沙小卉
一、研究背景
为贯彻落实国家西部大开发战略,加快培养新疆各民族人才,党中央、国务院决定从2000年开始在内地一些经济比较领先的地区开设新疆班。近年来,内高班由2000年每年招生1000名学生,到2014年秋季起每年招生9880名学生,招生规模不断扩大。《国家中长期教育改革和发展规划纲要》指出,需要充分利用内地优质教育资源,吸引更多少数民族学生到内地接受教育。创办内高班是我国少数民族教育的一项重大尝试,不仅是促进我国繁荣发展,各民族交往交流交融的关键政治决策,也是缩小教育差距,实现教育公平的重要举措。
音乐教育并非为培养音乐家,而应该先是对人的教育。子曰:兴于诗,立于礼,成于乐。“音乐”,通过其教育的美育、德育等重要功能,不仅能帮助学生拥有美好的情操和健全的人格,提高音乐的审美能力,更重要的是了解不同国家、地区、民族的文化,研究他们的不同观念,开拓学生的眼界,激发他们的创造性。各民族、地区的文化进行交流,会使学生获得更广泛的音乐背景信息,有利于培养学生的创造力,引导正确的思维方式,为培养新时代社会主义的合格建设者和可靠接班人奠定良好的基础。
二、研究现状
(一)武汉市汉铁高级中学新疆班办学情况
武汉市汉铁高级中学自2011年起开设内高班,目前在校新疆各族学生325人,分布在预科、高一、高二、高三4个年级8个班,有维吾尔、哈萨克、乌兹别克等3个少数民族学生。生源类型为民考民。
(二)内高班学生学情分析
自2012年8月起,笔者一直担任汉铁高中新疆班音乐教学工作,同时兼管新疆班学生的德育工作。在6年多的内高班教育教学工作中,发现内高班的学生与普通内地高中生存在差异性,这样的差异决定了在教学中不能“一刀切”,应结合内高班学生的实际情况,因材施教。
内高班学生不同于普通内地高中生。他们高中之前的学习成长是在少数民族语言、风俗、文化环境之下。新疆地区,因为经济与区域位置的原因,发展进度相对于内陆城市要缓慢一点,而音乐教学受到其影响,也存在一定程度的滞后。近些年,新疆区域的音乐教学尽管在不断的健全,但是在基础教育时段,音乐教育身为学生教育的关键,并没能获得良好的发展。这一情况,对于直接学习现今武汉市使用的高中音乐湘版《音乐鉴赏》教材,带来了较大的难度。在此教材中,作品涉及既有广度也有深度。所以对内高班学生来说,直接照本宣科,学生不好理解,也会丧失低学习兴趣。虽然有着地域、文化、语言、学习情况等因素的“特殊性”,但作为高中生,他们同内地学生一样,心智发展趋于成熟,有较强的认知能力。因此,根据学生特点,需要结合新疆班学生的“特殊性”与“普遍性”,因材施教。新疆有“歌舞之乡”的著称,内高班的学生虽然没有系统学习过音乐,但大多数学生热爱音乐,对学习音乐有强烈的求知欲望。而奥尔夫音乐教育也恰是构建在以注重地区文化的基准上实施的音乐教育,其思想观念,教育方式等可以推动新疆本地音乐文化的传播,同时经过交流和融和,把民族地区和其它卓越的音乐体制相互联合,让民族音乐教学得以长久持续的发展。奥尔夫表示“对音乐的认识与规定首先应该从音乐自身着手,从音乐的根源——最单纯的呼吸与心跳进行,仅有如此才可以准确的看待与认识音乐。 学生应该重回到自然与生活中去,在探求美、演绎美、感受美的过程当中加入音乐教学,使学生充分发挥表演天赋,激发创造力。
三、多元文化视角下将奥尔夫音乐教学法运用于内高班音乐课堂教学的思考
(一)多元文化的积极意义
中国自古以来就是多民族融合的国家,在党的领导下,五十六个民族正在以高昂的斗志谱写着壮丽恢弘的中国梦。在中国现今的教育史中,创办内高班是重大的民族教育改革,新疆学生来到内地,接受不同文化,不同教学方式的冲击,使得内高班学生缺乏的多元文化教育得到改善,内高班学生受到不同地区、不同环境、不同风俗的音乐文化熏陶,对内高班音乐教学的实践有着积极的指导作用,对于促进各民族团结融合有着重大深远的现实意义。
(二)对于奥尔夫音乐教学法应用于内高班音乐课堂教学的思考
1.奥尔夫音乐教育符合多元文化背景下对音乐课程的要求
奥尔夫的音乐教育的形式和教学内容是灵活多变的,在奥尔夫看来,教师和学生的个体差异不同,每一次的教学活动都是独一无二的。同时,他提倡将“动作、舞蹈、语言”等内容紧密联系在一起。所有教学都是从人的本体着手,而且奥尔夫表示全球各个国家地区的音乐,均有其本身的文化价值,奥尔夫的教育理论不限制于某一个国家、地区和民族,它是开放的、包容的,也促成了其教育理念在世界范圍内的传播。在多元音乐文化背景下,我们应当因地制宜地运用奥尔夫教学法,将多种音乐文化融入课堂教学中。同时,我们不能忽视了中国民族音乐这一珍贵文化遗产,内高班学生在内地的音乐学习一定要让他们尽可能多学习了解中国各民族音乐。根据奥尔夫所提倡的“音乐的本土化”,有机地将本土音乐融入音乐教育中,开创具有建设性的中国特设的音乐教育体系。
2.奥尔夫音乐教育在内高班音乐课堂的实践模式
奥尔夫提倡的音乐教育实践是将语言、动作、音乐融合在一起。而其中最基本的且最核心的要素就是节奏。大部分内高班学生没有基本的音乐常识,运用奥尔夫教学法,从节奏入手,通过嗓音、乐器等辅助教学。随后,将动作教学、器乐教学、听力训练、歌唱教学、音乐戏剧教学逐渐融入课程当中。因此,预科年级阶段,由笔者自编的校本教材为蓝本,通过一年的时间打好音乐基础,为高一年级学习音乐鉴赏课做铺垫。
四、结语
音乐文化不单是文化体系中的一个构成成分,并且在大文化体系中也是最活跃与特点鲜明的文化现象。另外音乐文化还是最能够表示一个民族文化特点的一类方式。 我国是多元文化并存的多民族国家,各民族都有自己的音乐文化传统,需要被重视和传承。在新疆,以维吾尔族为主及其他少数民族的民族音乐教育就是基于本土化的学习唱歌与跳舞,这种音乐教育形式既有利也有弊。现今全球化和国际化的高速发展,本土音乐需要与多元化音乐相融合,将好的音乐教育体系运用在音乐课堂,不再是单一的教授方式,要把课堂还给学生。在保留和传承民族传统音乐文化的基础上,吸收有益成分,让多元化音乐与民族音乐有机结合,促进本民族音乐更好地发展。