试述现代舞舞蹈编导中的创作思想及创作结构

【摘要】现代舞具有包容性、自由性和开放性，是一种通过肢体语言来表达灵魂和情感的艺术，不仅能够带给人们美的享受，而且能够充分表达舞者想要表达的情感，传递出相关的思想和内涵。一部优秀的现代舞作品创作过程，首先应该确定主题、设计脚本，其次是创作舞曲，进行动作的编排，最后要反复地进行排练、与伴奏配合，与舞台高度融合。

【关键词】现代舞；舞蹈编导；创作思想；创作结构

【中图分类号】J732.6 【文献标识码】A

前言

现代舞作品的最终目的是为了更加深刻地表达现代舞作品的思想情感，丰富精神内涵。随着社会的进步和现代舞的发展，在现代舞编导的过程中，相关人员更加重视动作的设计，以直观性、单纯性的身体语言为前提，使用不同的方式和方法，设计出多元化的动作组合，并且形成良好的创作结构。除此之外，为了深入研究现代舞创作的思想和结构，工作人员要拥有开拓性的视野，不断促进现代舞的创新和发展。

一、现代舞概述

现代舞起源于20世纪初，是一种新兴的舞蹈派，与古典芭蕾舞是相互对立的[1]。它顺应了时代的发展，与现代和平相呼应，受到人们的欢迎和喜爱，同时现代舞具有一定的思想性，崇尚自由、平等、开放和包容的思想。为了满足人们的需求，现代舞的创作越来越接近现实，创作者把生活中优秀的哲理融入到舞蹈的创作中，吸引更多观众去欣赏。

现代舞的种类繁多，其中包含探戈、拉丁舞和华尔兹等舞蹈，这些舞蹈拥有一个共性就是能够体现出时代的特征，充分表达开放性、自由性的思想。除此之外，现代舞给大家展现出了一种积极乐观的生活态度，当生活中遇到困难时，我们要学会放开、学会包容，秉着求同存异的观点，借鉴其他艺术的优秀经验，充分发挥自身的长处，改良舞蹈，使其更具思想性和艺术性。

二、现代舞舞蹈编导中的创作思想

（一）现代舞创作过程中一定要具备独特的艺术风格

现代舞的艺术形态和主题思想需要通过一定的肢体语言表达出来，因此，舞蹈形态要与舞蹈动作保持一致，并且舞蹈动作和舞蹈形态要具备独特的风格，进而赋予舞蹈更加独特的灵魂[2]。独特的艺术风格是现代舞创作中重要的组成部分，在现代舞创作过程中，一定要具体地体现出创作思想，使用独特的艺术风格打动观众的心。由于每个人的行为习惯、性格特点和审美风格不同，所以，创作者不能因为追求认同感去一味地模仿别人，而是要拥有属于自己独特的风格。无论是现代舞的表达方法，还是外在形象、动作呈现都要保持本真。现代舞作品只有与众不同，具备独特性，才能吸引更多的观众去观看，给人们带来良好的视觉体验。

（二）舞蹈创作要回归自然，与自然相呼应

大自然是本真的，瑰丽无比的，在现代舞创作过程中，为了使舞蹈变得更加灵动，回归自由，一定要融入自然。現代舞创作者可以创作更多的机会去接触大自然，到大自然中呼吸新鲜的空气，真真切切地感受到四季的变化、花开花落、大雨倾盆、细雨蒙蒙、狂风呼啸、微风轻拂，大自然的每一个变化都是独特的、迷人的。创作者可以在现代舞蹈创作中，把大自然美妙的变化渗透到其中，这样舞蹈演员在表演时，观众能够深刻地感受到舞蹈动作的变化，就仿佛自己置身于大自然中。在这方面，韩国的舞蹈家做的比较好，他们在现代舞作品中融入一些自然的变化，让观众的心情随着舞蹈动作的变化而变化，或安静或躁动，观众不仅可以享受到视觉上的美感，而且能够体会到自然的魅力。

在现代舞创作过程中，创作者不仅要呼应自然，而且要包含一些自由的思想，无论在动作上还是在思想上都要回归自由。在现代社会中，自由是人们精神品质和生活理念的重要追求。在艺术创作过程中则更加需要自由，艺术家不仅要追求自由，而且要享受自由[3]。追求自由和向往自由是现代舞蹈给观众带来的最直观的感受。在现代舞舞蹈动作的编排中和舞蹈编曲的设计中，创作者要加入更多自由的思想，表达出强烈的自由愿望，让观众深深地体会到对于自由的渴望，将自由反映到作品中，才能给观众带来震撼。

二、现代舞舞蹈编导中的创作结构

（一）舞蹈编导中的动作结构

在现代舞蹈编导中，动作结构是重要的前提和基础，动作是舞蹈表达的一种重要形式，不同动作组合会表达出不一样的舞蹈主题。因此，在现代舞编导中，动作结构发挥着重要的作用[4]。根据人数的不同可以将现代舞分为单人舞、双人舞和多人舞等多种舞蹈形式。单人舞侧重个人的表现，突出个人的某一个动作，将专属的动作放大；而双人舞和多人舞则更加注重舞者之间的相互配合，通过集体动作形成一种和谐感，从而使整支舞蹈更具观赏性、协调性。为了避免失衡现象的出现，一定要保持双人舞蹈或者多人舞蹈动作结构的协调性，使舞蹈动作更具层次感，从而给观众带来全新的、丰富的、绚丽的视觉盛宴。

（二）舞蹈编导中的情感结构

情感是人类永恒的主题，任何事物、任何作品都离不开情感。同时艺术的创作，舞蹈的编导也离不开情感[5]。在现代舞蹈创作过程中，情感可以为创作者提供更多的灵感，所以创作者要准确把握好情感结构，重视情绪的表达，把一个人对于一个事物伤心、高兴、害怕和挣扎通过肢体语言准确地表达出来，并且有效地传递给观众，让观众深刻地体会到情感的变化，这就需要创作者有丰富的创作经验和深厚的创作功底。除此之外，在现代舞蹈创作过程中，创作者要正确使用情感结构，准确把握情感和情绪的变化，奠定良好的情感基调，通过不同的肢体语言描绘和刻画出不同的心理活动，表达出情感色彩的变化。

（三）舞蹈编导中的时间结构

时间结构是舞蹈编导中创作结构的一种，它又可以分为时间交错结构和时间顺序结构[6]。时间顺序结构就是按照时间的顺序来创作和表达事情的起因、经过和结果，具有一定的层次性，可以更加直观、更加清晰地让观众欣赏和理解作品。时间交错结构与时间顺序结构不同，它不会受到时间的束缚，也不会按部就班地按照常规顺序一步一步走，而是将各种事件、各种情感相互交融和穿插，通过冲突和碰撞使作品表达的情感更加激烈，矛盾更加突出，进而吸引观众的注意力，使观众强烈地感受到舞蹈作品想要表达出的情感。

（四）舞蹈编导中的空间结构

空间结构是现代舞舞蹈创作结构的重要组成部分，在现代舞创作过程中，创作者需要在舞台的整个画面表达上进行构图，进行合理的空间移动，使其更具层次感和画面感。同时创作者需要从点、线、面三个方面进行组合创作，给观众呈现出更加完美的画面。

三、结语

现代舞是一种能够带给观众强烈视觉冲击的艺术，现代舞的编导水平在一定程度上影响着整个舞蹈的灵魂。创作者要不断提升自身的专业水平和素养，使用先进的创作结构和思想，丰富创作形式，融入创作情感，赋予舞蹈作品更加深刻的灵魂，才能更好地展现舞蹈作品。

参考文献：

[1]王若愚.现代舞舞蹈编导中的创作思想及创作结构[J/OL].黄河之声，2019（2）：122-123[2019-03-26].https：//doi. org/10.19340/j.cnki.hhzs.2019.02.095.

[2]席向锋.现代舞舞蹈编导中的创作思想及创作结构[J].黄河之声，2018（6）：34-35.

[3]冯磊.论现代舞基训与现代舞编导的关系[J].戏剧之家，2019（21）：128.

[4]张倩.浅谈在舞蹈编导专业中设置基训课的必要性[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2017，33（2）：205-206.

[5]李韵葳.创新我国现代舞教育模式及教学方法[J].大众文艺，2018（13）：251-252.

[6]刘冬雪.如何提高现代舞编导学生的创作形象把握能力[J].黄河之声，2018（6）：77-78.

作者简介：朱露露（1984-），女，回族，安徽淮南，本科，讲师，研究方向：舞蹈编导，舞蹈表演，舞蹈教育。