从多元化视野探析世界民族音乐教育之存在意义

◎张 柳

作者：张柳，江西科技师范大学，硕士，职称：助教，研究方向：钢琴演奏。

从国际音乐教育发展的现状来看，世界民族音乐教育已然成为其中的主流学科，它主张每一个民族的音乐都有独到之处，不存在哪一种音乐文化是比其他文化更优秀的，不去进行比较，更不存在衡量的标准，其核心思想在于承认世界民族音乐文化具有差异性、平等性以及多样性。因此，这门学科成为了当前多元化教育的重要组成部分，倘若我们没有认识到世界各民族的音乐文化，何谈学习了多元音乐文化？学习世界民族音乐文化，我们不能够仅停留在音响层面，更重要的是通过音乐去理解其中所蕴含的文化意义，从而才能掌握世界民族音乐艺术的精髓。

一、世界民族音乐之文化内涵

在不考虑文化语境的情况下，我们能够将音乐看做一个独立的个体，我们在欣赏音乐的过程中需要理解节奏、速度等音乐要素在作品中的运用，从而体会音乐的美感。我们无法忽视音乐中具有某种相似的情感，但我们应明确这些情感或者信仰事实上皆是由文化衍生而来的。

何为音乐？世界民族音乐又是如何界定它的？各个民族对此问题都有着自己的理解，但它们都有着某种共性，即从文化认识音乐。比如说在我国四川省的某个藏族地区，并不存在我们通常意义上运用汉语所表达的“音乐”概念，而是运用“托格”，也就是汉语中“歌曲”的意思；再如非洲旺旺以“说话鼓”来指代音乐，等等。在20世纪偶然音乐这种体裁中，出现了一部非常大胆又极具争议的作品，即《4”33’》，作曲家通过这部作品传达了一种思想，即音乐是需要理解的，而非仅是通过耳朵去欣赏。这些对于“音乐”的概念界定，让我们认识到音乐并不存在严格的界定，它是一个宽泛的概念，是文化观念下的必然产物，每一种文化都具有特定的音乐概念，它能够反映出其独特的文化特性，反映该民族的社会历史活动等特征。

从音乐文化相对论的思想体系来看，无论是哪个民族的音乐文化，都需要从“内部”以及“外部”视角来分析，深层次的认识其内涵与外在表现；而从音乐人类学这一学科体系来看，民族音乐学是无法脱离其他学科而独立存在的，它同文化以及其他学科之间联系紧密，息息相关。在该教育实施的过程中是在培养受教育者对音乐文化的认知能力，它要求受教育者能够立足于不同民族的文化立场去理解各民族之间音乐文化的不同之处，从而提高各自的文化反思能力。

二、多元化之下的教育观念

在世界民族音乐教育的具体实施中，我们不仅要从文化层面去理解它，更应立足于多元化的角度。我们应明确，这门教育的开展，不但能够培养受教育者对各民族音乐文化有一个平等的价值观，更能让受教育者明确，音乐文化并没有固定的形态，它可以以更加多样化的形态带给欣赏者审美的愉悦。此外，该门学科的核心优势在于它不但能够培养受教育者的“本民族”音乐文化意识，更能够培养他们的“全球化”意识，从全球化、多元化的视角去了解以及理解其他民族的音乐文化，通过对其他音乐文化的学习来反思本民族音乐文化中的优势与劣势，不但能够增强民族自信心，更能在此过程中实现本民族音乐文化的进一步深化。一些学者主张在“异文化”中反思本体，揭示中国与西方音乐文化的局限，运用各类音乐研究方法来分析异同点，从而达到研究的目的。因此，在这种文化背景下，我们更应该立足多元化视野，尊重不同民族、不同地域的音乐文化差异。“全球化”已经成为世界的中心论点，更是多元化视野下发展的必然趋势，音乐领域的“全球化”意味着各个区域、各个民族之间的交流更加紧密，在互相扶持、互相借鉴的同时，仍然保持着各自独特的属性与魅力。

就目前我国的音乐教育的现状来看，我们首先应该重视本土音乐的教育教学，因为只有国人认识、理解本民族音乐文化的精华，才能努力发展与完善，从而更加自信、更有深度地将本民族的音乐推向世界的平台。其次，我们应以更加包容、开放的心态去学习、欣赏其他音乐文化，获取经验，从而更好的发展自身。

三、课程走进高校之存在意义

随着上世纪初西方音乐文化强势涌入我国以来，我们所接受到的音乐以西方主流音乐为主，而对于欧洲以及其他国家的民族音乐甚少关注。事实上，每一个民族的音乐文化都具有其独特的艺术魅力，它们历久而弥新。非洲的圣鼓被赋予了至高无上的权利；借鉴我国民间音乐而又融入自己本土音乐特点的日本雅乐；我国少数民族中独一无二呼麦，等等，这些民族音乐在多元化发展的今天散发着多彩绚丽的光芒。在高校中开展世界民族音乐教育课程必将加深受教育者对“音乐”有着更加全面的认知。无论是哪一个国家都应承认世界民族音乐教育具有重要的存着意义，并且应该将其作为高校音乐教育的基础课程，且无论是从哪个角度来看，都应走进高校，贯彻落实到教学实践过程中。

纵观我国音乐文化的发展历史，即使是处于闭关锁国的封建统治之下，我国的民族音乐仍旧无法避免接收外来音乐文化的影响，因而，我国的民族音乐始终保持着色彩多样的面貌；而我国的民间音乐对于其他国家音乐的影响也是不容忽视的。在“全球化”发展的今天，音乐已然成为世界各民族之间交流的重要媒介，虽然音乐是一种“纯粹”的艺术，但如果不了解其产生的文化背景，就很难能够真正领略到这一艺术形式的风采。而不去吸收、借鉴其他民族的音乐文化，仅仅固守自封孤立的发展，我们势必无法远行。只有多去涉猎、理解各民族的音乐文化，我们才能够更加平等、客观的看待每一种音乐文化，从而能够发现每一种文化的独到之处，汲取营养，赋予在本民族音乐的发展之中。

目前我国的高校音乐教育仍然是围绕着欧洲音乐展开，这长达一个世纪的西式教育限制了我国本民族的音乐文化的传承与发展，甚至直到现在也尚未得到在本国应有的地位。我国的民族音乐也一直没有能够作为本国音乐教育的主流方向出现在教育教学中。试想，一个民族连本民族的音乐都无法真正做到重视，连自己都不去学习、理解老祖宗留下的优秀文化，何谈学习其他民族的音乐来发展本民族音乐？笔者以为，在当前的社会文化背景想，我国的高校音乐教育必须重视起本民族音乐的教学，我们不但能够从本土优秀音乐文化中汲取营养，发展当下，更能通过对本民族音乐文化的深入了解，增强自己对“音乐”的认知能力。

四、结语

每一个民族的音乐文化都是人类艺术的瑰宝，世界民族音乐教育具有重要的推广意义，它能够增强世界各民族之间的音乐文化交流，让世界各民族在交流、学习中汲取营养，从而推动世界音乐文化的发展，同时对于我国的民族音乐文化的发展也有着深刻的意义。我国是一个拥有56个民族的古老国家，音乐文化拥有浓重的历史和文化深度，通过世界民族音乐教育的开展，能够让让更多的人了解到我国民族音乐的魅力所在，让这种充满多样性的音乐文化能够以更加全面、多元化的姿态走出国门、走向世界，成为世界音乐不可或缺的重要组成因素。

参考文献

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[1]浅谈如何在教学中发挥民族音乐教育的优势[J].白云玲.大众文艺.2017(07)

[2]高校民族音乐教育现状及对策研究[J].郑海曙.黑龙江科学.2017(13)

[3]高校民族音乐教育的几点思考[J].庞荣.黄河之声.2016(23)