王昱
摘要:在当代影视作品中音乐的应用十分广泛的,有时候一首影视作品配乐可能将随着影视作品火遍大江南北。而在电影的音乐应用中,古典音乐向来被人们所看作为高品质配乐,谈及古典音乐对于现代电影的影响,可以从多部影史佳作如《辛德勒的名单》《大白鲨》等,这些作品都巧妙地运用了古典音乐作为配乐,其不仅能够更好地提高观影效果,也能够让人们在观影的过程中更好的理解影片内涵。
关键词:古典音乐;电影配乐;影响要素
音乐可以说是最抽象的艺术,他不同于歌曲不同于文昌不同于戏剧。音乐他脱离了外在的表象与文字的表述,而空气的震动所产生的音乐是无迹可寻的,但它钻进了人们的耳朵,又钻进了人们的心灵,人的心灵和肉体都是音乐传输的载体。《费加罗的婚礼》表达了安迪渴望自由的那份向往,而《费加罗的婚礼》又带给安迪通往自由的曙光,这是一首曲子,这也是这首曲子的魅力,这更是古典音乐强大的感染力。古典音乐早已成为了电影配乐中不可或缺的一部分,人们感觉古典音乐庄严肃穆,但古典音乐对于电影配乐的影响却不仅仅限于这一种感情。
一、古典音乐文化的特征
(一)音乐创作具有特殊性
古典音乐文化是一种独特的艺术形式,它的开放性与其他的音乐类型有着很大的差异。而且它相对而言受众面更窄,比较不符合现阶段群众的音乐审美观。古典音乐在人们的眼中被视为“上层音乐”,只有西装革履,礼服加身的人才可以在富丽堂皇的音乐厅、大剧院内观看到古典音乐会。虽然显得不是很接地气,但因为古典音乐具有其他音乐所没有的特殊性质,所以它在人们生活中扮演的角色才更加的具有独特韵味,能够为人们的生活艺术带来更好地升华与享受。
(二)古典音乐本身就具有多样性
现代社会由于科学技术水平不断发展,逐渐向着多元化的趋势演变。音乐形式的发展也极大地顺应了这种趋势,慢慢地朝着多样化的趋势发展。人们总感觉古典音乐就是自己所认知的那种,并且一成不变。但实际上古典音乐本身涉及了很多领域,因此相比之下也具有多样化的形式,一般都由内容和传播渠道方面体现。而音乐人在进行作品的编排时,所使用的手段也变得更具多样性。虽说小提琴和钢琴等传统乐器依旧被广泛使用,但是新型技术越来越多地出现在音乐创作的过程当中。音乐创作的与时俱进会带来很多的变化,创造者会在音乐当中加入更多地新技术,自己对于整首歌的领悟也能够更好地反映出来,从而使得音乐创作向着多元化的方向发展。再加上现如今存在一个信息大爆炸的时代,网络技术能为音乐创作提供更多的素材,音乐作品的内容自然就更加丰富多彩了。
(三)古典音乐在现代电影中的应用
近现代以来,音乐与电影的结合仿佛是应运而生,电影展示着声光电,而音乐仿佛只是电影的配角。但如果一部电影失去了配乐,就仿佛在看一出哑剧。古典音乐在当前看来已经不是社会音乐的主流,那种大剧院内的音乐会放佛也不是大众喜闻乐见的艺术形式。在当下的流行音乐以及各种多元音乐形式的浪潮中,古典音乐仿佛被人们所遗忘,但古典音乐不会因此消亡,它依然能够带给人们静谧与直击灵魂的身心享受。在近现代的电影配乐事业发展过程中,古典音乐曾经是电影配乐的主题,在电影事业发展至今以来,涌现出了无数的好电影以及其中震撼人心的古典配乐。一些可能在人们眼中难以欣赏,甚至被视为异类的古典音乐,竟然在电影中获得了新的生命,被赋予了新的意义。在一些古典唯美的电影中古典音乐应用的恰如其分,而在一些现代化电影当中,竟然也有着古典音乐的身影。
二、古典音乐在电影配乐中的表现形式
古典音乐不是一成不变的,在电影配乐领域古典音乐也呈现出了其多样化的艺术形式,比如一些纪录片、人物传记以及大气磅礴的电影作品都经常会用到古典音乐,作为其电影的配乐。例如《莫扎特》这部曾经获得奥斯卡金像奖的杰出人物传记作品,其中电影配乐的相当一部分,都是采用伟大钢琴家莫扎特自己的名曲,《安魂曲》的应用就是这部电影的突出代表,与之类似的还有许多著名电影肖邦的个人传记电影与贝多芬的个人传记电影。但是如果仅仅把古典音乐在电影配乐当中的应用,只是局限于这一些影视类型,那就是大错特错了。以周星驰的电影为例子,许多人都认为周星驰的电影荒诞,无厘头,但其实细数其电影作品中的配乐,就可以发现周星驰对于电影制作的用心程度,在电影《功夫》中斧头帮的出场以及许多经典场面其实都运用了一些著名的古典音乐,这些音乐在这样的一部看似荒诞的喜剧中应用的淋漓尽致,完全使电影的内容与电影配乐更加契合,推动了剧情的发展,也足以看出周星驰确实是电影制作的鬼才。以此看来古典音乐在电影配乐当中的表现形式是十分丰富的,在各种类型中都可能会巧妙的利用古典音乐。
三、古典音乐在电影配乐中的作用
(一)生动的抒发感情作用
相比流行音乐,古典音乐往往旋律更加悠扬,仿佛在诉说感情。音乐没有文字、没有剧情,有的只是旋律。而古典音乐真正吸引人的地方就在于其独特的风味,他能够直接人的内心抓住人心灵深处的真善美,也能激发人心中的渴望、力量,也能抨击人心中的黑暗与丑恶。对于音乐来说,最重要的就是声音,也是音乐的一切,古典音乐在电影作品中的应用,仿佛是在衬托电影剧情,但是也正是音乐将人们更好地带入到了剧情当中。古典音乐的应用一般紧扣主题,由浅入深跌宕起伏带给人们更好的观影体验的,同时,也激发人们对于剧情与音乐的共鸣。古典音乐在电影中的应用可以使人们有更好的代入感,让人们对于电影的某个片段拥有更加深刻的印象,也能够让我们更好地理解影片中的内涵与意义。音乐节奏快速可能代表了紧张、刺激;音乐节奏慢是可能代表了慵懒、含蓄;音乐的节奏抑扬顿挫可能代表了与之相对应的跌宕起伏的情节。
(二)丰富的气氛烘托作用
音乐在电影的应用中常常被用来烘托气氛,我们以泰坦尼克号为例,泰坦尼克号这艘大船象征着一种阶级,上流社会和穷苦人在同一条船上。可能上一秒,音乐正展现着那种富丽堂皇,穷奢极欲。下一秒取而代之的悲凉音乐又渲染了男女主角历经生离死别的爱情故事。另外,在巨轮即将倾覆的时候,船上的那只小提琴表演团队开始了他们生命最后的演奏,这支曲子到底意味着什么,是对生命最后的敬畏?还是对灾难来临时的众生相进行最后的抨击?但正是我们的思考才是这音乐在电影中应用的淋漓尽致的象征。
(三)古典音乐应用的影响作用
回头看历史的长河,许许多多的音乐家利用持续的传承和改革将古典的音乐得到保障,的音乐家不单单将自己针对曲乐的理念和思想进行了传授,同时给后代留下来数不尽的佳作。约翰·威廉姆斯作为一名十分出名的音乐家,在坚持初心的时候也是通过许多前人在音乐方向上的伟大付出进行了思考,他拥有对着浪漫交响乐极高的热爱才造就了现在许多一直为世人的触动心灵的音乐佳作。古典音乐很多都是掺杂着人道精神,有时观者仅单凭影视情节不能对重要细节产生联想,可是当观者跟着配乐的方向寻找,大家就能够从中体会到一部影视片所涵盖的更多文化内涵。
四、结束语
古典音乐尽管在大众眼中不接地气,但殊不知在许多的影视作品中都有着古典音乐佳作,这些音乐作品对电影事业的发展产生了重要的作用,对电影配乐事业的发展也做出了不可磨灭的贡献,古典音乐并不是人们眼中的“上层艺术”,其实音乐是永恒的服务于人类精神世界的文化瑰宝,在电影中亦是如此。
參考文献:
[1][美]列昂·普兰廷加著,刘丹霓译.浪漫音乐——十九世纪欧洲音乐风格史(诺顿音乐断代史丛书),上海:上海音乐出版社,2019(05):142.
[2]罗展风.好的电影音乐视它如何为电影服务——约翰·威廉姆斯访谈.电影艺术,香港公开大学,电影音乐专题,2018(11):10.