浅谈视唱练耳在音乐教学中的重要性

吕丽华

摘 要：视唱练耳是一门音乐基础课，是培养音乐素养的一门重要课程。视唱练耳包含两大项内容，即识谱即唱和听觉训练。音乐是声音的艺术，是听觉的艺术，对于每一个人来说，都应该具备视唱、听音辨音的能力，才能够提高对音乐的记忆力、理解力、鉴赏力，为自己的音乐学习和表达服务。

关键词：视唱练耳，音乐学习，重要性，

前言：不管是音乐专业学生还是基础教育普及性的音乐教育，都离不开视唱练耳训练。视唱练耳作为音乐教学的基础性环节，是贯穿音乐学习始终的基石。视唱练耳的水平直接影响到音乐能力的提高和延续。近年来，不管社会业余考级还是学校音乐教育，都越来越注重视唱练耳的训练和考查，“唱”和“听”的能力的提高，可以为音乐学习起到事半功倍的效果。

一、视唱练耳有利于加深学生对音乐的感性认识：

视唱练耳是一门综合性的音乐训练科目，除了包含音高、节奏、旋律、调式等，同时还包括了对音乐的感知、理解和表达等综合性练习。作为一名中学音乐教师，应该把视唱练耳训练贯穿整个三年教学过程，学生的视唱能力特别是听辨能力，不是一朝一夕可以突击练成，这必然是个长期的循序渐进的过程。

音乐是时间的艺术，作曲者用音乐的方式把思想表达，听众需要对音乐有个基本认知。中学音乐课是普及性的音乐课程，更多的需要学生去感知音乐，这是种心灵的讯息而不是动作。感知音乐这个词特别抽象，没有平时大量的视唱练耳的训练，对节奏、音高、旋律、调式等等不敏感，学生无法感受到音乐作品到底在表达什么。相反，如果经过系统的训练，学生的听觉感受力、节奏感、音色感、速度感等都能有较大的提高。他不会把巴赫的作品听成贝多芬的宽广的激情，《野蜂飞舞》的音乐一响起眼前会有立体动态画面的浮现。

教师借助视唱练耳的训练，可以帮助学生提高识谱能力，提高音乐听觉的敏锐性，增加音乐词汇量，更好的描述音乐體验与感受，加深学生对音乐的感性认识。

二、视唱练耳有利于加强学生对音乐的记忆能力：

音乐是一门时间艺术，音乐记忆更多的是靠回忆。每个人对音乐或音调的感知能力是不同的。莫扎特被称为音乐神童，4岁时就能凭记忆将他听过的协奏曲中的每个音符记住，但是我们大多数普通人是需要靠后天训练来提高音乐记忆能力的。对音符和音调的复述属于音乐记忆，反复练习视唱练耳，可以加强学生对音节之间关联的熟悉度，即强调视觉作用，靠眼睛来记忆，逐渐从量变到质变，慢慢做到看见一个音符就像耳朵听见它一样;同时要求在听到音乐时眼前要立刻浮现这个音符，把视觉和听觉功能协调同时发挥作用，才能更好的加深对音乐的记忆。

三、视唱练耳有利于提高学生对音乐的表达：

在日常教学中，碰到大部分学生，视唱谱例时音准节奏都有问题，严重影响了作品的表达。稍微轻微点的是个别音不准，节奏有些偏差，严重者所有音像念书一样读一遍，根本谈不上音高节奏了，而这其中不乏好多从小学乐器的学生。

音的高低、长短、强弱等是组成音乐的最基本要素，能够保证音准、拍正、节奏准确是音乐表达的起步要求，而这些统统属于视唱练耳的范畴。在平时的教学过程中强化视唱练耳训练，有助于学生正确表达音乐作品，不会面目全非，在正确表达作品的基础上还可以增加音乐表现力。我经常提醒学生说，我们最容易忽视的是音的强弱，在视唱练习时，学生大多数注意力在音和节奏是否唱对，而忽视了拍子的强弱规律。其实只要加上强弱规律，会发现音乐的韵律感立刻明显，大大增加了学生的表现力。而诸如此类，都只是视唱练耳学习中的一小部分，在日积月累的学习过程中，学生会掌握更多的基础知识与技能，逐步提高自己对音乐的表达和表现力。

四、在音乐教学中忽视视唱练耳造成的影响;

首先，学生的音乐学习积极性会降低。试问一个不识字的人拿起一本书怎么能看的明白、有兴趣看？视唱练耳就是音乐中的“认字”基础课，打开音乐书，音符不认识或者唱不了，真正是严重打击了学习的积极性。

其次，音乐老师不对学生进行视唱练耳的相关训练，最后的“受害者”可能会是自己。当带领大家学习新歌时，底下一片哑然，跟不上老师的教学节奏;当提问时，学生支支吾吾半天表达不清楚意思，老师只能干着急。

再次，会考时直接体现在卷面上。每年的中考试卷不断增长的谱例分析比例和必考的听辨提，要求学生有扎实的视唱练耳功底，做到听觉和视觉的“随意切换”，这绝不是朝夕可补，只有从入学起就抓起，才能从容不迫面对考试。

五、结语

视唱练耳是一门重要的音乐素养课程，中学音乐教学离不开视唱练耳，中学教师应更多的注重对学生此方面的的训练，才能打好学生扎实的音乐基础，从而进一步提高学生的音乐综合能力。无论是普通学生还是想进一步深造学习的学生，这都是必修内容;是素质教育提倡到今天，每个人应该掌握的基本技能。