简要分析舞台美术与装置艺术

夏源庆

【摘 要】装置艺术是当代艺术的重要表现形式，其自由宽泛的风格促进了多元化跨界的发展创新，舞台美术与装置艺术的合作已经成为发展趋势，延伸了装置艺术的价值。本文首先解读舞台美术与装置艺术的关系，其次分析装置艺术对舞台美术的启示，希望提供一定的借鉴意义和参考价值。

【关键词】舞台美术;装置艺术;联系;元素

中图分类号：J813    文献标志码：A            文章编号：1007-0125（2019）04-0055-01

舞台美术是集空间、视觉、听觉、外观等为一体的综合性艺术，通过运用丰富的艺术手段来营造空间氛围和主题形象，展现出情节、空间、节奏、灯光和声音等一系列的形式，塑造出文学作品中的突出形象。近年来，舞台设计师开始采取戏剧化的手法向观众传递剧中人物的情感变化，重视运用自由、灵活及创新的舞台表现手法[1]，带给观众巨大震撼，装置艺术是艺术家在某种特定的空间环境下，采用分割、集合和叠加等表现手法，赋予生活中常见素材以强烈的视觉冲击效果。装置艺术强调对观念的诠释，争取创造出观赏的环境，收容观众意象，具有极强的互动性。

一、舞台美术与装置艺术的关系

首先，从两者的相似点来看，都是以空间的表现形式、视觉的组构为主题。两者都表现出现场型特点。装置艺术属于一种造型艺术，需要拥有独立的创造空间，但是在展示作品时，要体现出装置艺术的“现场性”，这就要求艺术家在创作时，不仅要考虑到人物形象的立体，而且还要从现场的灯光、声音、布局等多个现场装置因素来调整作品。随着舞台美术的发展变化，当代舞台美术更加注重现场性，尤其是现场造型和语言形式，是进行剧本解读和创作的重要内容，同时关注表演人员发挥自我主观能动性。因此现代舞台美术体现出剧本精神和创造精神的结合，以丰富的动态化场景表现出其现场性特点。

其次，两者形式结构相同。从美学角度看，舞台美术与装置艺术在造型上具有相似性，尤其是在作品创作的色彩组合、材料性状、空间布局等方面都有着相似的观点。此外，两者在组织结构上都注重设计中对基本造型、语言的把握，强调了造型语言的一致性。装置艺术的一个重要形态，就是尝试将观众引入一种全方位的、体验至上的作品环境中。它通常首先诉诸以视觉信息，利用各种物件在空间的布局来激发观众的共鸣和行为反应，每个元素都寻求具有象征性的组合，这种表现激发了观众的想象力，营造出富有参与感的意境，和舞台美术具有融合之处[2]。随着舞台美术的发展，更多的戏剧艺术家开始强调在戏剧舞台上和观众的交流，借助装置艺术使之融入舞台空间，相互贯通，表现出了多元化的舞台美术形式。在此背景下两者艺术形式和表现手法都有了更加广阔的空间。

二、装置艺术对舞台美术的启示

（一）舞台美术的布局方式和思维方式

装置艺术是艺术观念的生成形式，其不仅被用于艺术表达，同时也是一种观点理念的传递，表现出布局谋篇的思维特点。因此装置艺术更加重视设计的观念创作，但并不意味着放弃了视觉形象的创作，它抛弃传统的结构、色彩等，运用解构、错置、叠加及重组等多个手法来设计重构现实材料，传达出了特定的设计观念。这种创造性的思维，改变了设计原先的结构组合和排列顺序，对舞台美术的空间布局具有一定的启示意义。现代舞台美术空间布局开始从装置艺术中借鉴经验，创新以往的思维方式，运用组合、解构、移位等多項手法，重构了舞台美术的布置，增加舞台现场的感染力。此外，创造性的思维是装置艺术的有力支撑，它让外表毫无关系的元素进行组合、碰撞，产生高层次的艺术创造力，这种玩笑式的艺术创作形式，对艺术家思维创作具有重要作用。舞台美术中借助这种设计形式，引导了舞台美术师的创造性思维，不再局限于常规的美术思维形式和逻辑。

（二）装置艺术对舞台美术的介入方式

装置艺术对舞台的介入方式主要表现在两方面：一方面介入其语言结构方式。首先转换语境，在最初设计舞台时，就要考虑舞台造型、布局和道具等综合呈现的意境，能够使其产生独特的美感。其次是运用错位手法、现代舞台美术直接将不同的材料进行组合，表现出不同的想法，将生活中的材料升华，上升至艺术的层面。这种错位设计能将不同形象组合成具有美感的有机整体[3]。此外，装置艺术对舞台美术的语言结构介入方式还包含了反逻辑、歧变和造型等。另一方面介入舞台美术的创作方式。现阶段的戏剧表演中，观众已不再将所有目光聚集在导演和演员身上，还会对舞台美术创作的整体空间进行评价，使艺术创作方式和理念融合，因此对所有参与者来讲，这是对舞台艺术的补充和拓展。

（三）装置艺术融入舞台美术的注意事项

首先，协调好人和物。舞台美术的目的是让舞台表演更加富有艺术性和感染力，因此装置艺术融入舞台美术时，一定要牢牢遵循舞台美术的宗旨，从整体出发，为整个舞台表演服务，不能突兀地只表现舞台美术，要使演员、观众及舞台空间布局保持平衡、融洽。其次增强舞台美术的参与感。对于装置艺术而言，观众是作品的一部分，同时也是创作的主体，将装置艺术融入舞台美术中应该主动构建生活化情境，但是要高于生活，富有艺术特性，赋予观众更多的权利。

三、结语

综上所述，装置艺术和舞台美术之间的影响越来越明显，舞台美术要积极借鉴装置艺术的表现形式和创作思维等，不断拓展舞美者的思维布局，设计出符合观众美感要求的舞台效果，带给观众以视觉享受。

参考文献：

[1]阮凤平.舞台艺术与装置艺术的当下解读[D].吉林艺术学院，2016.

[2]刘菁菁.与戏剧水乳交融的当代艺术——装置艺术与舞台设计研究[J].戏剧文学，2015（11）：129-133.

[3]吴振.多媒体装置与舞台艺术的结合——英美的多媒体舞蹈装置艺术[J].演艺科技，2014（1）：54-58.

[4]刘翔，李明玥.谈舞台美术与装置艺术[J].演艺科技，2017（3）：48-52.