刍议民间美术在高校美术教育中的作用

李华民

摘要：民间美术是在特有的社会环境、文化氛围中形成并发展的，将民间美术运用于高校美术教育中既是对传统文化的一种继承，又可以提高高校美术教育的整体教学水平。

关键词：民间美术；美术教育；文化认同

一、丰富课堂教学形式，补充学校美术教育资源

缺乏有效教育资源是当今许多高校在开展美术教学时存在的问题。教育资源的缺失不仅会降低教学效率，而且不利于加深学生对美术的理解。而民间美术的有效运用能补充高校美术教育资源，在很大程度上提高各大高校的美术教育教学水平。高校美术教师应通过采购书籍或上网查阅资料、下载课件等方式搜集民间艺术资源，学校可以举办教师大会，为教师讲述在教学中运用民间美术的重要性。学校还要鼓励教师不断尝试并在实践中不断总结经验，以便更加熟练地在教学中运用民间美术。学校还应加强与其他高校的交流，相互探讨优质民间美术教学资源并及时记录，选定相关负责人员以保证及时补充对应的美术教学资源。此外，在教学过程中，民间美术的有效运用能丰富课堂教学形式。

二、培养学生的创造性思维

民间美术反映了古代劳动人民的生活情境及状况，表达了劳动人民的情感需求和审美需求。古代劳动人民的物质生活并不丰富，然而其精神的追求并不匮乏，其日常生活用具及各项设施都体现了其对自然、原始的追求。许多现代作家创作的灵感均来源于民间美术，这正说明民间美术对现代美术创作具有启示性。将民间美术中的许多手法、观念及艺术形式运用到美术教育中，亦能给学生提供灵感与思路。首先，教师应举出实例，呈现许多名人作家都有过的从民间美术中寻求思路的经历。

三、搭建与其他学科间的桥梁，扩大学生知识面

民间美术作为上层建筑的一部分，其发展伴随着经济、社会、科技、文化等多方面的综合发展，生产工具的不断更新、生产关系的不断变化使民间美术同其他学科一样带动学生的学习，亦使民间美术以其特有的艺术形式促进学生对其他学科的学习。

第一，丰富的民间美术的宝库为绘画及设计等专业带来丰富的教学资源。绘画专业的学生可以以各类民间美术作品为临摹对象，而设计专业的学生则可以从民间美术中获取创作和设计的灵感，以此不断借鉴、不断学习、不断探索，以形成自身独特的创作方式。

第二，在民间美术发展过程中，许多艺术品的产生实际上是生产力发展的体现，学习政治的学生可以通过民间美术审美将其视作社会发展的象征，而学习历史的学生则可以考察民间美术创作的形成与发展将其视作历史改朝换代的见证。

第三，各类新型生产工具的出现带来技术层面的革新，民间美术在建筑方面与物理、化学等方面知识接轨度较高，这有助于搭建美术和理工科之间的桥梁。

由此可见，多个学科间的融会贯通不仅能让学生加深对美术学科的理解，而且有助于学生积累丰富的课外知识，形成一定知识体系的同时逐渐具有发散性思维。

四、提高学生对民族文化的认同感

现阶段西方的价值观念、文化观念无时无刻不充斥着大学生的思想，许多学生在现阶段审美艺术的耳濡目染下对本民族的艺术、文化了解甚少，渐渐缺乏对民族文化的了解与认同感，这不利于中华民族优良传统文化的传承和发展。

因此，将民间美术引入高校美术教育中不仅是丰富教学内容的需要，还是文化传承的需要。将民间美术引入高校美术教育，让学生对中华民族传统文化及艺术有所了解，有助于使学生发现传统文化的美，避免崇洋媚外的自卑心理；有利于培养学生的爱国意识，增强他们对民族文化的认同感；有助于促进学生的心理健康，熏陶艺术情操。

五、为美术教育的发展带来契机

现代大学生大多数长期生活在城市中，他们缺乏与自然接触的机会，更缺乏接触民间艺术的机会。民间美术诞生的土壤与乡间劳作息息相关，因此教师可以在课堂上展示一些生产工作的工具，以此介绍民间美术的产生背景。艺术的产生离不开生产劳动。教师要使学生对古代民间艺术有更深层次的了解，对美术艺术有更深刻的认识。

民间美术的实用性较强，其主要表述内容有生活與工作、美与情调等，大学美术教学中引入民间美术能增加学生与自然接近的机会，使其对自然美有更深层次的理解与认知。民间美术在教学中的引入及良好运用能提高教学效率。民间美术是学生人格教育、生活教育的优质材料，能为现阶段高校美术教育发展带来契机，不断提高美术教学的整体水平。