浅谈新环境下高校舞蹈基本功训练的目的与方法

摘要：对于高校舞蹈专业来说基本功的训练是培训的基础和主要环节，是培训舞蹈专业学生的启蒙点，因此日常的基本功训练对高校舞蹈来说尤为重要。我们综合了现实中的实际情况，将重点剖析基本功在新环境下对于高校舞蹈的重要性，叙述基本功训练对高校舞蹈的目的。综合现实情境，提出本人对于怎样强化新环境下基本功训练对高校舞蹈的有效方法。

关键词：基本功训练;高校;舞蹈专业

随着社会的前进与发展，让更多的学生能够进入大学，铸造梦想。因而，也给了更多怀揣舞蹈艺术梦想的学生实现梦想的机会。随着学生的进入与社会对美的观念的不同和日益提升，对于舞者我们也有了更多的要求，因此身为新环境下的高校舞者，该怎样崭露头角呢？

一、基本功訓练是高校舞蹈教育的基础

基本功的训练是舞蹈教育和教育方式展现里尤为重要的一节，对于舞者的培训起到至关重要的作用，舞蹈的基本功包括“圆、曲、收”“开、崩、直”等特点。如若想训练出一名好的舞者，基本功训练就是他在跳舞的气度和舞姿形成上的重要准则。可是新时代的大学生大多数对于基本功的训练没能引起注意，因为刚到新的地方，又想挣脱以往的约束，因此在上课时学习的兴趣不大，对基本功的训练缺少热情。学习的时候，总是感觉基本功训练很容易，每一天都是做一样的动作，很无聊也没有新鲜感，从而导致训练时不用功的情况。有的学生为了追逐所谓的鲜花和掌声，在没有练好基本功的情况下进行成熟舞蹈的学习和表演，只要接触到高难度舞蹈动作，就暴露了短处。一位好的舞者一定会把基本功训练视为舞蹈艺术的生命，因此不断的训练就是保证舞蹈艺术生命不止的源泉。所以，对于舞蹈专业学生的训练，就应该加强基本功的训练，通过训练改变他们自身的坏习惯。从而通过正规的练习和辅导，来练习学生的肢体的柔软性和柔韧度，从而能够在随着音乐轻歌曼舞的时候，体验到音乐的节拍，灵活自如的展示肢体的独特魅力。

二、元素的掌控是高校舞蹈教育的目的

在高校的教育当中，舞蹈基本功训练重点是为了体现美，进而将人们的智慧表达出来。怎样能将美的感觉传递给大众，将人们对美的追寻传播给大众，就需要舞者能够驾驭舞蹈基本元素的能力，也就是平常练习时对节奏的掌握、情绪的表达、构图的设计等元素的掌控，利用自身的肢体语言来创作一个舞蹈作品。

身为美的创造者和宣传者，必须通过扎实的基本功训练，从而经过坚实的基本功，来形象地展示舞蹈作品，可以创造性地去演绎与展示有关动作，完成一支舞蹈从编辑到节拍到作品的整个过程，而完成这一系列的基础就是基本功的训练。

成为高校学生，对于舞蹈练习都有了基本的了解，因此在进行基本功训练时，不只是加强腰腿柔韧性的练习，能够掌控本身的紧张和放松的程度，也要加强对自身关节柔韧度和力度的练习。让自身具有一名舞者在运用力度时应有的特征，也要具有柔软性的优美高雅、舞姿的掌控力与稳固性和身体的协调和灵活性。

三、有效的措施让新环境下高校舞蹈得利

（一）基础动作的标准性

在舞蹈练习里，从开始的时候就应该注意动作的标准和科学性。舞蹈动作都是经过精益求精、千挑万选的动作标准化，经过长时间积淀下来的精髓，因而它拥有很强的标准性。从古典舞、民族舞、民间舞、现代舞等舞种教育路程来回顾，舞蹈练习一定要遵守标准性。如果不能统一舞蹈动作，将会引起受伤、肢体变形等严重的结果。标准性练习当中，要注意课本的选取，遵守学习舞蹈的客观规则，按部就按的学习。

（二）老师必须做好演示

在高校舞蹈教育当中，学生领悟舞蹈的美与技巧应当将书书本充分地运用到现实里面，正因为这样，老师在教学里，必须掌握书本知识，要做到以身作则。

这样的教育方法是前辈们经过千万次的磨炼和教训中得到的，也是最适合舞蹈学习规则的。自己为学生演示是老师舞蹈形态表达的重要方式，是学生舞蹈学习开始效仿的重要路径，在这当中，老师要注重手、脚、身的动作以及五官神态的标准性。

四、结束语

身为一位舞蹈老师，在辅导学生增强练习的同时，还应该通过技术练习在现实舞蹈作品里的应用，用相对轻松而又欢快的状态来实现基本功训练的目的。当然，舞蹈基本功的训练还是有很多的方式和技巧，老师应该辅导学生加深练习，期望能挖掘学生学习的动力。在练习的同时，应该通过相应的舞蹈书本知识的学习，来提高学生的综合素养，让书本知识和现实情况有机结合，使得基本功训练能够协调的运用和强而有效的展现。

参考文献：

[1]陈静.新环境下高校舞蹈基本功训练的目的与方法[J].大众文艺，2014（19）：250.

[2]吴昊.高校舞蹈基本功训练与教学[J].艺术评鉴，2019（14）：130-132.

[3]罗来军.高校舞蹈基本功训练与教学探究[J].黄河之声，2019（04）：137+139.

作者简介：任国瑞（1986.10-），男，汉族，籍贯山西临汾，研究生，教师，山西工商学院，研究方向为舞蹈基本功。