句需要吸气柔和平稳舒缓,像闻花香一样深而广;比较有激情高亢的语句则需要快速深吸气持续保持等等。歌唱的换气也要讲究,也是表达情感的一种方式,要根据作品的不同内容、不同风格和音乐形象来设计安排气口,如歌曲《玛依拉》中“人们都叫我玛依拉,诗人玛依拉,牙齿白,声音好,歌手玛依拉”,如果唱这两句时,每句只换一处气,就不会出现“冲击”和“吞声”的问题,但如果在第一个“拉”字和“好”字之后换气,就会产生这样的问题,乐句就会失去流畅性,咬字含混不清,破坏乐句的完整性,难以表达出轻快活泼的情感了。
除了咬字吐字的处理外,强弱、快慢、连断、音色等的对比,也是艺术表现的重要手段。
强弱的变化不仅要根据歌唱者的嗓音条件、发声技巧与能力,还要根据歌曲内容的表现和情感表达的需要而变化,强的声音让人振奋,弱的声音令人动容,引人深思。如歌曲《清晰的记忆》中的“激动的泪花呀,激动的泪花呀,泪花呀,泪花呀,点点滴滴,对党充满感激”,前两句要轻声吟唱,让人感动、为之动容,然后几次重复,渐渐情绪的浪潮推向激动的顶峰,而在“点点滴滴”这几个字上运用弱声处理,引人回忆深思,感动之余发人深省。
为了表达特定的情感,歌唱是要有速度变化的,要做到控制得当而且准确,快而不赶,干净利落,慢而不散,不要拖沓,无精打采。唱快速的歌曲,内心应该有稳定的节奏感,要快而不乱,注意旋律的相对稳定连贯。如歌曲《纳西篝火阿哩哩》的开头部分要唱得热烈奔放而稳定不赶,中间部分抒情平缓,要强调慢而不滞,才能有丰富的表现力。
歌曲中的连断有时是很分明的,为了表达情感的需要,进行连贯和停顿错落的对比表现,在字句中的逻辑重音、主要词语或一些衬词上,有目的地、灵活的运用这种手法。如宋祖英演唱的根据民间故事创作的歌曲《孟姜女》,借鉴我国戏曲唱法中的断腔,“不特句断字断,即一字之中亦有断腔,且一腔之中,又有几断者”,生动表现出孟姜女对劳役制度的痛恨,失去丈夫的痛苦,孤苦无依,让人不禁潸然泪下,深深同情之余,深刻感受到封建劳役制度的残酷和强烈的抨击。
声音的明暗是指由于音色的变化而形成的一种色彩感。音色的变化主要是由于共鸣管道的长短粗细及共鸣腔的不同运用和调节而造成的,如共鸣管道加长,气息流动的距离拉长,声音位置靠后,音色浓厚,色彩较暗淡;共鸣管道缩短,声音位置靠前,音色浅薄,但令人感到亲切,色彩明亮。一般情况下,表现深沉、哀怨的情感要用暗淡的色彩,如歌曲《我亲爱的》是一首爱情歌曲,一首小咏叹调,歌曲旋律流畅,委婉忧郁,节奏平缓,表达对爱人的深深依恋,乞求般地渴望获得爱情,充满黯淡忧伤的情绪。表现兴奋、热烈的情绪要用明亮的色彩,如歌曲《火把节的欢乐》描写了彝族人民欢度最为传统的火把节时欢腾热闹的场面,同时也唱出了彝族儿女在改革开放的新形势下生活幸福美满,人们弹琴唱歌跳舞,举行各种民俗活动来庆祝丰收,表达喜悦幸福之情。
歌曲的调式调性会直接确定歌曲的基本情感基调,歌者要想准确的表现歌曲的内容和情感,就要细致分析歌曲的调式调性及曲式结构。如大调式的歌曲常表现热烈奔放积极向上或明朗欢快的情绪,而小调式歌曲常表现柔和忧伤或暗淡悲愁的情绪等。歌曲还具有不同的曲式,如单段体、单二部曲式和单三部曲式,原则上不同的段落要有不同的处理的。
歌曲情感的层次递进,体现在作品内容和各种艺术手法、歌唱技巧的综合运用上,以及歌曲的开头、高潮和结尾的处理上。
在熟悉与分析词曲的基础上,决定演唱的风格、情绪、速度、力度、声音色调和咬字吐字方法之后,唱好一曲的开头颇为重要,由此可增强自己演唱的信心,并把听众也带进歌曲的特定情境之中。如歌曲《乡音乡情》优美深情,通过对祖国不同地域和不同风情的赞美,将热爱大自然和热爱祖国的情愫融为一体,抒发了华夏儿女对祖国的热爱之情。歌曲开始的第一部分是五个“我爱……”的排比句,要用饱含深情挚爱的热切歌声去描绘祖国大江南北的美丽自然风光,娓娓道来,亲切平缓,自然生动,经过情感的不断积累升华到后面的高潮部分,去热烈的抒发歌颂。
每首歌都有高潮,高潮不一定都是最高最强音,有时用低弱的声音会更感人。如歌曲《我爱你,中国》的中间段,五个“我爱你……”的排比句,层层递进,音高渐渐上升,音量渐强,逐渐掀起了情感上的第一个高潮,到达“好像乳汁滋润着我的心窝”中的“我的心窝”时,是情感表达的顶点,这里的处理没有更高更强,而是渐慢弱声深情表达,柔和圆润,淋漓尽致地抒发对祖国母亲深沉的爱,令人感动。
一曲歌曲的结尾也是很重要的,直接关系到艺术形象的完美。还如《我爱你,中国》的结尾是全曲的高潮,旋律跌宕起伏,满怀激情地迸发出心底的声音:“我要把美好的青春献给你,我的祖国,我的母亲!”令人感到荡气回肠,深深地感动和震撼。
综上所述,在演唱一首歌曲之前,一定要细致分析作品本身,了解歌曲创作的背景,把握歌曲的时代特征、中心思想和主要风格,歌曲的调式调性和曲式结构,运用咬字吐字、强弱快慢音色等变化对比的处理和发声技巧等方面的方法手段,讲究在演唱过程中开头、高潮、结尾的细腻处理,这样才可能完美的唱好一首歌曲,生动形象地表达歌曲的情感和内容。