声之形

陶涛

【摘要】小学音乐欣赏教学中，视听融合，引导学生关注视觉思维，更好地理解、感悟音乐作品。通过动画视频、符号图谱、线条图谱三种不同的教学策略，帮助学生从观察→表达→表现，逐层深入，以视觉思维的途径，提高音乐欣赏的能力。

【关键词】音乐欣赏 视觉思维 培养

【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）32-0173-02

视觉思维，直到20世纪，通过美国哈佛大学心理学教授鲁道夫·阿恩海姆的研究，才得以明确指出“一切知觉都包含着思维，一切推理中都包含着直觉，一切观测中都包含着创造。”他认为，视觉思维在人类认识活动中是最有效的，其同样具备思维的理性功能，跟一切思维活动有更紧密的联系。

众所周知，音乐是听觉艺术、时间艺术，“一直都是以声音为唯一表现载体形式而离不开听觉的”。然而在当今这样一个科技高速发展、信息传播途径和形式不断更新的自媒体时代，音乐也就不仅仅只局限于“听”了。这样的冲击，也给小学音乐欣赏教学的方式方法带来了新的变革。本文结合笔者自己平时欣赏教学的实例，通过适当的教学策略，视听融合，养成视觉思维的意识，提高音乐欣赏的能力。

一、观察：動画视频，生动创设音乐情境

观察力是一种感觉与思维高度协调的能力，是视觉思维的起点。教师应引导儿童学会观察，丰富视觉经验，并形成独特的视觉感知体系。

乐曲《牧童短笛》所表现的音乐形象与内容，离孩子们的生活实际非常遥远。怎样才能拉近音乐作品和孩子的距离呢？动画片是最好的选择！本课所选用的动画片绝非简单的“拿来主义”，是教师将音质优良的、完整的乐曲加上与之吻合的画面一一对应剪辑而成。通过教学前半段的聆听，孩子们对乐曲有了初步的感受，此时再来观赏水墨动画不仅有助于孩子们对于乐曲整体的体验，更能在视听结合中让孩子们走进牧童生活的情境之中，以达到引起共鸣之功效。

二、表达：符号图谱，直观呈现音乐结构

视觉思维的练习能帮助学生发现材料、技能与形态之间的密切关系，然后结合旧经验与新刺激，形成个人的认识，并将这些因素进行创造性的组合。符号图谱通常是使用某些特定符号、实物图等，按照不同的规律进行标记，将表现形式由繁入简，将抽象乐曲变得生动、形象、趣味性更强，将乐曲的结构直观、形象地显示出来。这样，学生就可以根据符号图谱进行演奏、律动、音乐游戏等音乐活动，感受、理解和体验音乐，在音乐实践活动中感知乐曲的结构，逐步把握不同乐曲的结构。

“感悟是学生对外部知识、信息的深层内化，是头脑对事物的重新组合、选择和建构。”音乐欣赏课《牧童短笛》最后一环节将音乐与美术进行学科整合，通过对音乐作品的体验与感悟，把时间交给学生，将学生“对整首乐曲不同段落的不同感受——选择合适的色彩和形状”，通过分组讨论、亲自操作并现场生成。既即时地呈现了学生们的精彩创意，同时又展示了不同组的讨论结果。

【课堂实录】

师：小组讨论，你能为乐曲选择合适的颜色和形状吗？

师：你能说说你的理由吗？

生：A段音乐悠闲、舒展，所以我选择绿色的圆形；B段特别欢快，红色感觉很喜庆，三角形线条分明吧，所以选择红色的三角形；A段和A段相似所以还选圆形，但是又有点不同，感觉比较温暖，所以选橘色的圆形。

生：我觉得第一段听了很舒服，用橘色的圆形；第二段也是很喜庆，就用红色的三角形；最后一段小牧童和牛儿在绿色的竹林相会了，所以我选绿色的圆形。

学生分组讨论，教师邀请学生用平板电脑直接拖放图形；教师通过屏幕截取功能将几个组的讨论结果呈现在大屏上。乐曲欣赏的难点突破，选用学科整合的方式，学生、教师、媒体三者之间多重地互动、碰撞，最终生成出孩子们对乐曲精彩的诠释。这一系列的视觉思维活动，帮助学生们真正地感受到了音乐，这种音乐记忆一定会留在孩子们的心中。

三、表现：线条图谱，准确把握音乐元素

据中国音乐史料记载，早在公元5世纪，维吾尔十二木卡姆的某些曲调就开始采用图形谱的方式进行记录；“奥尔夫音乐教学法”也经常采用图形谱，让学生在读图形谱的过程中欣赏音乐。

音的高低、长短、节奏、旋律、音色以及音的强弱是构成音乐的基本要素。线条图谱可以将抽象的音符具体化、形象化、直观化，以体现旋律线条的走向、节奏的疏密、音的强弱等，可以更好地帮助学生感受乐曲。

还是以《牧童短笛》为例，这是一首典型的复调式的民族器乐曲，对于三年级的学生来说有难度，他们不能非常准确地聆听出每一个乐句。运用线条图谱，边听边跟着画出线条，学生很快就能听辨出第一段主题的乐句。

【课堂实录】

师：这样的音乐线条，让你感受到牧童和牛儿在干什么？

生：我仿佛看到小牧童骑着牛儿走过了弯弯曲曲的小路。

生：我感觉牧童和牛儿走过连绵起伏的山。

生：他们走到小河里，和水里的小鱼在玩耍。

抽象的音乐在动态的图谱中“活”起来了，孩子们也跟着活跃起来，同时他们的思维、想象也随着动画鲜活起来；可爱的图标在音乐的节奏中出现，也帮助学生们更好的记忆了主题旋律。

《音乐课程标准》中提出：音乐室一门极富创造性的艺术，通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动内容、形式和情境，发展学生的想象力，增强学生的创造意识。以“听”为主的音乐欣赏课，融入了“看”，在“聆听”的前提下，关注视觉思维的培养，音乐作品真正走进了孩子们的眼中和心里。

参考文献：

[1]庄悦.让视觉思维成为低龄段儿童音乐创想的触发点[J].都市家教月刊.2017.

[2]吴超明.谈“视觉音乐”[J].辽宁师专学报.2002.