“默默守护” 处处有情访沪剧《一号机密》主演朱俭、王丽君

王丽芳

沪剧红色题材剧目宝库中添了新“财富”——新编沪剧《一号机密》以1931年的上海为背景，讲述中共中央高层领导人顾顺章被捕叛变、中央机构被迫撤出上海后，地下党人前赴后继，守护藏有中共建党以来所有重要文件的二十箱“中央文库”（即党的“一号机密”）的故事。

在迎接中华人民共和国成立70周年，和即将到来的中国共产党成立100周年之际，红色题材的戏曲作品呈井喷之势。这些作品，往往聚焦革命先烈们在战场上的浴血拼杀、监牢里的宁死不屈、谈判桌上的针锋相对、隐秘战线的惊心动魄、危急关头的生死抉择……展现剧烈的、激情的、汹涌澎湃的革命浪潮，推崇光彩夺目的英雄形象。

相对来说，沪剧《一号机密》则有些特别，它着眼于革命低潮时期白色恐怖中隐藏的那一小团红色火焰，以火焰的守护者的默默工作和无私奉献，探寻支撑他们坚守的精神力量，追索他们共同信仰所向的一颗初心。

在红色题材创作领域，沪剧《一号机密》开辟了新的思路，发掘出新的题材和角度，舞台表演必须与此相应进行新的探索。两位青年主演——朱俭、王丽君都是当今舞台有一定积累的演员，处于亟待通过原创作品实现自身突破、树立表演风格的阶段。遇到《一号机密》这样一部与沪剧、与上海都高度契合且意义非凡的剧本，令他们倍感幸运。而他们最终在舞台上的表现，也足以证明，他们正在与作品一起成长，奋力跨越。

朱  俭：演一个“内敛”小生

作为上海沪剧院的主力小生，朱俭的舞台经验相对比较丰富，但《一号机密》的主人公陈达炜，却是他从未触碰过的一类角色。沪剧主打西装旗袍戏，朱俭最擅长的也是那一类儒雅风流的俊美小生。红色题材他也演过一些，从《生死对话》中的卢金勇到《霓虹灯下的哨兵》中的陈喜，即便算上最近一部为他度身打造的原创大戏《邓世昌》中充满阳刚之气的邓世昌，也都与这一次截然不同。

沪剧观众重故事，《一号机密》的故事看似简单，却波折不断，每一场都有丰富的信息量。剧本固然让爱看谍战片的朱俭一见钟情，但排练过程却异常“折磨”：导演王青希望在這出戏中实现沪剧表演的提升，对朱俭的手、眼、身、法、步提出全方位的要求，也有意加入了一些戏曲独有的外化动作。自认对长衫戏比较拿手的朱俭，突然发现自己不会运用长衫了。朱俭说：“周萍是松的，陈达炜不是，他是内紧外松，佝偻着背、不断咳嗽，不能有任何英雄人物式的亮相。”朱俭的表演以激情见长，陈达炜偏偏是一个极为内敛的人物，这需要在舞台表演时收敛幅度、把握精度、注重细节。每一个看似随意的动作都是精心安排、反复打磨，神经的每一个细胞处于紧绷的状态，步伐既要稳重，又要不失戏曲的节奏，同时还要显自然贴切，保持沪剧生活化的特点。

陈达炜在剧中所接受的任务和使命是保管、守护20箱文件，这是一个相对静态和被动的任务，要做的工作以躲藏、伪装、隐蔽为主，大都必须独立完成，少有与敌人剑拔弩张的直接对抗，更遑论激烈的战斗场面。乍一看，戏显得很平静，大多数场景，台上只有一、两个人，在做同一件事。如何通过自己的表演，让人们看到陈达炜沉默、寂静的外表下内心那一盏不灭的明灯，成了摆在朱俭面前的最大难题。朱俭沉迷其中，不断琢磨，呼吸、眼神、停顿……看似无戏，却处处是戏。作曲汝金山也反复观看排练，不断调整音乐，力求音乐与戏曲动作、情绪节奏能完美结合。

在一出戏中娴熟地运用多种流派声腔，对朱俭来说并非新事。《金大班的最后一夜》里，他以王派和解派分别扮演一对父子;《海上梦》（原名《胭脂盒》）里，他同样运用这两种流派，诠释主人公二十年前后的不同状态。而《一号机密》的故事所涵盖的时间段并不长，只有大约三年时间，朱俭要追求此时、此景人物状态的准确把控。在全剧音乐的创作中，汝金山有意吸收了沪剧的其他流派和其他剧种曲调中有用的部分，借此帮助朱俭塑造人物，从他设计的唱腔能清晰地感受到昆曲和评弹的影子。而在唱法上，尽管朱俭是公认的王派弟子，但人们通常印象中王派的潇洒飘逸，用在陈达炜身上显然并不合适。“这次我在剧中的唱段，没有一段是潇洒的。”朱俭说。为体现一个革命者肩负特殊使命时的沉稳坚定，朱俭有意融入稳重坚实的解派元素。这些曲调和流派元素的运用，并非客串模仿和炫技，乃是你中有我，我中有你的融合。朱俭相信，汝金山是同样希望通过他的舞台实践，丰富和拓展沪剧的男声唱腔旋律。

王丽君：演一对双胞胎姐妹

与朱俭不同，优秀青年演员王丽君自出道以来，一直走温柔典雅的戏路，很少涉猎红色题材、革命者形象，刚开始，她一度担心自己的表演激情不足，难以体现革命者的气质精神。在《一号机密》中，王丽君一人分饰两角，饰演的是韩慧芳和韩慧苓这对双胞胎姐妹，剧中还有慧苓假扮老婆婆与组织接头的情节。在两个角色、三种截然不同的状态之间迅速切换，如此之大的表现空间对演员来说无疑是过瘾的，可压力也不小。

王丽君剧中的第一次亮相，是韩慧芳戴着镣铐、一瘸一拐、跌跌撞撞地走向刑场。排练时，王丽君握着铁链一上场，几步路走得让人摇头。“既不好看也不真实，还把自己弄得腿抽筋。”仅仅这一段戏，就排了好几天，大家陪着一遍遍地磨，一空下来她就反复摸索、努力接近，终于啃下了这块骨头。

剧中笔墨更多的是陈达炜的妻妹慧苓。相比姐姐的沉稳老练，妹妹更青春活泼，外向张扬一些，这与王丽君本人的个性相去甚远，无疑是巨大挑战。王丽君花了更多的精力去塑造韩慧苓的形象：她从出场时的热情冲动到结尾逐步成熟理智，体现着革命者的成长过程;与此同时，她对姐夫陈达炜的看法产生变化，从深感被冒犯，到质疑、不解，再到钦佩敬慕、暗生情愫……展现这一过程，王丽君发挥了自身细腻温柔的长处，同时又不失青春活力。

在故事的开头，陈达炜完全是引领者、主导者，而到了化妆外出接头，韩慧苓已完成了热血青年的蜕变，在陈达炜病体难支、任务陷入绝境时，韩慧苓主动请缨去完成最危险的任务。这一场中，王丽君抛弃美丽的扮相，以老婆婆的造型示人，连身姿、体态、声音、动作都相应地陡增几十岁年龄。作为杨派弟子，她还将一段沪剧老旦常用的“刚腔”唱得铿锵顿挫，令人惊喜，每次演出都能收获满场的掌声。一度怀疑自己能否拿下的这段戏，现在成了让她最喜欢、最如鱼得水的享受。

处处皆是家国情

沪剧多的是谈情说爱，《一号机密》不是感情戏，有严肃崇高的命题。但在朱俭看来，每场都有情。好就好在，并不是“为抒情而抒情”，情是从一两句话、一两个动作里若有若无间透出来的。比如，陈达炜从赵强处接受任务，一声咳嗽，妻子慧芳在身旁拍着他脊背时的关切眼光;是确认他并无碍后转身为自己也替丈夫表态：请转告组织，放心吧！是慧苓一边按摩陈达炜的手指，一边心痛地：“夜夜誊抄，骨骼已经肿胀变形了！”到结尾陈达炜握着手榴弹守在中央文库旁边，等韩慧苓归来，这看似静静的等待，更是始终在一种涌动的情感中。

虽然处处是情，对情感的释放却非常克制。陈达炜几乎整出戏都在压抑着自己，与妻子无法话别，是因为执行任务、掩护身份、隐蔽潜伏;与妻妹的情则更复杂一些，从无到有，实有若无。两人相处三年，却没有一次直接、明确的情感交流;一句玩笑冲口而出，眼看窗纸快要点破时，也在你推我挡、你进我退;直到生死关头，男女主人公在不同时空双唱赋子板，陈达炜对慧苓深藏的情感才有了倾泻而出的机会，而此时，也已经临近他生命的终点。

小情小爱，始终与家国情怀密不可分。《一号机密》最感人的是什么？在真实历史发生的时代，这些“中央文库”的守护者们，明知道自己很可能见不到太阳真正升起的时候，可他们还是义无反顾地坚持。陈达炜的生命也许短暂，支撑他们的是信念与梦想，是“亘古千万代”的期许。最后一句唱词“默默守护我是其中一员”，情怀之高尚，无论作为演员还是剧本的读者，朱俭都为之深深感动。哪怕排练前事先想好“今天就不哭了吧”，每到此处，他还是有些无法抑制内心的激动。

演戏二十年，朱俭已经无法满足于唱得好听、赋子板完成得漂亮就收获观众的掌声和叫好。演这出戏，他反而不希望观众鼓掌。在舞台上能够感受到观众屏息凝神的安静，他认为这是一种成功。每一次，当“女儿”小红喊出“爸爸，太阳出来啦！”在全场观众情不自禁爆发出的掌声中，台上的朱俭和戏里的陈达炜一起流下热泪。“观众是被带进戏里，跟我一起在呼吸。这种感觉就对了。” （摄影/祖忠人）