从视觉思维的角度看绘本插图的美感表现

丁扬

摘 要：随着科学与信息技术的日益发展，出现了顺应读图时代要求的绘本插图，不仅能够给人们带来重要的信息，还能够促使人们在繁忙的生活当中受到艺术的熏陶。绘本插图是一类具有设计性质的书籍类型，主要以精致优美的插图配合简练生动的文字，是个性艺术表达的主要方式，同时需要形象直观的插图与文字相结合进行有效的信息传递。也正是由于插图具有通俗性、形象性、多样性、趣味性、创造性，才能为作者、绘者及读者三位一体的视觉思维带来美感体验。绘本插图包含很多视觉元素，比如空间、色彩、质感、构图元素，将这些元素引入绘本创作中，并以此产生视觉美感。文章旨在分析绘本插图中的视觉思维及多种视觉元素为绘本插图带来的艺术美感表现。

关键词：视觉思维;绘本插图;美感

现阶段，视觉语言在人们生活中起着重要的作用，读者在阅读绘本插图时，不只是阅读其中的文字，同时图片的多种视觉元素融入绘本创作中给绘本带来了丰富的视觉审美感受。绘者需要培养一种独特的视觉思维模式，视觉思维也称审美直觉心理学，是一种与言语思维或逻辑思维有差异的，富于创造性的头脑，侧重于探讨视觉器官系统在感知以外对象的理性功能，以及一般头脑中视觉意象对人判断事物所起的作用。它肯定了思维和知觉之间的密切联系，奇思妙想并不是凭空出现的，而是要以设计者的经验和知觉为基础，这就需要个人丰富的生活经历，积累情感经验，为奇思妙想提供肥沃的土壤。视觉思维的开拓给绘本插图的创作带来新的视觉感受，使创作得以延续和创新。那么视觉思维下的绘本插图是如何体现视觉美感赢取读者视线，从而打动读者心灵呢？

一、绘本中的美感表现

（一）空间的思索

绘本的形态可以千变万化，而插图是侧重于艺术与情感的表达，通过图形本身的特点消除了文字那种严谨才能理解的间接性，直接形成强烈的视觉冲击力，简单明了地传达信息。因此，如果使绘本插图具有雅致的基调、独特的见解、强劲的感染力和丰富的视觉艺术效果，空间的思索是必不可少的要素。这种强有力的视觉冲击，使观者的目光也在不断被吸引，绘本插图才会受大众欢迎。通过这种视觉思维，设计师可以创造出立体的阅读空间，读者的思维模式也在翻阅的过程中建立。随着书页的翻动，读者在翻阅的过程中探寻自在的体会，由此激发丰富的联想。

绘本《海贝卡的小剧场》没有连续的剧情，是由几百个西方童话故事的人物形象组成。 海贝卡将自己与读者化成女主角，将绘画与立体纸雕相结合，勾勒出遇见的每一个人，随着页数的增加，层层叠落，穿插配合，呈现出三维立体空间，形式感强，视觉语言也随之展现得无比精彩。通過多种艺术表达形式的结合，该绘本演绎出了富有时间、空间体现的视觉语言。李欧·李奥尼绘本作品《小蓝和小黄》通过撕贴不同形状及不同材质的纸片，来表现差异性造型以及情绪来推动故事的发展。这是运用儿时的撕纸游戏的思维与读者产生情感共鸣，将趣味化的元素重新整合与创造。

（二）色彩的表达

绘本插图的色彩与情感紧密结合，难以分离。例如红色通常表示激情、大胆、幸福，绿色通常表示森林、生命、力量、安全、环保的感觉，蓝色通常表现出恬静、自由、沉稳、理性的气质。在作者的亲身经历与客观事物相结合后，通过视觉的直观形式从绘本中的色彩情感中提炼出主题和思想，可以更加贴近人们的生活，使人们能够更好地从色彩中感受作品中的主旨、认知到其中的内再联系。敬人工作室作品《剪纸的故事》中，色彩并未按原作，而是重新进行角色创新。在果实系列中，硕大的红色石榴表现出勃勃生命力的重要源泉，喜庆的正红色，正象征着成熟圆满、积极向上的韵意。作品根据不同内容使用不同色彩，多以对比色呈现。比如插页中的红绿对比，背景色由橘黄作为调和，表现出画面和谐，互不干涉的艺术效果。

没有情感的绘本则犹如一杯白开，无色无味。不会带给人美的体会，同样缺乏欣赏美的艺术品质。因此，正是由于情感的多样性，才能够与读者发出情感共鸣，擦出火花。色彩作为绘本的一种情感语言，通过绘本主题、内容、形象、背景可以定下基本的色调。再利用色彩的形式美对绘本画面产生均衡的美感，这对创作者日益积累的内心对色彩的情感进行了充分的表达。日本绘本《我，诞生了！》整本书以红、橘黄、白色组成，全书简练，温暖贴切，具有很强的视觉感受。绘本中，白色的薄纸象征着母亲的子宫，给人联想的空间，书页中“红色宇宙”象征母亲体内，黄色的脐带与母亲肚中的小生命接连起来，黄色的光越来越强，似乎将要推开世界的大门。绘本的美感在于通过色彩的对比来突出内容的情感表现，从而打造出生动有趣、和谐统一的效果。

（三）构图的精妙

文字和图形作为视觉语言演绎出绘本插图的两大基本要素，并且在绘本中将图形与文字作为构图元素，放入到画面的构图设计中。这里的图形指的是插图，不仅可以作解释和说明，还能够在文字内涵要求的范围内，使用任意手法充分体现，极大程度显示了插图艺术的多样性。色彩丰富又动人的图形，结合清新简洁又恰到好处的文字。两者相辅相成，和谐呼应，在绘本插画中呈现出一种特殊的美感，从而触动人心。 如莫里斯·桑达克作品《午夜厨房》（又名《厨房之夜狂想曲》），讲述了一个小男孩在午夜跌进了厨房里，参与了面包师傅制作面包的有趣工作，开启了充满幻想的旅程。绘本中的文字与图画设计得十分协调，其中将文字作为了画面的局部进行精心的设计，使绘本构图节奏感强，故事画面中半页相对称，虽然文字面积小，但在整体化中文字与插图相呼应，使左右页的体量感相等，在处理两页的平衡感时，绘者多用突破边缘的构图形式，打破了故事内容中应是午夜时分的宁静，与此同时随着突破页数逐渐增多，表现出小男孩在做面包的过程中的不亦乐乎。空间的分割，增强了情感的表达。最后对页画面渐渐变小，变回了单页，说明男孩骑着面包飞机飞回了自己的小床，梦中奇幻的旅行结束了。绘者在构图中定要有独特的设计思维，这会使读者产生深刻的印象，从而推助读者理解故事，让读者产生遐想。画面的构图是绘者根据故事自身的内容进行的艺术创作，是构建具有节奏感的一系列的艺术表达方式，在绘本中具有核心地位。如法国绘本《海贝卡的小剧场》，具有极强的形式美感，每页充满着不同人物、动物、景物的组合，由于视角与内容的变化，每页的组合也产生变化，例如在单页中正在拉着的帆布， 帆布足够大，大的突破了整个画面，而奔跑着的男孩与帆布在画面中呈现三角造型，使画面更具有节奏感，同时保持了整体的稳定。

（四）质感的呈现

质感是通过有差异性的表现手段，表现出不同物体所具有的特质，张志奇绘本作品《英韵三字经》，通过拼贴艺术表达文本内容，每张纸都有独特的纹理和颜色，拼贴出了简练概括的艺术造型，呈现出三维立体效果，画面多以质感对比，同色系的纸张相互拼贴产生出和谐的艺术美感。

国内绘本《剪纸的故事》，为了将绘本插图与书籍设计更好地结合，十分注重绘本结构、印刷油墨、纸张质感。其中为了使读者感受丰富，采用了不同的纸张，印刷油墨也在不同纸张中呈现不同的效果，页面的结构有剪刀剪入半页的形态，并且用五彩线来缝缀，展示出了不同质感，在画面中形成对比。质感本身也富有美感，国外艺术绘本的形式多种多样，如书籍封面赋予动物皮毛质感，让读者动动手，摸一摸仿真的皮毛质感，触碰心灵，对世界增加认知。绘本中工艺与纸质呈现出了肌理美。日本绘本《我，诞生了！》全书视觉感受力强，其中每页纸张作者表达了不同的情感，在扉页运用一道半透明的薄纸，插页中应用了模切工艺，如同孩子与母亲连接的脐带。这本只有二十几页的小书，利用文字、图像、纸张、工艺等要素演绎出一个复杂难懂、非常理性的生命孕育过程。

二、结语

插图在发展的长河中，被有效应用于画册书本、商业包装及招贴设计等多个领域，不仅可以充分展现不同物品的价值，同时还带来极大的视觉盛宴及精神享受。现如今，我国绘本插图的发展还在处于初级阶段，过度商业运作还存在许多问题，粗制滥造的绘本在一定水准上影响了图书市场的发展，在如此众多的出版物里很难找到自己的位置。笔者认为在不断发掘作者、绘者及读者三位一体的视觉思维中，应当注重绘本插图的内容，因为内容决定着设计美感的走向，内容包含图画、文字、故事性、逻辑性、画面风格等因素，应在读书中发掘深层含义，寻找内涵。构图也占有核心地位，绘本插图的美感通过视觉语言的表现方式由内而外地传达出。画面中构图美感增添了绘本的细小环节和关注度，画面与文字的协调统一，使画面呈现出一种特殊的美感。绘本插图的美感与独特性的纸材运用以及丝毫不差的印刷工艺不可分离。绘本插图采用的纸张极为重要，纸张是承载内容的舞台，需要通过绘本内容把握用什么样的纸张更符合整体的气质。绘本插图以图像为阅读主体，而图像的品质也是至关重要，印制的色相控制以及印刷中还原度，都要一丝不苟。最后绘本插图的美感应该与书籍设计相结合。书籍设计是一种立体思维，不仅需要文字与图片更好地结合，还需要读者在参与阅读中与书产生互动，从中得到整体的感受，从封面、环衬、扉页、序言、目次、正文、传达风格、节奏层次以及文字图像内在组织体，从皮肤到血肉等各个细节来领会整体的美感。通过形式美的法则，画面中注重节奏美感视觉思维下的图像关系变得极为重要，学习解读图像，读懂语境与潜台词，发现美学标准，美通过书籍這个承载物在纸张的空间中穿越，在翻阅的过程中得以流动，从而在视觉语言中展现绘本插图的美感。

参考文献：

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[5]顾莉莉，王俊民.视觉思维在多媒体课件设计中的应用[J].现代制造工程，2006（3）.

作者单位：

广西师范大学

指导老师：蒋志龙