摘要:随着高职院校音乐表演专业理论课程的改革与发展过程中,对于音乐艺术人才的培养要求逐渐向培养创新型和技能型人才转变,这要求高职院校音乐表演专业相关教学人员不断更新自身教学观念,并对传统的教学内容和环节设置进行完善,对于高职院校音乐表演教学实训基地建设进行加强,只有这样才能更好地完成高职院校音乐表演专业理论课程的实践与教学,彻底落实高职院校对人才的全面培养计划,为高职院校中的艺术职业教育开拓出一片新天地。本文将从高职院校音乐表演专业理论课程的实践与教学出发,从多个角度展开较为深入的探讨与研究,为提高我国高职院校音乐表演专业教学水平提出有价值的意见和建议。
关键词:高职院校;音乐表演专业;课程改革;理论与改革
一、引言
改革开放以来,国家更加重视我国民族文化艺术的发展,并为支持艺术教育做出了一定努力。作为培养艺术人才的重要位置。国立技术学院也引起了公众的关注。在中央政府的支持下,我们进行了一系列的教育改革,取得了相应的发展成果。但是,从总体上分析,音乐学院的音乐表演专业课程教学中仍然存在一些问题,对教育质量和学生语音质量的发展有一定的负面影响。因此,理工学院将积极寻求新时代的教学改革措施,根据音乐表演专业课程教育的需要合理设置音乐表演专业课程,并在提高课程教学质量的基础上,提高音乐成绩。您必须提供与您的才能培训相对应的保证。
二、当前高职院校音乐表演教学存在的问题
(一)音乐表演专业教学课程体系与内容相对滞后
首先,音乐表演专业课程教育体系的设置受到教师主观意识的影响,一些教师在教学实践中过于追求教育的包容性,导致音乐表演课程体系模式较为混乱。其次,在开设音乐表演专业实践课程的过程中,一些学校误解了它们的存在,将其视为补充课程,严重限制了实践教学的功能。不仅如此,音乐表演专业课程的设置与学生的生活缺乏真正的联系,不能有效地激发学生的学习热情。因此,要想提高教学质量,使学生在音乐表演专业课程学习中取得良好的学习效果,就应该积极寻求相应的教学改革措施,发挥音乐表演專业课程教育的实践作用,为学生的未来发展提供坚实的基础[1]。
(二)音乐表演专业课程教学活动无法满足学生的学习需求
在高职音乐学校音乐表演专业课程教育实践中,由于目前我国音乐艺术的发展对人才综合素质要求的不断提高,传统的音乐表演专业课程教育模式已经不能满足当今培养需求,而且学生训练效果不理想,也影响了学生音乐方面的实践能力,严重制约了学生的整体发展。只有确保音乐表演专业课程教育的质量,才能充分促进学生音乐素养的全面成长。但目前我国音乐表演专业课程教育的方法相对单一,理论指导与实践指导的比例不合理,也没有关注学生作为教育主角的主体地位,这导致音乐表演专业教学活动无法满足学生的学习需求,并严重影响学生在音乐学习与实践方面的质量。
三、高职院校音乐表演专业教学实践策略
(一)完善人才培养方案,增强现有教学模式的科学性
要改革高职院校音乐表演专业课程教育活动,首先要了解音乐表演专业课程教育的重要性,然后将音乐表演专业课程教育的实际需求与现有的音乐表演专业课程教育模式结合起来。重视分层教学和多样化教学,真正地达到培养学生音乐表演能力的目的。在教学实践工作的过程中,教师通过分析现有的教学模式,并根据不同类型学生的未来发展,制定科学的教育改革措施,并确保教育工作与学生保持一致,为学生提供最实用的指导,有效促进学生全面发展并增强学生的个人演唱能力。
(二)探索多样化的演唱训练模式,提升教学质量和教学效率
高职院校音乐表演专业课程的改革和创新应基于科学的教学方法,通过独特的教学训练模式,帮助教师在课堂活动中结合课堂需求和变化,来优化和调整教学方法,从而增加教育活动的灵活性。教师合理的采用大班教学、小班教学等班级容量,对不同班级采取针对性教学,有效改善当今教育情况,增强教育效果。考虑到新时代学生心理特征的特殊性,教师应积极寻求多样化的演唱训练模式,以解决传统教学的不足。适当地采用多媒体技术,以促进音乐表演专业课程教育活动的发展[2]。
四、结语
综上所述,高职院校音乐表演专业理论课程的实践与教学过程中,需要结合高职音乐教育的自身特点,明确高职音乐教育的目标,开发出一套适合高职音乐人才培养计划的音乐理论课程体系。从目前教学情况来看,仍然存在着一定的困难,例如缺少相关的教材、缺乏先进的教学观念等,但通过相关教学人员对高职院校音乐表演专业理论课程的不断探索,一定可以在很大程度上促进高职院校音乐表演专业理论课程的实践与教学水平,使我国高职院校音乐表演专业教学水平得以提高。
参考文献:
[1]梁丽丽.大众传媒视野下高职音乐专业发展之路[J].艺术教育,2011(2):50-51.
[2]张丽娜,石峰.高职音乐基础理论课程建设的思考[J].艺术教育,2010(11):45.
作者简介:成征,湖北艺术职业学院音乐学院。