新媒体下少儿舞蹈创编的时代价值分析

宁晓宁

摘要：新媒体时代的来临，舞蹈舞台呈现形式愈加多元化，传播方式更加具备互动性与时效性，如何在信息交互性极强的新媒体时代抓住观众的注意力，在增强舞台整体视觉冲击力高度展现少儿舞者蓬勃朝气、青春洋溢的舞台风格的同时，更增强舞台的深度内涵，传达丰富的情感，这就需要舞蹈老师在舞蹈创编方面进行相对应的改进，本文旨在通过分析新媒体的时代特点，以优秀舞蹈作品《鸟·鸟·鸟》《小青蛙，爱唱歌》为例子，就如何在少儿舞蹈创编方面进行改进以及舞蹈创编改革所带来的时代价值展开讨论。

关键词：新媒体时代;舞蹈创编;整体表现力

少儿舞蹈是提高少儿的艺术表现力及艺术鉴赏能力的有效方式，少儿舞蹈在编排时既要遵守艺术创作的共性规律，通过舞蹈动作来传达情感、展现舞蹈的魅力，给人以美的体验与感受，更要将少儿舞者的童心童趣、青春活力的性格特色在最大程度上展现而出，结合舞蹈自身的艺术特色与少儿舞者的自身特色，呈现最高完整度的舞台。

一、新媒体时代的定义与特征

（一）新媒体时代更“新”

“新”主要区别于数字化的传统媒体先前所具备的技术体系以及存在形态。主要传播形式是网络平台，例如网站、相关短视频软件、QQ空间、微信朋友圈、微博等。

（二）传播主体多元化

使用者具备传播者和接受者的双重身份，在各大平台交叉转载信息，在极大程度上展现了信息的交互性。

（三）信息海量化

信息传播途径广，传播来源大，传播速度极快，在很大程度上，新媒体时代实现了信息的及时互动与共享，具有即时、实时、全时传播以及信息个性化的特点。

（四）碎片化阅读严重

随着新媒体时代的发展，网络上的信息愈加丰富多样，碎片化也愈加严重，目前已经处于碎片化信息爆炸的状态，用户往往追求更加震撼的视听感受，在刷到一个视频时往往只凭最初直观感受来决定是否继续观看，如果第一印象不好，便会果断划走，视频所具備的内涵及深层次意义在很大程度上不能得到展示。

二、如何对少儿舞蹈外在表现进行改进

（一）在舞蹈形象方面对少儿舞蹈创编进行改进

舞蹈形象是艺术形象的最直观体现，少儿舞者在舞蹈中所扮演的形象是其最直观的特色之一，尤其是以动物为舞台角色的舞蹈作品。所以，在进行舞蹈创编中，舞蹈老师可以根据舞蹈情节规定以及少儿舞者所具备的特色，多角度定位舞蹈演员的造型，将其形象进行艺术化处理，做到与故事背景相呼应，将色彩性，情趣性，变化性巧妙结合。例如舞蹈作品《鸟·鸟·鸟》，舞蹈演员身穿羽毛衣，头戴尖嘴发饰，将灵动的小鸟儿形象活灵活现展现而出。同理还有舞蹈作品《小青蛙，爱唱歌》，舞蹈演员身穿青黑色紧身衣，手上红色手套脚上穿着红色鞋子，最大程度上还原青蛙的外在形态。如此一来能够更好地将观众代入剧情。

（二）在道具上对少儿舞蹈创编进行改进

少儿学习舞蹈的初衷有一大部分是为了熏陶艺术细胞、增强想象力。在舞蹈表演过程中，准备合适的道具可以在很大程度上帮助少儿舞者发挥想象力、更好的展示舞台，同时也能给观众更真实的观感体验、让观众更好的代入舞台。在网络平台上，凭借真实的道具与形象相配合，力求观众一眼认出舞台所呈现的场景，激发观众的观看欲望。

（三）在节奏上对少儿舞蹈创编进行改进

节奏是舞台表演中极为重要的因素，与情节内的时间设定有关，对于舞台形象塑造、舞台人物情感转变、情感渲染、与观众的交流等都具有较大影响。如果舞台节奏把握失控，表演力度失去分寸，那么舞台便失去了其本身的魅力，与观众的心灵沟通彻底崩盘。如何把控舞台节奏，创造脉络清晰的、立体多维的舞蹈作品，一直是舞蹈老师需要严谨考虑的问题，可以通过音乐来调节节奏、将舞台表演分出层次感。除此之外，舞台音乐还有两大作用，一是为了烘托舞台的整体气氛，调节舞台的前后节奏，为后续情节作铺垫，推动舞台情节发展，二是推动少儿舞者融入舞台情景中、吸引观众注意力，让观众与舞者实现共情。那么在舞台上一定要严格把控音乐的选择与收放，伴奏音乐的选择上一定要符合舞台情节与整体风格，随着音乐的起伏对舞蹈动作进行张弛有度的变换，给舞台整体呈现起到锦上添花的作用、在合适的关口起到衔接过渡作用。例如《鸟·鸟·鸟》中，最开始在轻快的音乐中，鸟儿们拥挤的站在一起，叽叽喳喳吵吵闹闹，一声猝不及防的枪响伴随着一只鸟儿掉落，鸟儿之间充满骚动和恐慌，接着接二连三的枪声响起，时而激昂、时而沉重的背景音乐，树叶被风吹动的飒飒声出现在舞台上，越来越多的鸟儿受伤掉落在地上。这些场外音效都是推动舞台情节发展、构造严谨的表演节奏的关键因素。将视觉与听觉相结合，给观众创造最直观最深刻的舞台感受。

（四）在舞蹈汇编上对少儿舞蹈创编进行改进

少儿自己婴幼儿时期起便通过模仿来学习，最常见的便是模仿动物、模仿一些具有突出特征的事物，所以在舞蹈作品中有一大部分都是以动物为主要角色。在另一角度来看，现阶段少儿舞蹈演员思维发展尚不成熟，自我感知力与理解力尚处于生长阶段，思维特点往往是直观的。在进行舞蹈编创时要考虑少儿舞蹈所具备的具象性，从最简单、最基本的具象性动作开始教起，而一般的最简单最基本的具象性动作往往能起到最直观的效果与情感传达，太过抽象的舞蹈动作不利于舞蹈演员的理解与呈现，舞台表现力并不能达到完整的体现。同时的，要想创造具备生命力、极具特色艺术个性的作品，必须融入新的创作理念，在舞蹈汇编上进行改进，突破以往的风格，将传统与现代融会贯通，加以现代舞步的变化，通过作品节奏的短促变换与舞蹈语言的精进，可以更好地展现舞台角色本来的特色与少儿舞者的特色。依旧是舞蹈作品《鸟·鸟·鸟》在现代舞的基础上加入了中国舞元素，在舞蹈动作中含有较多的展臂开肩、下腰、高抬腿等动作。既能将舞台上的小鸟优美、灵动的艺术形态展现而出，又能增强舞台的整体艺术效果。同时的，在《鸟·鸟·鸟》中，舞蹈演员顺序而立，三三两两依次将运用夸张变形将身形收回到横幕之后，队伍呈现波浪状倒下，产生了极大的美感与艺术感染力。

三、如何在少儿舞蹈的内在形式进行改进

（一）追求新的审美情趣

现实世界并不像儿童世界一般纯真无瑕，少儿舞蹈作品主要蕴含寓教于乐的目的，展现积极向上的价值观，教会少儿以包容的心态、开放的心灵立足当今日新月异的社会，在这种背景下，艺术作品不一定要追求一味地“平淡流畅”，最好安排一些“小小的波折与挫折”的情节。例如，在表演以保护动物为主题的舞蹈作品中，可以将舞蹈中救助小动物的过程演绎的一波三折，在整体气氛推到一个高潮后，做出最后的喜剧式结尾。如此一来，前面情节中所做的铺垫都能够起到好的照应，且传达的主题要比普通舞台的效果更明显，更加给人以震撼人心的力量。同时这种情节较为跌宕的作品能够让少年舞蹈演员更深刻地明白救助受伤小动物的不易，以及珍惜生命、爱护动物的含义。

（二）少儿舞蹈编创中的空间应用

空間的整体经营与舞蹈的主体构思存在密切联系，整体空间的运用可以起到突出主题、强调重要人物关系、制造氛围等作用，少儿舞蹈演员们可以通过对主题构思、主要情节的理解在整体空间中进行表演。而在舞蹈前期，舞蹈老师应将局部空间与整体空间合理安排，这是完成一个舞蹈作品的基本条件。局部空间与整体空间的作用略有不同，局部空间主要指一度空间、二度空间和三度空间，在舞蹈表演过程中，通过不同空间的流畅转换来表现作品的不同情绪、不同层次的传达作品蕴含的感情。让观众更加直观更加深刻的理解舞台所蕴含的主题与内涵，同时，帮助少儿舞蹈演员在新事物的理解、肢体协调能力，平衡能力等多方面加强。

四、结束语

在日新月异的新媒体时代，少儿舞蹈要以最质朴的形式传达情感，同时借助外在帮助提升舞台整体表现力。少儿舞蹈所呈现的特色要符合少儿生活的特点，同时把握当今时代特点，要传达积极向上的民族精神与时代精神、体现民族的新文化、新生活、新特色。为了保证少儿舞蹈演员的学习积极性与表演积极性，更要具备少儿舞蹈一贯的趣味性和娱乐性，当下的少儿舞蹈已经具备了一定的趣味性和娱乐性，但如何在保证少儿舞蹈的趣味性和娱乐性的同时传达深刻内涵，也是舞蹈老师在进行舞蹈编创时需要注意的细节。

参考文献：

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