互联网视域下民间美术的传播渠道创新

张昊

摘要：随着科技的进步，互联网技术为文化传播创新提供了新的渠道。通过融媒体、虚拟现实等新技术，能够让人们更加直观便捷地认知了解许多濒临断代的民间美术形式。本文重点探讨民间美术如何通过互联网技术实现新的传播与发展。

关键词：民间美术;互联网;传播

中图分类号：J0;G124 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）08-0024-01

随着科技的进步，互联网技术为文化传播创新提供了新的渠道。借助融媒体、三维动画、体感技术、虚拟现实等新技术，使得原本生硬、晦涩的概念及文化形式更加立体、真实。将这些技术运用于民间美术的传播，能够让人们更加直观便捷地认知了解许多濒临断代的民间美术形式。传统民间美术，由于受众群体规模小，发展空间局限，往往被边缘化。尽管目前我国针对民间濒临消失的非物质文化遗产采取了抢救性保护措施，但往往难度较大。其中一關键原因在于传播渠道方式的局限性，如展现方式单一、缺乏主动性体验等，缺乏震撼力和感染力，自然难以引起大众的关注和重视。此外，从民间美术自身的创新发展看，互联网技术的引入，能够借助各种CAD辅助软件，实现更为便捷的创新设计，为设计者提供更多灵感，从而丰富我国民间美术宝库。

一、当前我国民间美术的发展现状及问题

（一）民间美术体现地域性特色文化

民间美术伴随地域性的不同而产生的艺术风格的差异性，与创造者、受众所处的环境因素是密不可分的。民间的各种壁画、年画、布艺、剪纸、雕刻、泥塑、风筝、皮影等，都带有典型的地域性特征，即呈现出聚落性、群体性、民俗性等。而这些又是在人们群众生活的过程中创作的。因此，地域性美术的来源必定是中国人民群众的日常生活以及各种民俗活动。我国东西南北地域性美术风格迥异，也主要受多民族客观因素影响，民俗、生活习惯等差异都会产生不同的审美及实用性差异。上述地域性文化影响下的各种五彩斑斓的民间美术形式，就是文化多样性的重要表征。保护文化的多样性，首先要完整地体现、表达、传播这些文化艺术形式。

（二）民间美术面临着传承危机

信息时代背景下，人们在民间美术认识方面存在着误解，认为民间美术属于陈旧、过时东西，并不重视民间美术传承和发展，这就使得一部分民间美术的技艺逐渐消失。部分民间美术的理论家、保护者等较重视民间美术，这也成为体现人类生活形态重要的载体，同时在博物馆内展览留存一部分民间美术作品，这也成为了艺术重要组成部分。互联网背景下，各种西方文化逐渐渗透到人们生活中，文化保护者与艺术家需要认识到民间美术重要性，重视民间美术保护工作，探究民间美术的意义和价值。

二、互联网辅助创作

互联网辅助创作重要支撑在于融媒体与互联网，数字技术发展催生了更多创作渠道，这就使得新型艺术表现形式在传播渠道上获得了解放，这对人类审美、思维以及体验等方面具有非常深刻影响。人类天性在于追求新事物，传统艺术表现形式无法满足人类日益增长物质文化需求，那么就需要重视新科技创新，借助新型科学技术促进人类发展。互联网技术能够兼容多种艺术形式，以实现艺术作品和创作者之间直接互动。设计创作不会受到材料局限，所见即所得，由此带来民间美术与现代设计的融合，为民间美术的发展提供更为广阔的平台。

三、民间美术与互联网技术的融合与创新

（一）构建民间美术信息与资源共享平台

互联网技术为民间美术传承和发展带来根本性的传播与发展方式转变，在融合过程中，有效利用多媒体技术、数字技术以及网络技术等，使得民间美术能够突破地域、技术、手段、文化等因素限制，这就为民间美术发展、文化发展等带来契机，促进民间美术稳定性、持续性高效发展。借助互联网手段能够全面、系统化分析民间美术流程以及民间美术工艺，实现传承民间美术艺术。针对被人遗忘民间美术艺术需要重点保护，借助信息化技术和信息化手段来保存和记录，构建完善民间美术的信息资源库。

（二）构建民间美术的数字博物馆

目前不少大型艺术场馆都实现了数字化展示，即通过技术手段将实物全方位、立体化展示。参观者不仅欣赏到实物，还能借助多媒体手段了解其文化背景与制作流程，充分了解各种民间美术形式与内涵。例如，针对陕西凤翔木版年画开发的数字博物馆，借助民间美术的数字化博物馆发展模式，全方位展示其发展历史、文化渊源、制作工艺等，使人们在参观中快速了解认知，培养保护意识，进而更好传承这一优秀民间美术形式。

（三）促进民间美术和数字技术的融合

互联网时代背景下，民间美术的数字化作品能够给予人们更好的欣赏体会，同时有利于扩大受众群体。通过实践能够更加积极开展民间美术活动，将民间美术和数据技术融合，以数字京剧脸谱为例，通过脸谱面具和新媒体技术融合，制作脸谱特效，创新传统京剧脸谱设计模式，将现代网络游戏和传统民间美术融合，能够让传统京剧艺术渗透到年轻群体，让传统文化“活”起来。