【摘要】目前,高职院校开设的音乐鉴赏课程并未能达到让无音乐基础的学生提高对音乐的兴趣和欣赏音乐的主动性的目的,为了提升和改善这种教育现状,真正让高职学生学会聆听、感受、体验高雅音乐,从而提升艺术素养,本文从改进音乐鉴赏课堂教学形式着手,探索有效途径,激发学生学习欣赏高雅音乐的兴趣,增强欣赏音乐的主动积极性,从而真正喜爱音乐,养成长期听赏高雅音乐的良好行为习惯,提高审美能力,提升艺术素养。
【关键词】高职学生;音乐鉴赏;提升;艺术素养
【中图分类号】G712 【文献标识码】A
21世纪是人类全面依靠知识创新的可持续发展的世纪,世界已进入全球化知识经济时代。展望新的世纪,世界竞争将越来越激烈。世界各国之间的竞争是综合国力的竞争,综合国力的竞争又体现为经济的竞争,而经济竞争力的大小又取决于知识创新能力和技术创新能力的大小,说到底是创新人才的竞争。音乐教育在促进创新人才的培养起着非常重要的作用。
高职院校以立德树人为根本任务,侧重于培养高等技术应用型人才。全国教育工作会议指出,要培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。由此看来,深耕素质教育逐渐成为发展教育的内核。艺术素养对提高学生的综合素质起到了极其重要的作用。在高职院校,公共艺术选修课程、校园文化艺术活动等是提升学生的艺术素养的重要途径之一。但是,目前我国高职院校的音樂欣赏教学状况却不容乐观,大部分教师仍以传统的教学内容和教学形式来进行教学,缺乏足够的吸引力,学生学习兴趣不足,音乐鉴赏能力低。音乐鉴赏课程的基本教学形式为,音乐教师以中外古典音乐欣赏为主,老师先将要欣赏的作品做以简单的介绍,接下来播放音乐,让学生自己听,对于大部分无音乐基础的学生来讲,无异于听“天书”,课堂氛围较为沉闷,学生无法对音乐产生兴趣,更何谈喜爱音乐从而通过音乐赏析来提升艺术素养,违背了开设音乐鉴赏课程的目的。
高职学生之所以在音乐鉴赏课堂不能真正融入,纠其原因有以下三点:
1.音乐鉴赏课程内容过于专业。音乐鉴赏课程大部分内容为西方音乐的赏析,学生首先对西方历史文化了解甚少,任何艺术的背后一定有其文化背景作为支撑,自然对于西方音乐的赏析更是望尘莫及;其次,高职学生的音乐基础薄弱,对于旋律、速度、节拍、和声、调式等音乐的基本要素,更是知之甚少,这就增加了音乐教师的教学难度和学生的学习难度;最后,对于喜爱音乐的学生自然学习主动性会高些,但是对音乐毫无兴趣的学生又如何去激发他们的学习兴趣,让他们尽快融入课堂,丰富音乐知识,提升音乐素养。
2.音乐教师的教学方式过于单一。大部分音乐教师一般教学过程为:介绍历史文化背景—说明音乐所处历史时期并介绍音乐风格—欣赏音乐并做简单讲解—与学生交流让其分享赏析感悟。这样的教学方式不是不可以,只是不适合教学对象,对于专业音乐院校的学生,这种方式固然可行,但是对于非音乐院校的学生确行不通。这就要求我们对教学方式进行改革,探索适宜于高职学生的新型教学方式。
3.学生的学习能力与教师的教学要求失去平衡。高职院校音乐教师的教学方式及过程一定要做到深入了解,教师的教学内容过于专业、教学方式过于单一、对于音乐基础薄弱的学生无法激发学习兴趣,不能真正融入课堂,过甚者将产生厌恶,这样就违背了开设这门课程的目的。
针对以上问题,我们得出结论,转变教学方式是关键。要让学生成为学习的主体,就要为学生提供感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐、创造音乐的广阔天地。开设音乐鉴赏课程目的在于提升学生的艺术素养,其本质是审美教育,是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中,要强调学生的情感体验,把音乐基础知识的学习和音乐欣赏能力的提高有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中,以达到提高学生音乐鉴赏水平、提升艺术素养的目的。提高高职学生的艺术素养是促进学生德智体美劳全面发展及提高综合素质的重要环节,在音乐鉴赏课堂中运用创新性的教学方法通过多种途径引导学生,激发学生对音乐的热爱及主动参与音乐活动的兴趣,在潜移默化中提升学生的音乐鉴赏能力,从而提高艺术修养,增强综合素质。
对于以往传统单一的教学方式方法,经过实践教学,研究出启发式、即兴式、趣味音乐游戏式、表演式的教学方法运用到音乐鉴赏课程中,来激发学生学习鉴赏音乐的兴趣,提高参加相关音乐学习活动的积极性,提升艺术修养。
1.启发式教学法。在课程开始,利用音乐视频、音乐电影、美术作品图片等媒介,让学生产生兴趣,利用这种兴趣导入学习的知识点再结合加以讲解,学生容易融入课堂,教学效果便会事半功倍。例如,本节课要欣赏门德尔松的《春之歌》,则可以先播放动画片《猫和老鼠》,早已闻名世界的《猫和老鼠》已经有七八十年的历史了,也是很多代人童年美好的回忆,但很多人都不知道,它的音乐配乐都是世界名曲,很多人在看了《猫和老鼠》后便爱上了音乐,学习音乐。《猫和老鼠》剧集:寻梦小仔Springtime for Thomas中的配乐就是门德尔松的《春之歌》,如果学生观看完这集动画,老师再去讲作曲家门德尔松以及他的作品《春之歌》,学生们一定会非常感兴趣,因为他们体会到了音乐的乐趣及实用性,便会追根溯源,自发主动地去研究学习这类音乐,这就是启发式教学法的实际应用。
2.即兴式教学法。所谓即兴,就是无准备地进行自由发挥。即兴式教学法就是音乐教师在教学过程中向学生提问,以问题为导向激发学生的好奇心。爱因斯坦说过:“提出一个问题,往往比解决一个问题更重要”。通过学生自主提问,调动他们参与课堂教学活动的积极性,老师再根据问题讲述作品的创作背景、作曲家、音乐体裁、音乐风格等,老师可与学生就问题反复地、持续地进行研究讨论,最终使学生不仅了解了知识点,还能逐步养成善于思考、勤学好问的良好习惯。
3.趣味音乐游戏式教学法。现阶段,应试教育的思维方式、教学模式依然占主导地位。在教学过程中,大部分音乐教师无论是所讲解音乐作品的选择还是教学方法的运用都是模式化且趣味性不强,严重地束缚了学生的创新思维、音乐审美能力的发展及学生的主体地位、主体意识。趣味音乐游戏式教学法,即运用音乐故事讲述、小组竞技等艺术手段对学生进行审美教育。音乐故事讲述,即将上课学生分成若干小组,通过老师对所欣赏音乐作品的简单介绍,每个小组在欣赏完作品后根据所听体会编出一个小故事,可由小组代表讲述也可由小组成员轮流讲述;小组竞技即将上课学生分成若干小组,每个小组对所听音乐作品用肢体动作和表情表现其节奏快慢、音乐情感急促或舒缓、音乐情绪喜悦或悲伤等,由老师对小组的表现进行评比,最终获胜的小组在班级进行表演,通过亲身实践操作,大家都会对作品产生很多疑问,通过老师的讲解及优秀小组成员的表演,加深对音乐作品的理解,激发学习兴趣。趣味音乐游戏式教学法的运用,可以使学生积极主动地融入课堂,跟随老师去主动学习,提高了学习兴趣,保证了课堂教学效果。
4.表演式教学法。表演式教学法,即音乐教师根据专业特长进行表演,学生排练音乐情景剧、话剧、戏剧等,或音乐教师与学生一起排练音乐作品的形式来进行教学的方法。例如,音乐教师可以与学生一起排练音乐剧《音乐之声》的片段《哆来咪》,首先这首作品学唱简单,且旋律朗朗上口;其次,音乐教师与学生的角色融入较快,学生在老师的带动下也不会觉得羞涩;最后,在通过对音乐片段的排练中,可以了解旋律、音色、节奏节拍、速度、调式等音乐的基本表现要素,这样的学习比老师单个进行讲解要容易学会,通过对《哆来咪》的排练及表演,更加深了对音乐剧体裁作品的理解,这样的教学方法对每位学生来讲都受益匪浅。
通过启发式、即兴式、趣味音乐游戏式、表演式教学法的研究实践,学生在课堂的学习主动积极性明显增强,音乐教师对于这几种教学法可以综合运用也可单个运用。在这几种教学法的实际教学应用中,首先,学生从以前的听众转为主动参与者,会积极思考、提问甚至自己寻找答案,激发了学习兴趣,调动了课堂学习积极性;其次,教师的教学方法从传统、单一的讲授转变成为多媒介、多渠道、多手段、多元化的讲授,每堂课程就像一次活動,老师与学生共同成为了活动的组织者与参与者,学生的角色定位感更强,老师的教学积极性、教学水平也得以提升;最后,教师与学生的关系由教与被教转变成为朋友似的共同研究学习、共同提高,师生共同体验、发现、表现和享受音乐之美,拉近了师生间的距离,营造了浓厚的课堂氛围。学生在课程的学习过程中,不仅增长了知识,锻炼了本领,在教师的引导下喜爱音乐,学习音乐,长期坚持听赏高雅音乐,对思想情感、道德品质、个性发展产生了重要影响,有效地丰富了学生的精神生活,促进学生感知、情感、想象等感性方面的健康成长,形成审美情操,完善人格发展。启发式、即兴式、趣味音乐游戏式、表演式教学法的运用探索到了丰富高职学生音乐鉴赏课堂教学形式的有效途径,引导和激发了学生对音乐的热爱及主动参与音乐课堂活动的兴趣,在潜移默化中提升了学生的音乐鉴赏能力,从而提升了艺术素养,增强了综合素质,促进了学生的全面发展。
参考文献
[1]雍敦全.音乐教学法[M].重庆:西南师范大学出版社,2016.
[2]谢嘉幸 杨燕宜,孙海.德国学校音乐教育概况[M].上海:上海教育出版社,2016.
作者简介:武宗琪(1984—),女,汉族,陕西西安人,硕士,讲师,研究方向:音乐教育。