陈佳明,雷童
(四川文理学院,四川 达州 635000)
当下,随着中国艺术类学科的发展,国内各大高校拥有美术馆成为该校美术与设计学科实力的象征。同时,高校美术馆在举办文化艺术活动、推广地方民俗文化、提升受众美育审美,承载美术研究等方面具有实际性的意义。我国高校美术馆在20世纪60年代开始萌芽,1955年中国美术家协会在中央美术学院南侧北京王府井帅府园兴建了一所美术展览馆,1962年中国美协迁至中国美术馆后,此馆归属中央美术学院,但只做陈列用途[1]。进入二十一世纪以后,中国高等教育事业进入新的发展阶段,中国高校设立的美术馆也如雨后春笋般,每年都有新建或改扩建的高校美术馆(博物馆)。
高校美术馆从属于高校,它的特殊性使它不仅具有于一般美术馆的功能,同时还起到了高校艺术研究和教育的双重作用。高校美术馆展览的专业针对性极强。藏品方面,大都是学校的历史收藏或教育教学成果,也有其他兄弟院校的作品,展出内容都是具有相当专业水准的作品。展览方面,高校美术馆策展自由,不会受到商业性质展览的限制,由高校师生进行自主设计。同时,受众大多也都是高校内部具有专业眼光和审美的高校老师和学生以及社会受众。这对于高校美术馆展览海报的设计要求也就与其他商业美术馆、博物馆在展览视觉上有明显的差别。
高校美术馆按其展出的作品来分类有摄影展、绘画展、设计展、书法展四类;按展览性质来分类有学术毕业作品展、教师示范作品展、综合材料展等。高校美术馆的主要展示方式有壁挂式陈列、展台式陈列、悬吊式陈列、场景式陈列和组合式陈列。壁挂式陈列主要针对的是绘画、书法、图片、综合材料等展品装裱后的展示;展台式陈列则主要针对设计类作品的展示,将作品按一定的顺序规律摆放在展台上,供参观者多角度的欣赏展品;悬吊式则是针对一些立体空间构成作品的展示。在一定程度上来说美术馆的功能及其展示主题类别直接影响到海报整体视觉语言所呈现的内容。
高校美术馆展览海报的图形语言有其特殊性,与高校浓厚的文化底蕴、受众对象,以及展览的级别和类型都有一定的关系,相对于其他类型的商业气息浓厚的展览馆,其海报图形语言在视觉呈现方面有一定的导向性,同时也呈现出一般性的特点。
20世纪30年代著名的建筑大师路德维希·密斯·凡德罗曾提出“Less Is More”即“少则是多”的国际主义观点,国际风格的简约特性得到延续,高校美术馆展览海报的简约图形在读图时代往往能给受众更直接的视觉感受。图形作为海报视觉的主体越来越成为高校美术馆展览海报的视觉中心,其作为高校美术馆展览海报必不可少的一部分,对高校美术馆展览起到一定的信息传播作用,能更直观的引导受众了解展览的类型及图形背后的文化内涵。
高校美术馆展览海报图形的精简化是指要尽可能用最少的图形元素,最简练的图形语言表达最深刻、最丰富的文化内涵。著名日本平面大师福田繁雄的反战海报《1945年的胜利》就是一个典型的例子。整幅海报做到精简度极高的同时,其本身的内涵也格外的鲜明,讽刺战争的结果就是自取灭亡,此外作品也具有高度的国际诙谐幽默感,打破了人们的固有思维模式。虽然此幅海报不属于展览海报的范畴,但其中对于图形的创新精简化处理却值得运用在高校美术馆展览海报的设计中。精简化的图形创意;幽默诙谐的表达方式;突破人们的固有思维模式,以此使高校美术馆展览海报的创新图形设计简约而不简单,在传递展览信息的同时,也更容易被受众所接受和铭记。
文字是人们思想情感的图画形式,是记录语言信息的视觉符号。文字图形化广泛运用在高校美术馆展览海报的设计中。在文字的基本思想内涵和情感特征的基础上,运用连笔、置换、肌理等设计手法进行图形化表达的设计。文字图形化的重构是有意识的把文字原来的形象进行打破、拆分,再运用叠加、重组、位置变化、笔画替换、点缀装饰等方式进行设计的手法。从高校美术馆展览海报的角度进行新的图形艺术表现,提升字体图形化的视觉效果。经过图形化处理的文字识别性相对会减弱,但从高校美术馆展览海报的特殊性来说,文字图形化具有吸引受众视线的作用。重构的形式是多样的,文字图形化并不意味着文字的视觉信息就可以抛弃,而是在文字图形化与现代化元素的重新组合的同时,并不影响文字图形本身的美观性、视觉吸引力及传达性、实用性,避免阅读逻辑的混乱。(图一)《镜像》——韩家英设计展展览海报的视觉语言中,“镜像”两个字运用肌理与笔触想叠加的方式进行图形化的表达,图形意义的构建不应该是单纯意义上字体外形的呈现,而是更深层次表现了设计师韩家英几十年不平凡的设计阅历的重构与意义的表达。提高文字图形的视觉性表达,体现图形的背后的意义的构建成为当下高校美术馆海报视觉表达的一种切实可循的方式。将文字信息为主体,将文字的图形化表达作为高校美术馆展览海报的主要视觉图形,这对于信息泛滥的背景时代造成过多的文字信息干扰,同时以一种文字重构的方式去表现主题,我想这也是高校美术馆展览海报设计常用的一种普遍的表达方式。
图1 《镜像》—韩家英设计展 中央美术学院美术馆
中国传统民俗图形历史悠久,拥有独特的造型,具有深厚的民族特色。传统民俗图形的种类丰富,这对于高校美术馆展览海报图形语言的创新表现无疑提供了丰富的视觉元素题材。时代在进步,科学在发展,将民俗图形合理现代化的运用在高校美术馆展览的海报设计中,不仅丰富了展览海报的图形语言表达方式,也是对传统文化的一种发扬与继承。在高校美术馆展览海报的设计中,使用典型的且有深刻文化底蕴的传统图形来表达展览的主题,可以将传统元素进行解构与重构,使其符合现代人的视觉审美。重新得到的图形在传统图形的基础上更具现代感,同时对中华名族的传统文化、民俗文化起到一定的传播作用,以此突显高校美术馆展览中国传统文化传播与发展中的作用。
图2 《装饰·格律》—装饰杂志创刊60周年海报邀请展海报清华大学美术馆
运用现代排版技巧,色彩的呼应,根据画面的重心安排位置,融入现代国际化的平面语言与中国传统元素的相融合。将中国传统图形的表达方式在现代转换与构建中得到新的视觉表表现。(图二)著名设计师陈楠先生为《装饰》杂志创刊60周年设计的海报,对传统的图形元素进行了现代设计方法的分析,将传统元素与现代设计结构进行重组,利用栅格系统进行编排,体现海报传统与现代想融合的韵律美。将其作为一个基于传统图形的现代化元素进行现代化的排版安排,受众在观看海报时,轻松的就能了解展览的主题、意图。这种高校美术馆展览海报不仅让中国文化在现代设计中得到运用,也让中国文化与时代接轨,将中国文化推到国际世界的新高度。现代设计精神理念的植入与中国传统的思想观念相融合,推崇和谐统一,主张天人合一,主导实用帷幄并举。传统图形的意境与现代设计的方式不谋而合。高校美术馆展览海报整体风格的和谐统一是一幅海报是否优秀的评判标准之一,也是海报设计的基本要求。将传统民俗图案和现代设计理念的科学理性的结合,体现“民族的才是世界的”宗旨,融贯中西,这也是当下高校美术馆与国际接轨、合作、并举、融合的新态势,海报作为这些活动的表征宣传媒介,体现出民族性与世界性的互融将成为传统元素海报视觉国际化、多元化的生存方式。
进入20世纪80年代以来,电脑技术的迅速发展使得海报设计有了新的媒介、新的技术。在这样的互联网环境下,海报的载体和呈现方式发生了巨大的变化,海报不再仅显示静态的画布等印刷媒介,而是图形在LED屏幕上的动态化。现在,图形动态化的海报运用已经相当广泛,与传统静态海报相比较,动态海报的表达更直观,对受众视线的吸引力更强烈。现如今,“动态交互海报”已经不是陌生的词汇。受众接收信息的途径是全方位的,不仅在视觉上具有吸引力,触觉、听觉、嗅觉等感官起到的“交互”作用也不容忽视。有心理学家的研究表面,进入人类大脑的信息约有85%来自眼睛、10%来自耳朵、余下的5%则来自其他的器官[2]。因此在高校美术馆具有交互性质的动态展览海报对于受众的感官刺激更加生动强烈,也成为高校美术馆展览呈现的一种新的趋势。“2016年上海艺术设计展”中展示的“设计之变——动态交互海报”提升了整个展会的观赏价值,使会场聪明了新媒体的艺术气息[3]。这再次印证了高校美术馆动态交互展览海报的创新是可行的。这种新型的设计手段将视觉、听觉、触觉等感官整合起来设计的高校美术馆展览海报,对高校美术馆的展览效果是质的提升,增强了受众对海报信息的理解力。使高校美术馆展览海报图形语言创新不止于静态的,而是更加生动的现代的动态的图形语言创新表达。
高校美术馆作为高校体制下具有展陈、推广、研究、储存功能的下属机构,面对国际化的机遇与发展态势,高校美术馆展览海报图形语言表现有其普遍性的表达方式,同时也有其独特性、创新性的呈现方式。总之,“设计要当随时代”[4]。高校美术馆展览海报的设计语言,也在在历史的进程中善于抓住时代的视觉走向,善于用当下先进的技术手段去拓展和丰富传统媒介的表现语言。