试论丢勒宗教画的技法和影响

廖彗岑

摘 要：本文论述了文艺复兴时期阿尔布雷希特·丢勒如何用木刻版画、铜版画法来刻画宗教画，以及所用的铜版技巧对后世伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因所产生的影响，和对18世纪晚期的朗西斯科·戈雅对飞尘技巧发明的启示。

关键词：铜版画;丢勒;技法研究;影响

在15世纪末及16世纪文艺复兴的盛期，欧洲的版画也开始走向成熟，在这一时期下不得不说被誉为“西方肖像画之父”的版画大师阿尔布莱希特·丢勒了。丢勒成功地运用了文艺复兴时期两项实质性成就：第一项便是科学透视法，第二项是解剖学的知识。在他的一生中他时时刻刻都充分意识到这些原理对未来艺术有重大意义。儿童时期的丢勒就表现出了惊人的绘画天资，在15岁时便离开家乡到纽伦堡去了，此后又去了科尔玛拜访了当时的版画大师马丁·施恩告尔，开始学习版画的制作。由于自身的素描功底扎实，所以其所创作的版画也很像素描稿。

首先来说说丢勒的木刻版画，《启示录》这一作品无疑是丢勒的巅峰之作，这是一个成功之作，世界末日的恐怖及其前夕的迹象和凶兆等等，可怕的景象从来没有表现的那样生动有力。在《启示录》中它的创作内容和表现手法风格上明显带有哥特式风格小型画的基本特征。尽管丢勒深受意大利文艺复兴风格的影响，但在艺术风格上却多多少少保留了一些德国传统的巴洛克式风格特征，最出名的就是作于1498的《四骑士》。这幅画年，画作的四骑士分别代表着战争、贫穷、饥饿、死亡。象征着神的公正严明的批判裁决。运用夸张的手法，夸大了人体外部的轮廓线。在版画的制度技法上，运用大量缜密的线条，这些线条长短不一，有的平行、交叉运用了黑的排线以及阵点，通过这种线条的排布，把各种物象的明暗关系准确的表现出来了，各种刀法之间的衔接自然、顺理成章，恰到好处，整幅画面流畅节奏感强不唐突，这需要充分的掌握木刻版画黑白转化的技巧和对物质体明暗关系的转变，也需要很好的素描基础，整幅画面不仅有德国民间的传统版画风格，还有艺术家的寓意特征，画面充满着幻想性的感染力，这是对艺术家想象力的考验。

下面再来说铜版画，具体地说就是线雕法或铜版雕法。这样的技术始于15世纪中叶。由于铜版画比木版画更能精细地表现出刻画物体的细部，所以到了16世纪后便渐渐取代了木刻版画。铜版画的方式是以锐利的雕刻刀为工具，在平滑的金属上刻凿出图形花样，然后再把油墨注入雕纹中。除了主体线条之外，还可以合并运用来刻画阴影。

他的第一幅重要的铜版画代表是1504年的大幅铜版画《亚当和夏娃》这幅铜版画一刻制技术的精细，环境描绘的真实和认为刻画的深入而著称。丢勒开始热衷于各种实验的比例规则，看到他有意地改变人体骨架结构，把身体画得过长或过宽以便去发现正确的匀称性与和谐性。这幅版画的成就在当时也许不容易看出，其的艺术语言在当时来说也不那么熟悉，丢勒用与昂和直尺等测量工具度量取得平衡后，所取得的和谐的形状不像在意大利的古典模特那么真实美丽，不光是在形状和姿势上，而且在构图对称上也有很多造作的行迹，但丢勒并没有失去自身的本色去崇拜其他画家。

除此之外，丢勒在不摒弃传统制法工艺的前提下，又开始掌握新的铜版画的制作。他从版画家霍珀弗学习到了蚀刻技法，他先用質地较软防腐效果较强的防腐剂，在金属板面上涂一层，再用铁针在防腐剂上雕刻需要的线造型，再把金属板放到弱酸中腐蚀，由于被铁针划过的地方防腐剂会脱落，就会被弱酸腐蚀出所刻画的线或面，这种技法可以让画面产生更多不同的画面效果，这种蚀刻技法的成熟标志便是他著名作品《大炮》的诞生。其实版画就是以这些特殊的媒介和物质材料，通过印刷制作而成的印痕艺术，这是它的独特的艺术语言，也是区别与其他艺术的标志。贡布里希认为这种技法比推刀更自由、更迅速，分辨蚀刻画跟雕版画的唯一手段是判别线条的性质，推刀用起来费力而缓慢，而蚀刻家的针挥洒起来自由轻松，二者的区别是可以看出来的。

然而，这种技法的成熟对于100多年后的荷兰画家伦勃朗有着重大的影响。伦勃朗无疑是17世纪西方版画最突出的代表，也是他将蚀刻版画融入画家的视野中的，和丢勒一样伦勃朗也是虔心的宗教信徒，他们的题材都有宗教题材，在铜版画方面伦勃朗和丢勒风格近似都是线条大师。但是伦勃朗由于受到17世纪巴洛克风格的影响线条更加明快自由，而丢勒处在文艺复兴时期崇尚理性的社会，所以线条较为精确。

伦勃朗的宗教画《一百盾版画》中，伦勃朗使用了当时所有的铜版画技巧，创造出了一个精妙富丽的画面，尽管画面没有色彩，整个画面结构都在加强他突起的形象，明暗对比既强调重要线条和心理含义，也表现空间和整体的结构。

当时间来到18世纪的晚期，在西班牙出现了一位被国王查理三世任命的御用画家——弗朗西斯科·戈雅。由于法国大革命的产生，大大促进了英雄题材的绘画。在1799年他完成了著名的蚀刻版画系列《狂想曲》，并运用了一种新的技术，叫作飞尘腐蚀法（以下简称“飞尘法”）飞尘法是在蚀刻的基础上利用松香粉的防腐性及热熔性，营造出富于变化灰调了的制版方法。

阿尔布雷希特·丢勒无疑是文艺复兴时期的领军人物，丢勒的版画所产生的艺术价值至今都是艺术界的一块瑰宝，也引来了不少艺术批评家的评论。许多艺术评论都给了丢勒至高的评价，对于今天的我们来说。丢勒的艺术价值依然值得我们探索。不仅是画作丢勒写作的一些艺术类书籍和对人体透视的教学方法，我们都应该认真品读。