【摘要】民族声乐作为中华文化的瑰宝,在国际舞台上散发着独特的魅力。在民族音乐的发展过程中,积极吸取和借鉴了许多西方音乐表现形式,其中,美声唱法在民族声乐中的运用,给民族声乐的发展带来了新的推动。本文通过分析研究美声唱法在民族声乐中的运用,旨在进一步丰富民族声乐的表现形式,更好地推动民族声乐事业发展。
【关键词】美声;民族声乐;运用
【中图分类号】J616 【文献标识码】A
我国民族声乐在发展壮大过程中,大胆借鉴了西方美声唱法的精髓,致使民族声乐更加多样化、多元化。美声唱法在融入民族声乐的过程中,大幅度提高了民族声乐的音乐品质和表现力,对于民族声乐的蓬勃发展起到了积极的推动作用。民族声乐中运用美声唱法,既是两种不同音乐表现形式的融合,也是东西方文化之间的交流和碰撞,对于解决民族声乐自身问题,突破发展瓶颈具有十分重要的意义。
一、民族声乐自身发展存在的问题
(一)认识上的落后
民族声乐作为我国传统艺术文化中的重要组成部分,它的起源与历史较为深远,在本土文化中始终处于重要地位[1]。多年来,由于民族声乐自身的独特地位,导致许多人盲目认为民族声乐无论在哪个方面都是最好的、最具优势的,但实际上,中国有56个民族,民族声乐本身就是一个笼统的叫法,包含了各个民族各具特色的音乐形式。如果仅仅把眼光放在国内,如同井底之蛙,自我感觉良好。放眼西方文化社会,对于外来的优秀文化成果从不排斥,反而认真吸纳借鉴。在音乐的包容性和承载能力上,西方社会确实领先一步。民族声乐要想取得突破,必须在思想认识上转变观念,积极吸取和融入各方优点,创新形成自身的特色。
(二)技术上的缺陷
同美声唱法相比,在民族声乐中,最大的短板就是发声技巧。民族声乐的发声远没有美声唱法雄浑有力,主要差别在于发音方式和部位的不同。民族声乐的发声往往都是一元化,而美声唱法则是依靠共鸣体实现声音的混响效果。只有将美声唱法运用到民族声乐当中,才能最大限度地解决问题。
(三)多元化的弊端
我国民族声乐的大家庭中,各个民族,特别是一些少数民族的音乐都有各自的特点。多年来,一直处于各自为政、多元化发展的状态。民族声乐多元化发展必然令原本有限的资源更加捉襟见肘,民族音乐自身存在的一些问题也始终在自我循环,很难找到突破口。为了避免民族声乐在多元化发展的过程中失传或者踟蹰不前,不仅需要各民族声乐之间积极借鉴和融合,更要大力引进西方音乐唱法中的经典,比如美声唱法,相互之间融会贯通,促进民族声乐的发展进步。
二、民族声乐中运用美声唱法的好处
(一)有利于优化传承民族声乐文化
美声唱法作为西方音乐文化中的精华,在许多方面都有其独到之处。民族声乐在传承发展过程中,只有不断汲取外来营养,才能为我所用,不断优化进步。比如美声唱法的训练模式和呼吸方法,都较民族声乐更加科学有效。特别是在共鸣腔的使用、真假音的处理等演唱技巧上,美声唱法无论从难度还是细节,都较民族声乐更加有优势,通过美声 唱法联系相关曲目,有助于民族声乐有效解决高音区分不明显、细节处理不精准等传统难题。自 20 世纪以来,当代中国民族声乐艺术主要受到了西洋美声唱法的影响,对中国民族声乐艺术的发展起到了积极作用。[2]
(二)有利于提高民族声乐演唱水平
民族声乐发源于中国本土,虽然正在逐渐走向世界,但受到东方传统文化的限制,音乐思维和音乐模式都已经固定僵化,缺乏新鲜血液和外部激励。美声唱法的运用,对于提高民族声乐演唱水平是一个极大的刺激,东西方音乐之间的碰撞会产生精彩的艺术火花,也有利于民族声乐发现自身的短板不足,积极借鉴西方音乐文化的优长。从近年来的发展实践看,融入美声唱法的民族声乐,无论在艺术表现力,还是音乐感染力方面都有了长足的进步。
(三)有利于提高文化认同感
由于各自的产生、发展环境不同,民族声乐和美声唱法有着本质上的不同,各自代表着东西方音乐文化的精髓。随着全球一体化的发展,世界各地之间的交流互动日益频繁,各种文化之间的沟通也将成为必然和常态,运用美声唱法的民族声乐,融东西方文化精髓于一体,既能得到国内观众的认可,也容易为西方观众所认同。这无论对于中国,还是西方国家而言,都是互惠互利的选择。
三、美声唱法在民族聲乐中运用的技巧
(一)精准控制气息
对于呼吸的控制是演唱的基本技巧,在这方面,中国传统的民族声乐和美声唱法有着各自不同的特色。民族声乐对于气息的控制讲究气沉丹田,主要是对整体气息的控制,而西方美声唱法更加注重于对于呼吸的精确掌控[3]。在民族声乐中运用美声唱法,可以有效弥补民族声乐对于气息控制不够精准的不足,在演唱时呼吸的细节上臻于至善。
(二)提高发音技巧
歌曲演唱中的发音主要分为真声和假声,真假声的相互转换在演唱中十分重要。民族声乐的发音主要突出民族唱法的特色,美声唱法主要运用胸腹式联合呼吸,通过混音区发音。在民族声乐中运用美声唱法,对于真假声之间的转换具有很大的好处,美声唱法的发音技巧可以使歌曲演唱发言更加圆润自如,穿透力和感染力也更加突出,对于民族声乐是一个很好的借鉴。
(三)合理利用共鸣
通过共鸣腔发音是美声唱法中最具特色的唱法。在美声唱法中,为了使发生更加准确、透彻,通常讲究将深吸的空气通过人体内喉咙等多个器官同时振动发声,充分利用了共鸣腔体混合发声的特点,使发出的声音更加浑厚有力,具有极强的穿透性,直达人心。特别是在高音区,通过共鸣腔发音,更加保险可靠,可以令歌声在高音区域自如穿梭,给人悦耳舒适、荡气回肠的美感。民族声乐在共鸣发声上一直处于弱势,一方面缺乏这方面的传统和经验,另一方面中文的发声技巧与意大利语等西方语系有很大不同。但无论如何,美声唱法在民族声乐中的运用,最主要的就是共鸣腔体的使用,这一变化,给民族声乐带来了革命性的变化,极大刺激了民族声乐水平的提升。
四、结语
美声唱法是西方音乐文化的精髓,具有声音高亢亮丽、饱满通透,气息悠长、连绵不绝,感情饱满、收放自如等诸多特点,民族声乐作为本土音乐文化的代表也有着自身的特点。在民族声乐中融入美声唱法,是大胆地尝试,也是创新突破的方向。将西洋美声唱法在演绎中国原作品,将我们的歌唱融会贯通,为作品的完整、完美服务[4]。这对于中西文化领域的交流以及民族声乐的创新发展都大有裨益。本文针对民族声乐发展中自身存在的问题,着重分析了美声唱法运用于民族声乐当中的优点,研究探讨了在民族声乐中运用美声唱法的基本技巧,希望对于民族声乐的创新和进步能够提供一些帮助和参考。
参考文献
[1]张文珠.民族声乐对我国传统演唱艺术的继承和发展[J].当代音乐,2017(23):60-61.
[1]王婕.多元文化视角下中国当代民族声乐艺术的发展趋势[J].当代音乐,2018(6):135-136.
[3]黄璐.中国民族声乐与美声唱法有机结合的意义探讨[J].中国民族博览,2017(1):171-173.
[4]胡珅.美声唱法演唱中国声乐作品之探究[J].当代音乐,2018(11):97-99.
作者简介:张贤(1994—),女,苗族,湖南省吉首市永顺县,研究生在读,研究方向:声乐表演。