从“点彩”到“像素”

喻小婷

摘要：本文主要分析了“点彩”的基本特征以及“点”在现代视觉艺术中广泛应用，欧普艺术与点彩派在利用视觉效应与点彩派绘画中的色彩的原理之间的联系，从而进一步探讨绘画与视觉技术的内在关系。

关键词：点彩;点;视觉技术;像素

点彩派绘画仿佛是在用显微镜捕捉大自然中的每个生动的细节。画家们用眼睛敏锐的受大千的同时，巧妙地结合点彩派光和色彩的科学理论，时刻保持对色彩的判断力，运用多样性的小笔触在平面化的构图中描绘浓郁的大自然。顾名思义，在点彩派绘画作品中，通过纯色小点状的色彩斑点有秩序地勾勒形象。无数的彩色斑点通过视觉混合的原理产生颤动的色彩混合效果，这种颜色相互交错的点描技法正是点彩绘画语言。点彩派是通过印象主义色彩語言进行光学科学的实验原理来指导艺术实践的。画家们汲取色彩对比、互补色、冷暖色调等混合效果的理论，借助于各种自然科学的实验成果，做到用单纯色点让视觉去获得视觉混合的色彩效果，这远比色彩之间的直接混合更具有别具一格的艺术效果。在色彩学理论研究方向，点彩派的奠基人之一保罗·西涅克在著作《从德拉克洛瓦到新印象主义》中描述新印象主义：“他们是自 1886 年以来发展了分割主义技术的人，分割主义用色彩和色彩进行光的混合，以此来表达自己的意图”。这种基本的绘画技法是基于在光的照耀下，一切物象的色彩在画面中被真实的进行分割，也叫色彩的分割主义。从光学原理看，点彩派试图将光色混合从而增加画面的光感，而画面中不同的、纯色的小色彩斑点、色块的分割同样增加光感，提高了反射透气效果。画家们继承了印象派太阳光谱的纯色调色板，却颠覆了直接在调色板上的调和步骤。法国科学家谢费勒尔著有光学科学实验理论，谢费勒尔在书中谈到：“任何单独的颜色都被其补色的光晕所影响”。

他们将色调分割成太阳光的七种原色，运用谢费勒尔的色彩对比与互补色规则，主张作画时把原色小点规律性地排列在画面中，例如红与绿、黄与紫、橙与蓝，这些补色之间相互不进行调和而是通过观者眼睛的晶状体自觉完成色彩混合，这种让观者直观进行视觉调色的工作尤为独具匠心。例如：红色和蓝色并置可以捕捉到紫色。如果只是单纯将两种原色小点并置点染在一起，并不进行色彩之间的调和，那么观者保持一定距离观看时，眼睛的晶状体会自觉调和这种红色和蓝色，便产生了“紫色”的视觉感受。而此处其实闪烁着红色、蓝色和紫色。可以说，这种通过视觉混合获得的颜色比经调色板调和后产生的颜色更为绚丽多彩。整体居于主导地位，统率着部分。观赏画的人，一般情况下都是以视觉出发总看画面的全体，并不是从单独一块块局部进行观看。他们根据物理学家 O.N.鲁特的著作《现代色彩学》（1880）以及化学家谢弗勒尔的《色彩同时对比的规律》理论，依据自然科学的实验结果：在光的照耀下，一切物象的色彩是分割的，而不是混合的。

点彩的最基本的特征便是用点的形式造型，衡量一幅作品是否是点彩或者是否运用到点彩技法最好的标准便是看其作品中是否有点的运用。而点的形式多种多样，所以说想要对点彩有所认知，了解点和点的的形式也是十分必要的。

点是构成一切视觉艺术作品的最为基本的元素，无论是怎样的艺术作品都离不开点，在人类在绘画的发展历程点是构成绘画的永恒语言，在《辞海》中对于点的解释是细小的痕迹。点是构成一切物象的基本元素，点就是世界的起源，世界任何物体都是由无数个点聚集而成的，集点成线，集线成面，最后由无数个面形成体积、空间，以至整个世界，万事万物的存在都离不开点。点不仅仅是构成平面空间的基本元素，而且是所有的艺术语言中最为主要的形态元素，点是工具与物质材料表面最先相接触的结果，点是最基础的面，所有的面都由这个最基础的点组合而来，点的本质是最为简洁的形。 点作为艺术作品最基础的语言表现，是笔和绘画材料最直接接触留下的细小痕迹，点能最为直接的传达出艺术家的心迹。而就点本身来讲，点自身的形式又具有多样性的特征，以此类推，对点的艺术探索有着十分巨大的探索空间。 康定斯基在《论点、线、面》中对点的形状作了十分形象的解释，文中他提到点能够被想象成各种各样的形状，可以是圆形、方形、三角形，或者是任意不规则的形状，而这些点的形状的外边既可以是规整的直边，也可以是带有锯齿状的边，而这些锯齿边的形式又是可大可小的，以此类推，点的形式变化莫测，在这里想要对点的形状做出任何限定都是不可能的，可以说点的范围是无限的，点的形式是多样的。

“欧普艺术”主要是利用人类视觉上的错视所绘制而成的绘画艺术，而这种视觉效应与点彩派绘画中的色彩的原理是一脉相承的，其表现手法上夜常用到点，有很多作品是采用各种黑白或者色彩几何形体组合而成的，在画面中，这些小色块通过复杂排列、交错、重叠复制和对比的手法造成各种形状和色彩的某种动感的、变化不定的视觉反应，给人以视觉的错乱和骚动之感。点彩发展到现在，其艺术形式便更是多种多样了，即可运用于写实性绘画，也可用于抽象装饰性绘画，即可运用于架上绘画，也可运用于其他任何审美性艺术形式之中。点彩三维动画 点彩三维动画是指将点彩语言运用于三维动画之中，用各种丰富的色点来塑造物象，营造动画场景，用三维非真实渲染技术来实现点彩画面，并实现点彩视觉语言的光影魅力以及主观色彩处理。这种点彩画风格的三维动画用纯净的颜色并置于画面之中，大大提高了动画画面的色彩明度和鲜艳度，使原本单纯的色彩在观众的视觉混合下更富有艺术效果，增加了色彩的神秘美感，通过多种色彩的混合，点彩三维动画能够呈现更加丰富多彩的艺术效果。

点彩也广泛应用于印刷及计算机图形图像技术，其中位图的“像素”概念又被称作“点阵图像”、“删格图像”，举个例子来说，位图图像就好比在巨大的沙盘上画好的画，远看画面细腻多彩，近看时就能看到组成画面的每粒沙子以及每个沙粒单纯的不可变化颜色，点阵图像很巧妙地应用了点彩的概念，每个像素就相当于一个点，无数个像素就构成一幅完整的点阵图像。

点是构成一切视觉艺术作品的最为基本的元素，点彩从古至今有着深厚的历史传承，点彩在现代语境下的应用更为广泛，绘画形式更加多样化，除了传统的架上绘画，点彩的其他应用也十分广泛。