舞台美术设计浅论

姜平

摘 要：舞美是舞台美术的简称，它包括布景、道具、服装、化妆、灯光、音响效果等各要素。舞美设计是一项综合性创造性的艺术活动，要求具有独创性、全面性、深刻性、高端性等特点。

关键词：舞台美术；设计；艺术

中图分类号：J816 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）35-0067-01

舞美设计关系到艺术与科学的方方面面，称得上是千头万绪。而其主要之点，根据舞美设计的艺术观察与理性思考，主要有以下几大关系。

一、舞台美术与艺术的关系

舞美属于美术范畴，它包括绘画（布景）、雕塑（道具）、摄影（布景）、书法（布景或道具）、装饰艺术（服装）、造型艺术（化妆）等各美术门类。此外，它还包括声音艺术（音响效果）。

而舞台艺术又是一种大综合，一方面，它包括戏剧（话剧、歌剧、音乐剧、舞剧、戏曲、小品等）、曲艺（相声、二人转、鼓书等）、音乐、舞蹈、杂技、魔术等各艺术形式；另一方面，它又包括文学（剧本）、音乐、舞蹈、美术等各艺术门类。

所以说，舞美是舞台艺术的重要组成部分，它又为整个舞台艺术服务，换言之，即是美术范畴的舞美为艺术范畴的舞台艺术服务。于是就发生了美术与艺术的关系问题。如何正确处理这种关系，对于舞美设计而言，既是首先碰到的问题，又是一个至关重要的问题。而其关键，就是美术如何更好地为艺术服务的问题。

这种服务，又分客观被动服务与主观能动服务两种类型。所谓“客观被动服务”，是指过去常规化的舞美而言，即包括营造舞台环境、制造舞台情境、渲染舞台气氛、烘托舞台情绪、塑造人物外部形象、深化舞台艺术主题、体现舞台艺术风格、表现舞台人物的思想情感等等。例如话剧《蔡文姬》的舞美设计，就营造出三国时期匈奴单于王的穹庐、魏王曹操的生活环境和女主公蔡文姬活动的典型环境，并通过文姬之父蔡邕墓地的布景，表现出蔡文姬追悼亡父、立志继承父亲遗志的思想感情。又如京剧《骆驼祥子》的舞美，也通过旧北京歪邪欲倒的城墙、城门的布景，暗示旧社会的即将倒塌，有力地深化了剧作的主题。

所谓“主观能动服务”，是指近年来出现的舞美设计新趋势，即对整个舞台艺术的总体形象的外包装。有人说：“布景和道具是舞台艺术的商标。”“服装是演员的‘第二皮肤。”“化妆是舞台形象的‘美容。”如此等等，都充分说明舞美已成为整个舞台艺术的“艺术外衣”，其主观能动作用显而易见。

二、舞台美术与科技的关系

由于现代化高科技向舞美的渗透，舞美设计必须面对美术与科技的关系问题。

一方面，舞美设计师要对美术有娴熟的技巧与精深的造诣，称得上是绘画、雕塑、摄影、书法等艺术高手，并具有出色的艺术创作能力。另一方面，舞美设计师还要全面掌握熟练运用各种高科技手段，例如电脑三维设计、电脑绘画、激光灯的使用与操作、电子音响设备的使用与操作等等，要成为电脑操作能手。

由此可知，现代化的舞美设计，是美术与科技的完美结合与高度综合，是交叉艺术或边缘艺术。

三、舞台美术与文化的关系

舞美设计主要是美术创作，但这种创作与文化思想、文化精神密切相关，因此也就自然遇到了美术与文化的关系问题。

作为中国的舞美设计，一方面受中国的文化思想与文化精神的决定与制约，另一方面又要充分具体地体现中国的文化思想与文化精神。中国文化源远流长、博大精深，它是中华民族伟大创造的结晶，更是屹立于世界东方、自成体系且独具特色的文化。中国文化思想与文化精神的最主要挂征是“写意传神，气韵生动”，正如彭吉象先生所说的那样：“于是，我们可以看到这样一条轨迹：从传物之神，到传我之神，再到传诗外或画外之神；从象中求意，到象外求意，从意象而到意境的追求，中国艺术在老庄及禅宗哲学的指引下，在精神化方面走上了极致。”（《中国艺术学》）正因为如此，中国文化讲究对立统一，如刚柔、虚实、动静、形神、文质、情理、情景、意象、意境等等。因此，中国的舞美设计，就要遵循上述这些文化原则，并充分体现中国的文化精神。

舞台艺术本身就是一个多元性的综合体，它包括戏剧、曲艺、杂技、舞蹈、音乐、小品、魔术等。而舞台美术就是这些多元性综合体的呈现者，又可以说多元中有多元，舞台美术又包括：服装、化妆、布景、道具、灯光、音响等，既体现出工艺美术（服装），又有绘画艺术（布景），还有雕塑艺术（道具），尤其是随着现代化多媒体引入到舞台美术中，完全打破了传统的观看习惯和视觉体验，将电脑设计、电脑灯、声控技术、激光技术、电子技术等有效融合，展现给观众的活动影像，超越了时空限制，把有限的舞台幻化成了想象的诗意空间。

四、结语

戏剧艺术区别于影视的最主要的特征是演员与观众的直接交流，著名美学家王朝闻先生曾经说过“戏是需要观众直接承认的艺术”，可见没有受众群体的戏剧是没有生命力的戏剧，随着社会的不断进步，人们的审美意识也在不断的更新、审美趣味向多方向、多元化、多层次的方向发展，所以艺术创作，必须尊重客观现实，如单纯追求自我表现，不考虑观众的现实审美情趣，那就不可能有较好的社会效益和经济效益。

参考文献：

[2]胡佐.舞台设计概论[M].北京：文化艺术出版社，2008.

[3]胡妙胜.阅读空间――舞台设计美学[M].上海：上海文艺出版社，2002.