姚立伟
摘要:《航拍中国》是一部大型航拍纪录片,《航拍中国》已经播出了三季,共23集。在国内航拍纪录片中,《航拍中国》规模最大、单集投资金额最高。片中拍摄的镜头都采用航拍完成,以独特的高空视角展现中国山河景观和人文历史,播出之后后引起了业界和观众的很大反响。本文将从镜头拍摄、语言风格、主题构建等方面对《航拍中国》进行分析解读,来探究其成为热播纪录片的原因。
关键词:纪录片;航拍;艺术特色
《航拍中国》以空中视角俯瞰祖国的大好河山,全程航拍摄影呈现了一个兼具自然地理、人文历史的立体全方位的中国。其自身定位也不仅仅是无数壮观美景堆积起来的风光纪录片,也是一个具有深厚的历史文化底蕴的人文纪录片。《航拍中国》的成功,不仅仅得益于其镜头的优美、剪辑的流畅,更是因为其在很多方面都充满了艺术特色,众人合力把一部纪录片打造成一个艺术品。
一、《航拍中国》镜头拍摄的表现特征
随着航拍技术的不断革新,航拍从一种拍摄手法,正在发展演变为一种流行的记录类型,这是航拍带来纪录片的新变革。纪录片《航拍中国》使用了无人机、载人机和轨道卫星进行多层次的影像呈现,并采用“一镜到底”场景飞行拍摄等手法。《航拍中国》第一季中,摄制组运用了16架直升机和57架无人机,总行程接近15万公里,相当于环绕赤道4圈。《航拍中国》第二季更是使用了12架直升机和70多架无人机,全方位立体地为观众展示了祖国山河“大、美、奇、变”壮阔景象。
(一)高空摄影视角独特
航拍从高空俯瞰,因为俯拍的独特视角,观众可以跳出普通生活中的常规视角,重新审视自然和人类活动。航拍纪录片在景观的选择方面,都优先选择壮美有气势的、色彩对比鲜明的景观,尤其是普通人难以涉足,鲜有见过的独特地貌。
如第一季陕西篇,通过直升机的高空拍摄,拍摄团队一年内分两次前往泾河与渭河的交叉口,在非雨季记录到了泾河的“清”与渭河的“浊”,才为人们展现了“泾渭分明”的景色,直观明了又让人印象深刻。
(二)碎片化的表达方式
与传统纪录片不同,航拍纪录片因为仅有航拍素材,会比较零散,难以用讲故事的方式展开。但《航拍中国》采用了场景碎片化,再加以串联的叙事结构,起到了耳目一新的效果。《航拍中国》每集以“省”为单位,选取各省市区最具代表特色和观赏性的历史、人文、自然和现代景观进行展示、按点叙事。以《新疆》篇为例,第一小节的顺序为天格尔峰—博格达峰—天池—天山中部—天山北坡— 乌鲁木齐—石河子—安集海大峡谷,每个点都相互关联,但又各自独立。叙事时间短小精炼,使得时空跳跃紧凑,信息海量,既避免了镜头角度单调的缺点,观众又不容易审美疲劳。
(三)微观与宏观相结合
航拍并不是一味追求壮观壮阔的场面,而是要做到全方位、多角度,展现出具有新鲜感的独特空间。《航拍中国》每一集分为不同的小段落,小段落之间用地图动画串联。除此之外,片中的镜头都是航拍镜头,其优势是提供宏观的视角,缺点是难以靠近拍摄物体,展现细节。因此在航拍纪录片中,宏观与微观镜头同样重要,两者相辅相成。例如在第一季《黑龙江》那一集中,东北虎扑镜头,因为镜头靠得近,捕捉到了细节与动感,视觉效果令人印象深刻。此镜头由highone+gh4无人机拍摄,距离地面50厘米,距离虎爪10厘米,如此近距离的拍摄,要求拍摄器材必须十分灵活,既能很好靠近,又能迅速远离。
二、《航拍中国》文字语言的运用分析
《航拍中国》每集有50分钟,片中没有一句同期,仅靠解说词来结构全片,因此解说词在片中极为重要。
(一)精准运用修辞手法
想要靠镜头语言在50分钟内将一个省份的自然风光和风土人情全都展现出来,是远远不够的,而充满着文化底蕴与艺术特色的旁白解说词,除了可以补充画面和传达主题之外,还能把中国文化的修辞艺术运用到极致,展示了中华文化的博大精深和艺术美感。在第二季甘肃篇介绍到张掖市七彩丹霞时,解说词“大自然像随手打翻调色盘的无心之作,可以让我们明白,什么才是真正的天赋”,手法既有比喻又有拟人,非常生动形象。声画结合的方法给人一种茅塞顿开的感觉,营造出一种语言美的氛围。
(二)文学性和艺术性相结合
解说词处处体现着文艺性:如第一季陕西篇介绍西安时充满文学性的解说词:如果说大多数城市的发展,是在高度和边界上的拓展,那么西安则是在同一个空间中叠加出来的时间之城,在城市之中盘旋、穿行,秦、汉、唐、明,十三朝的时间,同时聚合在古城之中,全新的城市在过去的变化中,继续叠加出新的价值,就像一棵树,长出新枝叶,抽出新芽。这段巧妙运用了对比和比喻的解说词,让人听完之后不禁能沉静下来,让思绪游离在现代和历史之中,怀念过去,
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品味当下。
(三)交流式的语言风格
航拍手法是抽离日常的镜头表达方式。所以片中的解说词就要格外地“接地气”才行,弥补航拍这种特殊视角带给观众的抽离感。在片中,我们时常能听到类似的解说词“继续飞行,我们进入……”“接下来的旅程,我们将逐渐靠近……”就像一个导游带领游客观光游览一样,用特别接地气的语言带领着我们从一个景点“玩”到另一处景点。
此外,《航拍中国》配音也为片子增色不少。导演组认为,《航拍中国》不同于其他纪录片,它不是恢宏的叙事和政治立场的表达,需要一位声线平实但在细节之处却又充满情感的声音,就如一位至亲老友,用娓娓道来的语气讲述眼前的景色,给人全然耳目一新的感觉。片中的配音员李龙滨的语调和音色恰好符合这个要求,与这部作品想要表达的气质吻合。
三、《航怕中国》爱与和谐的主题建构
按照纪录片的功能、制作模式和美学特征等元素,中国纪录片大致可以分为宣教型、消费型和审美型三种类型。《航拍中国》首先是一个“命题作文”,由中央广播电视总台全资支持拍摄,难免会被大众贴上“宣教”的标签,然而在制作过程中,《航拍中国》通篇不谈政治,不说教,其表达的是对中国这片土地的自信与热爱,平实的镜头语言和质朴的词句之间,透出了浓浓的情感。全篇没有一处直抒胸臆,告诉我们要热爱祖国,但看完之后,胸腔里满是热烈的爱国之情。 在没有刻意煽动大众的爱国情感的同时,对于现在可以引发我们思考教训的事情也不刻意回避。比如说第一季黑龙江篇里的大兴安岭,在画面上满是松涛林海的背后,解说词是现在大家看到的绝大部分是再生林。再生林就是因为过去由于人类的砍伐和火灾,原始森林幾乎消失不见,再经过后人重新植树、封山育林,重新培育出这片森林,就是要提醒大众,要尊重自然和保护自然,珍惜眼前的世界,不要犯以往的错误。
四、结语
中国纪录片作为大众文化传播的领域之一,是社会效益和经济效益的统一。随着全球交流不断发展深化融合,我国人民在不断的成长过程中需要对自身文化价值进行肯定和表达。《航拍中国》作为完全用航拍镜头完成的纪录片,其独到之处在于改变或转换了以往的视野,高空景象中的航拍镜头体系配合中国文化式的视听语言形成了独特具有艺术特色的叙事手法,而技术与表现形式的配合又深化了审美和人文主题的表达,不仅可以推进纪录片的发展,也可以推动社会发展,促进世界文化的交流和互鉴。
参考文献:
[1]蔡梦佳.《航拍中国》国家形象的影像美学建构[J].视听,2018(2):60-61.
[2]张淑玲.俯瞰与平视:《航拍中国》的技术视角与叙事视角[J].艺术评论,2019(5):57-64.