新技术下的综合材料艺术视觉实验

摘  要：在新技术时代，材料艺术不再具有模拟自然形体的语言表达，它以自身的材料属性而作为媒介载体语言表达观念。新材料视觉语言研究是中国文化语境下综合材料艺术传承与创新实验的重要方向。从纵向层面研究综合材料艺术的审美视觉语言内容，研究和思考在多元世界与多维视野面前，当代绘画艺术的实验和意义。

关键词：新技术;视觉语言;综合材料;绘画

基金项目：本文系江苏高校哲学社会科学研究资助项目“数字技术时代的综合材料艺术语言研究”（2016SJB760083）阶段性成果。

综合材料绘画最早出现在20世纪的西方国家，立体主义大师以毕加索、布拉克为代表的一些画家以材料为媒介创作实践，将现实生活中的原物质材料运用到绘画中形成新绘画视觉艺术。这一新的艺术视觉表现形式自从传入我国后得到了空前的发展。这种绘画方式打破了传统绘画的框架，重组了画面新的艺术语言，艺术实践者们不仅可以创作出表达自己艺术的独特语言，各种材料的美感也激发出了画者无限的想象力和创作激情。

艺术家总是技术的创意运用者，原先为科学或其他用途开发的许多技术，都被艺术家再创新创造运用到材料艺术创作中。当下，很多艺术家善于把握利用数码手段和新材料实验的方法，但对数码技术的运用却是不同于以往对其他技术的运用，因为数码技术的影响远远超出了艺术的领域。在相当短的时间，也就几十年的时间，数字艺术已经渗透到人们的日常生活，图像艺术、多媒体艺术、跨学科艺术无所不在，对新视觉材料的艺术实践产生了重要的影响。艺术家们在不同层面上运用计算机进行工作，将计算机作为工具、媒介，以及新的感知、认知、沟通技能和创作习惯的来源，所有这些都可以被运用到综合材料新视觉艺术领域中。

一、新技术下综合材料绘画的材料性

材料性是指“艺术家在不同时代所运用的不同绘画材料，通过创作作品中强调的材料本体所自有的文化内涵;材料自身的信息是对综合材料绘画艺术形式的语言，是艺术家将材料作为一种媒介从而传达材料内在精神，在创作中赋予对材料自身的情感与感知，使多种材料自身的特性与艺术家主观情感融合”。

1945年以后的综合材料艺术，实现了从语言到文化的材质视觉语言的转变。新技术下的综合材料的新视觉张力在绘画中成为当代创作者的重要研究方向。它不仅丰富了新视觉艺术的多元化语言，同时也最大限度地拓宽了架上绘画艺术的表现空间。而这种体验也恰恰成为了现代绘画中独特的审美趣味。材料自身所具有的自然特性和人类赋予材料一定情感的表现能力是综合材料绘画中表现力的一种体现。另外，一些绘画技术也可以使画面产生不同的效果。为了能够显现出画面微妙的色调，综合材料艺术工作室的托纸绘画就有许多方法，比如其中非常简单的方法是采用大米的淀粉，撒在略微潮湿的裁好的纸张上。将薄纸定位在上好颜色的画面上，淀粉面朝上，然后放纸张进行绘制，图像结合材料绘在了薄纸上的同时薄纸也粘在了下层纸张上，形成一种视觉的重叠立体可视效果。另一种技术是在画面上添加底色。首先将设计好的图像印刷到薄纸上，等到印刷图像干后，利用制版技法的印痕减弱，将其贴到较厚的手工纸上。

德国新表现主义代表画家之一安塞姆·基弗（Anselm Kiefer，1945- ），在绘画中运用石膏、钢筋、水泥、枯花草等自然界各种物质媒介材料作为绘画的方式呈现对自然材料的文化表述，让我们欣然接受与地球、与我们的生活和我们这个自然界循环中所处为之的微妙联结。基弗的作品让我们深深感知到一种稍纵即逝又充满深意，一种精神与视觉、人与自然联结的材料传递的力量。艺术家通过对物质中材料特性进行放大、联想，隐喻地加以主体意识材料从艺术载体到艺术主体“打破重组”——探寻综合材料在现当代绘画中的运用并进行转换，任何一个微小的材料都能成为画面中观念性的创作原点。

二、新技术下综合材料绘画的多元性

多元性是“综合材料具有多样性繁复性，它的这种多样性不是几道简单的公式而已，在绘画创作中，我们不但要认清和把握住综合材料在绘画中运用的规律性，同时也要对艺术的法则有所适当的掌握和运用”。

不同的材料结合技法表现会像一个个偶然出现的事件一样产生意想不到的精彩效果，这些无法复制的独特效果是画家们所执着追求的，比如，综合材料艺术可以结合版画材料和技法。数码技术与其他大量的传统工艺一样，成了可选择的图像再创造、再创新技法，从简单实用的层面上看，数码技术对于一些版画和综合材料工作室中的传统流程产生了变革性的影响，特别是那些涉及图像艺术的技法工艺流程。而全数码印刷媒介已经在版画和综合材料绘画领域里建立了重要的地位。运用新的材料和版画技法结合油画材料、丙烯、水墨，可以增加画面色彩感的丰富性，加强水油结合的视觉斑驳肌理、色彩的层次，使丙烯、水墨绘画变得更加饱满与厚重。用棉纸和石膏做出有纹理的表面，然后下意识地在上面加上作者觉得可以讲述作品主题的物品。设计好的图像和其他材料物质也是内容。这种做法虽然相当容易和普遍，但是也成了数码技术使用中最棘手的问题：因为挪用涉及有关独创性和作品版权的问题。“挪用”是一个适合数码领域的概念，这个术语总是被人误解为简单地从其他地方直接“获取”图像并使用。当成品基本上是“复制原始目标”的时候，有可能导致侵犯版权。但是当艺术家创新图形图像，用新颖的方法加以创造，产生了新信息、表现了新美学、表达了新见解，那么这种使用都是一种变革。借来的要素——包括来自艺术史或流行文化的图像、形式或风格，或者来自非艺术背景的材料和技术，都成了艺术概念的一部分。

罗伯特·劳申伯格的《夏琳》（Charlene，1954）这件作品充满了爆炸性的颜色，用油炭、印刷复制品、报纸、木材、塑料、镜子、汗衫、雨伞、花边、缎带和其他织物，以及安装在纤维墙板上的金属，创作者的情感完全用各种材料和颜色来表达，他将材料的视觉能量带入了作品，将情感与材料精神融入了画面，使看上去栩栩如生的材料能拥有人的性格。当我们看到这样的作品并被吸引时，作品能带给我们“强烈”的视觉冲击，这件作品就拥有了“人”的感觉（如图1）。不同的艺术用油彩、墨汁、丙烯、报纸、石膏、彩色罐喷漆等会创作出不同的材料绘画视觉效果。艺术家们执着地尝试着各种新的不同的技术方法和实验，寻求新时代新技术富有独特性的绘画视觉效果。数字技术时代，数码图像艺术增添了一种特殊的视觉效果，越来越多的艺术家特别注重绘画与新技术结合的制作过程，这几乎成了他们绘画作品的关键部分。如善于数码技术的库马，他的作品委婉地呼吁人们关注文化历史文物的数码存档方法。库马用电磁和光学设备将图像界面本身转换为数字代码进行存储，然后将这些数据进行随机地组建、破坏、中断和变换，模拟了图像经历了岁月的冲刷或遭遇灾难之后产生的不可预知的变化。还有的艺术家直接将手工纸浆制成所需要的画纸或媒介材料纸，用塑形膏、颜料块挤压在画板或画布上，然后在画面上贴上绘制好的宣纸画面为媒介材料，运用不同的手法结合画面内容表现出新的视觉风格。众所周知的西班牙画家塔皮埃斯的作品对材料的驾驭轻松自如。在这个充满压力的时代，许多艺术家钟爱这种综合性多元化的甚至近似于抽象表现的绘画风格是为了表达内心的渴望，他们试图从一种紧绷麻木的生活状态中解放出来。新技术带来了无限的可能性，当然这种压力的释放需要一种途径与方式，这就是技术上的一场新的革命， 也是一种艺术形式上的剧烈变革。因此，在绘画中特别注重新技術综合的新材料和多元的材料制作方式成为综合绘画创作的一种必然的时代精神。新技术下综合材料绘画的情感性从中国艺术本体语言的历史演化来看，综合材料艺术新的创造性，拓展了视觉语言形式，开发出一片全新的审美领域，进一步丰富了人们的视觉经验和情感体验。

三、结语

综上所述，新技术的冲击下，艺术材料已经成为重要的艺术语言，伴随着艺术观念的更新不断向前发展。画面不仅仅是创作者的精神阐述，还可以使观者与画者产生一定的视觉吸引力，达成一种情感的互动。全国美展设立了专门的综合材料绘画展区，让“综合材料绘画”与“国油版雕”一起存在于官方的知识结构和范式中，展览的画作便成为创作者与观看者之间的桥梁，正如塔皮埃斯一直所认为的——材质始终是传递情感的媒介。如何在数字技术时代寻求新技术手段探寻综合材料在现当代绘画中的运用是这个时代的重要课题。在新技术时代，材料艺术不再是模拟自然形体的语言表达，它以自身的材料属性而作为媒介语言表达观念，新材料视觉语言研究是中国文化语境下综合材料艺术传承与创新实验的重要方向。

参考文献：

[1]胡伟.第十二届全国美展美术作品展览——综合材料绘画作品集[M].北京：人民美术出版社，2014.

[2]沈冰语.现代水墨画面临的问题和机遇[J].美苑，1995（3）：25-26.

[3]邓晨曦.综合材料绘画的材料美感和绘画表现研究[J].艺术科技，2017 （3）：226.

作者简介：殷海华，硕士，盐城工学院设计艺术学院副教授。